中學音樂欣賞有效教學策略的實踐與思考

摘?要：音樂欣賞是音樂教育的組成部分，對學生感受音樂、欣賞音樂的能力有著重要的作用。文章具體從巧設問題、揭示音樂表現要素;精設活動，體驗音樂情感;引導評價，積累音樂審美經驗;適度拓展，提升音樂審美素養等四方面作為欣賞教學的“切入點”，結合課堂教學實踐，闡述中學音樂欣賞課堂有效性的實施策略。旨在通過今天科學有效的欣賞活動，促進明天的學習和教學。

關鍵詞：音樂欣賞;教學策略;剖析欣賞

音樂新課標中指出：“音樂感受與鑒賞是音樂教學的重要內容，是培養學生音樂感受能力和審美能力的有效途徑。它既可以培養學生良好的聽覺能力和音樂記憶能力，又能豐富學生對音樂的聯想力和想象力，還能增強學生對情感的體驗能力及音樂直覺能力，從而培養學生音樂興趣，開闊音樂視野、豐富情感世界。”作為音樂教師的筆者，要帶領學生踏穩這一步。

同時，也思考著：年輕的筆者在教學經驗上的欠缺與不足，審視自己當前欣賞教學課堂中存在著怎樣的問題？又該如何把握和處理欣賞教學的“切入點”，從而吸引學生對音樂的注意力，切實提高中學音樂欣賞教學的實效性呢？筆者通過聆聽專家的講座及結合教學實踐做了些研究、分析、總結。

一、 透視欣賞教學中的誤區

在短短幾年的教學實踐中，將自己在課堂教學中所存在的現狀進行了回顧：

鏡頭一：八年級欣賞課堂《瑤族舞曲》

在課堂上，通過提問導入：“瑤族主要分布在中國的哪些地方的？”學生對此做出了熱烈的反應，然后展示地圖，表明瑤族人民分布的主要的地理位置，再深入瑤族的民族服飾，喜慶節日活動等，時間過了近一半。此時老師把話題轉到音樂《瑤族舞曲》上來，又花時間介紹了作品的創作背景等，當老師播放音樂時，已接近下課，學生失望的神情寫在臉上。

鏡頭二：九年級欣賞課堂《第九（自新大陸）交響曲》

欣賞《第九（自新大陸）交響曲》的課上，為了讓學生感受小提琴、長笛、單簧管、雙簧管等音色，幫助學生了解不同的音色代表不同的情感，就不時地卡斷音樂，介紹一番“這是什么樂器演奏的，代表什么…”。學生臉上一片茫然的神情。

二、 剖析欣賞教學中的問題

以上的課堂現象，也正視了自己在欣賞教學中存在著一些問題：

（一）教學目標不明確

有時會把整堂課當作欣賞課來上，但又沒有選擇好欣賞內容，只是增加了音響資料，并沒有提高欣賞質量。有時讓學生反復地“欣賞”音樂，也沒有設計好教學過程，放任學生聽音樂。這樣的音樂欣賞使學生在教學過程中處于一種被動的聽覺參與和思維參與的地位，從而使學生對音樂課失去興趣。

（二）教學方法不恰當

在欣賞中用講故事的方法或過多的語言來解釋音樂，其本意是幫助學生更好地理解音樂形象，殊不知這種以語言替代音樂的行為使欣賞教學遠離了音樂的主線，背離了欣賞教學的審美規律。音樂是音響的藝術，也是時間的藝術，這兩個特征決定了欣賞教學應以聽賞為主，教學中必須把一定的時間留給學生聽音樂，同時也要留有學生想象的空間。

（三）教學重點不關注

提倡學科綜合是新課標理念之一，但是要把握好綜合的“度”的問題才不會遠離音樂的本質。如果一堂音樂課上，充滿歷史的、文學的、美術的、舞蹈的，惟獨沒有了對音樂的感受與體驗，還稱之為音樂課嗎？美國音樂教育家雷諾語：“一味從事無效實踐的嚴重危害，諸如將一首樂曲翻譯成繪畫，將舞蹈翻譯成詩歌，將雕塑翻譯成舞蹈等的‘組合藝術，那就破壞了人文藝術教育。”

