蔣 勇
江蘇宜興 宜興 214221
北宋時期,在宜興誕生了紫砂壺,而要說真正的興起則是在明清時期,可以說是風靡一時,受到了人們廣泛的喜愛與青睞,在歷代紫砂藝人的不斷辛勤勞作之下,紫砂藝術變得越來越精致,逐漸將傳統文化藝術等其它形式與紫砂藝術融合在一起,比如詩詞、書法、金石等等諸如此類,帶領紫砂藝術走向了一個巔峰,薪火相傳、世代傳承,發展至今已經成為了茶文化之中十分重要的一部分,更是在傳統文化之中獨樹一幟。紫砂壺以其高超的技術手藝以及精美絕倫的造型特征,吸引了全國各地的關注,可謂是享譽于全世界,盡管紫砂藝術的發展歷史只有數百年的時間,是傳統藝術之中的后起之秀,但其所取得的成就卻是不容小覷的,才使之得以在短短時間之內有了如此重要的地位與影響。
從紫砂藝術的發展歷史之中,我們可以清晰地看出,在不同的時期,紫砂藝術所呈現出來的藝術風格也都是不盡相同的,就像明代的時候,紫砂壺所給人的感覺便是淳樸、古雅、簡潔;清代的時候,則變成了華麗、嫵媚、工巧之美;到了近代的時候,又是以簡練、大方、古典為主;而現如今的紫砂壺,則更多的充滿了創新之意。一直以來,紫砂泥料都因其良好的透氣性以及可塑性,在紫砂藝人高超的技術手藝之下,創造出了一批又一批精美的紫砂壺,將紫砂藝術的無窮魅力彰顯得淋漓盡致,在紫砂壺的創作過程之中,以佛教文化為主題進行創作的紫砂壺數不勝數,都充分地將禪意文化與紫砂藝術融合在了一起,讓人們感受到禪意的美妙,這款紫砂壺“禪意提梁”(見圖1)便是這一類中的作品。
這款紫砂壺“禪意提梁”整體的造型特征結合了圓器以及筋紋器的特征,在圓潤飽滿的外觀器型之上又多了一份韻律感,此壺整體造型創作的主題都是圍繞著禪意進行的,在造型設計之中又增添了蓮花紋飾,更為突顯其中的內涵。
此壺整個的壺身是從圓形轉換而來的,紫砂藝人將其制成了上寬下小的形式,邊緣線條的處理也都是以流暢順滑為主,從而使得整個壺看起來較為圓潤飽滿,除此之外,紫砂藝人在壺身上還設計了蓮花紋飾,以筋紋的形式包裹住整個壺身,整體的形制看起來就好似蓮花盛開了一般,更為此壺增添了一份靈動與生機;在壺身的下端以一圓盤狀作為此壺的壺底,彰顯出此壺的穩重端莊;在壺身的上端則還設計一小截壺頸,隨后過渡到壺口;壓蓋形式的壺蓋與壺口之間契合得十分緊密,可以說是嚴絲合縫,蓋面則稍稍隆起了一定的弧度,突顯此壺飽滿的特征;壺鈕就像是一個橢圓形的球,小巧而又精致;在壺身的一側,壺嘴自然地延伸出來,彎流而又挺拔,出水時也干凈利落;壺把設計成了提梁式的,一個大大的圓弧狀立于壺身之上,好似一氣呵成,十分的流暢順滑,使得整個壺的氣質更具大氣磅礴。
此壺整體的造型特征給人的感覺便是一種穩重端莊、大氣磅礴,各個部位之間的設計與制作也都協調而又統一,相輔相成,為了突顯禪意這一主題,紫砂藝人便在造型設計之中運用了蓮花紋飾,不僅在整體的外觀造型上起到了錦上添花的藝術效果,在文化內涵上更是貢獻了很大的一份力量。
蓮花,在傳統文化之中有著“出淤泥而不染,濯清漣而不妖”的美好、高潔的品質,而在佛教文化之中則是神圣、凈潔之花,代表著高潔、圣潔,在這款紫砂壺“禪意提梁”之中,紫砂藝人對蓮花的刻畫便是想要借此來傳達出其中所蘊含的佛教文化,佛教文化與茶文化所形成的“禪茶一味”可謂是一種十分深遠的意境,講究的是順其自然、佛系生活,與當今的時代特征巧妙地結合在一起,但紫砂藝人所想要傳達的不是避世厭世的一種心理,而是希望人們能夠修身養性,保持心靈安寧、寬容,有一個積極的、健康的生活、處世狀態。
宜興獨一無二的紫砂泥料打造了別具特色的紫砂壺,更創下了輝煌的成就,在紫砂藝人與文人雅士的共同推廣、發展之下,更是具備了豐富多彩的藝術風格以及深厚的文化內涵,使之成為了一種雅俗共賞的藝術,在紫砂藝術的創作過程之中,除了要注重其外觀造型的美學設計之外,更重要的是文化內涵以及藝術境界的融合,不管是哪一方面都缺一不可,所創作出來的紫砂壺作品的藝術價值才是完整的,因此,當代的紫砂藝人在創作的時候始終都要秉持這一理念,在傳承與創新發展的道路上不斷地砥礪前行,才能夠為紫砂藝術的發展創造更耀眼的輝煌。