當代陶瓷繪畫審美語言
——以高溫顏色釉山水為例

高亮興

新中國成立之后，中國各行各業都迎來了爆發性的增長。其中陶瓷行業也不例外，正是處于這樣一種優渥的創作環境，當代的高溫顏色釉山水瓷畫也迎來了最為高速的發展期。在眾多的陶瓷山水創作技法當中，高溫顏色釉雖然不是最精細的，也不是色彩最豐富的，但其是最為獨特的一種創作技法。高溫顏色釉獨特的釉色肌理，賦予了陶瓷山水畫獨有的藝術語言。高溫顏色釉山水承襲國畫山水的創作理念，配備高溫顏色釉厚重絢麗的色彩，讓陶瓷工藝與藝術創作合二為一。這種獨特的審美語言，在一定程度上也是對當代山水畫創作的提煉，更加是高溫顏色釉對當代審美情趣與價值研究的展現。

早期的高溫顏色釉并不屬于繪畫形式的一種，其作為一種陶瓷工藝存在于眾多的陶瓷門類當中。猶如早期的單色釉或是多色釉瓷器，其表達的是器型與色釉的展示，而非將顏色釉與繪畫所合同表現。上世紀六七十年代，高溫顏色釉藝術家在經過無數次嘗試和實驗后，創新出許多新的釉色，并且真正將顏色釉作為一種繪畫的載體，從而進行藝術創作。雖說這段時間對于高溫顏色釉而言是一段承上啟下的階段，但是卻推動了上世紀九十年代后高溫顏色釉創作的高峰期。這個時期的高溫顏色釉山水瓷畫迎來了空前的繁榮和進步，一度成為當代陶瓷繪畫藝術的一處風景線。隨著高溫顏色釉藝術家對顏色釉的掌握，高溫顏色釉山水瓷畫在這個時期取得了空前的成果。

從繪畫的審美情趣以及藝術語言不難看出，高溫顏色釉山水瓷畫融合了東西方繪畫的特點。其中高溫顏色釉學習了傳統國畫的技法，如國畫山水中的潑彩、青綠山水等，高溫顏色釉承襲這些技法的特點，運用積色以及破色的技巧，呈現出一派高溫顏色釉潑彩山水以及高溫顏色釉青綠山水瓷畫。呈現出既有豪邁的寫意情景，又有精細的細膩美感。而西方的油畫風景畫，又極大地影響到了高溫顏色釉的創作。藝術家們將油畫中的印象派用高溫顏色釉的形式展現得淋漓盡致，且又因為釉色亮麗的發色，賦予了陶瓷印象派山水瓷畫別樣的魅力。所以，隨著東西方文化的兼容，高溫顏色釉山水畫兼顧了東西方繪畫的美學思想，在傳承與創新中不斷總結多元化的裝飾形式。

高溫顏色釉山水瓷畫由于其釉色獨特的易暈散的特質，加上難以掌控的獨特氣質，使得高溫顏色釉山水披上了一層神秘的面紗，使得大部分藝術家對這種裝飾形式趨之若鶩，但是高溫顏色釉恰好又是因為這種難以掌控的特性，吸引著無數藝術家爭相實踐和創新。高溫顏色釉的寫意特性意味著藝術家要舍棄精細，而高溫顏色釉山水畫在不斷地嘗試突破，在表達具象的物體時，融合一定特殊的工藝，讓畫面更加虛實結合。

高溫顏色釉山水瓷畫這種東西結合、虛實相間的技法迎合了當代人的審美情趣，不僅結合了傳統的特征，又賦予了其民族特性，且高溫顏色釉山水瓷畫本身是一種極富傳統審美情趣的藝術門類。從本質上來看，其不僅體現了天人合一的哲學觀念，還承載了幾千年來中國的民俗思想，充分地體現了自然與人的和諧發展。

高溫顏色釉山水瓷畫的審美是在結合了當代哲學思想的前提下，體現著藝術家嫻熟的技藝以及對高溫顏色釉材料的靈活掌握。高溫顏色釉山水瓷畫有別于傳統的陶瓷山水畫，在整個創作工藝中，是一種對自然、對歷史、對人文的思維創作過程，不僅要求藝術家重新認識材料，更要求藝術家創作出獨特的審美境地。

高溫顏色釉山水瓷畫作為陶瓷發展歷史當中的創新產物，以其華麗的釉色、多變的色彩和氣勢磅礴的風韻屹立于眾多的陶瓷門類當中。這種開放性的思維以及極富當代審美情趣的表現手法，包含著當代民族美學的核心觀念。這種以顏色釉為創作載體的獨特藝術，在審美形式上是對傳統陶瓷山水進行更加全新的嘗試與突破，同時也對陶瓷山水畫的創作起到了重要的推動作用。