三、 優化欣賞教學的策略

（一）巧設問題，揭示音樂表現要素

在教學中，要充分揭示音樂的要素（節奏、旋律、音色、力度、速度等）在音樂中的表現作用，讓學生親身感受到音樂中最激動人心和最具表現力的部分。所以，音樂欣賞要把音樂要素貫穿到整個教學過程中，通過關注音樂要素，以提高欣賞教學的有效性。

1. 關注音色——體現趣味性

音色的表情作用是多姿多彩，各種樂器發出的音響，常使人與某些感情信號相聯系。通過引導學生對音樂的關注，培養學生對音樂的敏感度。

通過教師的引導，學生的實踐，對各種音色有了進一步的理解與想象。進而讓學生走進音樂，讓音樂走進學生心里。使他們對音樂產生濃厚的興趣，變“要他聽”為“他要聽”，產生了持久的學習動力。

2. 關注速度——體味情境性

對于曲子的快和慢，學生能夠非常好的辨別，但是，如何讓他們在聆聽的過程當中不覺得枯燥呢？把欣賞活動與學生現實生活緊密結合起來，使學生成為真正音樂的主人。

通過創設情境氛圍，學生在音樂中用心體會歌曲的音樂情緒，學生也就能入情地、正確地理解音樂作品。

3. 關注力度——體驗律動性

力度是音樂中音響的強弱程度與變化，是音樂作品塑造音樂形象，表現音樂內容的一種重要手段，是一種富有“魔力”的音樂要素。

4. 關注旋律——體驗創造性

旋律是樂曲的基礎，樂曲的思想感情都是通過它表現出來的。通過畫旋律線，可以加深學生對音樂作品的感知，理解，讓學生在探索中感悟音樂蘊涵的美。

（二）精設活動，體驗音樂情感

音樂是需要活動實踐的藝術。讓學生充分感受音樂的美，并引起相關的情感體驗，惟有創造機會讓學生主動參與音樂活動，表達他們的理解和聽覺體驗，從而豐富情感體驗。

1. 舞蹈律動中體驗情感美

美國教育家蘇娜丹戴克說：“告訴我，我會忘記，做給我看，我會記住，讓我參加，我就會完全理解”。在音樂活動中運用舞蹈形式，讓學生加深對音樂的理解。

例：欣賞《采茶舞曲》，它描繪的是采茶女勞動的場景與勞動時愉快的心情，整個曲子極具舞蹈性。

教師首先告訴學生舞蹈來自生活，來自勞動生活中。于是筆者精心安排了幾個簡單的舞蹈動作。場景一，讓學生假裝背著簍框走在去采茶的路上，走過一條小溪，跨過一個小坑等;場景二，采用采茶時的動作，兩手交替采茶，或兩手齊采茶;場景三，勞動豐收，告別茶山回家。

2. 畫旋律線條中體驗情感美

學生在欣賞音樂的時候，他的內心情感是波動的，但讓學生說無非是激昂的、緩慢的、抒情的等，何不換種表達方式？

例：欣賞《萬馬奔騰》場景音樂時

A. 要求學生通過聆聽，畫一幅你聽到的畫

B. 欣賞音樂后，請學生講解自己的“畫”所表現的音樂。

C. 再分別請幾位同學展示并講解自己是如何表達音樂的。

在活動式教學中，教師要引導學生邊聽音樂，邊用身體和動作來感受、表現音樂，從而體會音樂情感。在設計教案時，充分考慮學生的心理特點、情感特征，抓住學生的興趣動向，教學活動才會起到真正的作用，讓學生在“玩”中學，在學中“玩”。

