立體派繪畫元素在服裝設(shè)計中的應(yīng)用

邵 爽

(大連工業(yè)大學(xué)，遼寧 大連 116034)

1 引言

立體派繪畫于1908年在法國創(chuàng)立，是西方現(xiàn)代藝術(shù)中具有重大影響的畫派，其以幾何形體所構(gòu)成的物象作為作品的要素[1]。畢加索在1907年所繪作品《亞威農(nóng)少女》(見圖1)是第一張被認(rèn)為有立體主義傾向的作品，畫作運(yùn)用幾何形體塊面之間的擺放暗示性地表達(dá)出了少女變幻的身姿，整幅畫作抽象性強(qiáng)，塊面的堆疊也讓畫面產(chǎn)生出別樣的三維空間效果。

圖1 《亞威農(nóng)少女》

立體派畫家主張在繪畫時打破物象原本的狀態(tài)并將它進(jìn)行重組，不再遵循傳統(tǒng)繪畫中只能表現(xiàn)出事物局部或單一角度的透視特點(diǎn)[2]，主張對事物進(jìn)行多角度觀察和理解，運(yùn)用直線與曲線的交錯體現(xiàn)出事物各個方向的交疊與層次感，在二維空間中表現(xiàn)出了三維立體空間的畫面，使空間與形態(tài)融為一體，以此向觀者展示出所繪作品的立體形態(tài)。運(yùn)用多種客觀事物進(jìn)行拼貼而構(gòu)成畫面的藝術(shù)表現(xiàn)手法，其源于具象事物和抽象事物形態(tài)之間界限的模糊[3]，通過運(yùn)用不同肌理的素材進(jìn)行拼貼與疊加，使畫面與構(gòu)圖的層次感更為豐富。如畢加索于1912年創(chuàng)作的拼貼畫作《藤椅上的靜物》(見圖2)，畫作首先在畫框上粘貼一塊印有藤椅圖案的畫布，然后依次在畫布上描繪出幾何形狀的物體和“JOJ”三個字母，最后用繩子編織畫框輪廓，這種拼貼的創(chuàng)作手法給人們帶來一種全新的思維聯(lián)想與視覺體驗。

圖2 《藤椅上的靜物》

2 立體派繪畫元素在服裝設(shè)計中的應(yīng)用

2.1 在服裝結(jié)構(gòu)設(shè)計中的應(yīng)用

結(jié)構(gòu)的存在對服裝的變化起到了決定性的作用。結(jié)構(gòu)主義風(fēng)格服裝多追求簡單的結(jié)構(gòu)，讓觀者在簡單的款式結(jié)構(gòu)中探尋其中所蘊(yùn)含的豐富變化[1]。立體派繪畫中平面化的幾何形體、帶有多視點(diǎn)的物象、分解與重組的繪畫特點(diǎn)，為設(shè)計師提供了大量靈感素材。如日本設(shè)計師川久保玲運(yùn)用夸張的曲線、不同的材質(zhì)拼接和不再遵循傳統(tǒng)的結(jié)構(gòu)，設(shè)計出雕塑般夸張的曲線所構(gòu)成的弧形白色服裝、立體折布袋狀大廓型裙裝和粗麻線狀材料層疊彎曲而成的裙裝(見圖3)，使服裝與人體更好地融合在一起[4]。

圖3 Comme des Garcons 2017秋冬發(fā)布會

2.2 在服裝色彩設(shè)計中的應(yīng)用

色彩是服裝設(shè)計中尤為重要的一種設(shè)計元素，通過色彩的合理搭配可以使服裝更具吸引力，為人們帶來視覺沖擊。立體派繪畫中的物象多為幾何形組成的塊面結(jié)構(gòu)[1]，因而物象的色彩多以塊面的形狀展現(xiàn)出來。Angus Chiang在2019秋冬時裝周(見圖4)上采用大色塊幾何拼接，將簡單明快的色彩運(yùn)用在不規(guī)則的抽象幾何圖形上，使服裝整體的視覺沖擊感更為強(qiáng)烈。

圖4 Angus Chiang 2019秋冬時裝周

2.3 在服裝拼貼設(shè)計中的應(yīng)用

立體派繪畫運(yùn)用不同材質(zhì)物象進(jìn)行拼貼的手法，豐富了構(gòu)圖的變化[4]，使得作品整體極具層次感。例如運(yùn)用拼貼設(shè)計手法的服裝品牌Oscar de la Renta 的2012 Resort系列(見圖5)，被稱為“把畢加索的畫布穿在身上的服裝”。

圖5 Oscar de la Renta 2012 Resort系列

3 結(jié)語

立體派繪畫獨(dú)特的風(fēng)格特點(diǎn)為服裝設(shè)計提供了全新的設(shè)計理念與設(shè)計視角，將其中的優(yōu)秀元素應(yīng)用于服裝設(shè)計，可為服裝設(shè)計提供新的靈感來源，推動我國服裝設(shè)計的國際化發(fā)展。