（三）引導評價，積累音樂審美經驗

音樂是情感的藝術。教育效應主要體現在熏陶、體驗、感染等情感層面上。所以，教學評價不能只關注學生有多少知識和技能的習得，而是關注學生對音樂的情感體驗，關注學生對音樂的審美情趣的體驗。

1. 情感性評價

以前的欣賞課中，往往是教師的評價代替了學生的評價，主要原因是教師忽視了學生對欣賞音樂的潛能開發。教師應該尊重學生的主體地位，使學生真正成為欣賞過程中的主體。通過音樂體驗，進行交流、對話、捕捉瞬間的評價，使每一位學生充分體驗音樂的審美價值，豐富音樂情感，與之產生情感共鳴。

2. 表現性評價

合理有效評價是教學過程中不可缺少的基本環節，是提高教學質量的重要手段，體現學生對音樂的興趣、情感反應、參與態度和程度。

根據學生的不同層次，因材施教，給每個學生創造得“優”的機會。發現學生能夠正確表達樂曲的意思和情感，教師送給學生一個激勵性的動作或肯定性的語言。這樣既使學生體會了作品的意境，也激發了學生的興趣，使學生產生自主學習的動力。

（四）適度拓展，提升音樂審美素養

音樂新課程標準中強調：音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中表現，是直接增進學生文化素養的學習領域。教師要以了解作品的相關文化為切入點，結合音樂剖析作品的文化特征，挖掘作品的文化內涵，有機地將作品的文化線索和作品的音樂線索結合在一起，進一步深化學生的認知，激發學生進一步體驗音樂的欲望。

1. 音樂與人文交融——拓寬視野

學生通過學習民族音樂和世界的音樂文化，拓展他們的審美視野，加深對不同歷史時期文化的理解和熱愛。

2. 音樂與美術交融——視聽互補

運用色彩、線條、圖象等手段來解析音樂作品，幫助學生在視覺和聽覺整合的意義上，使學生在音畫交融，視聽互補過程中激發聯想，培養想象。

適度的拓展教學，不僅促進學生的有效學習，還有助于促進教師自身的不斷發展，即提高目標設定、內容設置、過程展開、策略選擇等有機統一的能力。只有充分關注音樂、關注學生、關注課堂，才能真正地拓寬學生的學習視野，更好地落實教學目標，才能真正實現課堂的高質、高效。

四、 筆者的思考

實踐告訴筆者，有效的欣賞教學，對于一堂高質、高效的欣賞課起著重要的作用。在摸索的道路上，筆者收獲了許多，也由此產生了更多的思考。

收獲：自實施策略后，教師的分析更深入了，欣賞課中學生的紀律有了改善，他們學習主動性增強了，大部分學生能在課堂上主動表演、積極思考、熱情參與，激發了學生聽賞的音樂興趣，養成了聆聽音樂的習慣，逐步積累了音樂文化知識。

思考：通過實踐，如教師自身欣賞能力、欣賞品味;學生在愉悅的音樂活動中，把音樂聽薄了，再聽厚了，獲得身心的享受和欣賞能力、欣賞品位;在欣賞過程中有效地傳輸音樂知識的落實程度等都有待把它做得更好、更完善。只要靜心聆聽、細心揣摩，總會巧妙地摸索出一條通向音樂深處的較好途徑。定會讓音樂課堂色彩紛呈，讓實效向音樂本質更深處漫溯……

基于上述兩點，如何讓今天科學有效的欣賞策略更加高效地促進明天的教和學，最終達到審美教育目的，成了筆者繼續努力和前行的方向。

參考文獻：

[1]金亞文.音樂新課程與示范教學案例[M].長春：東北師范大學出版社，2003.

[2]王安國，吳斌.音樂課程標準解讀[M].北京：北京師范大學出版社，2002.

作者簡介：

朱瑛琪，浙江省杭州市，杭州新塘新區河莊中學。