方士英：“點石成畫”的石影雕藝術家

鐘荷

石影雕是在傳統石雕的基礎上發展而成的一種獨特的石雕工藝。創作者用金屬工具不斷鑿擊花崗巖，經過千萬次不同力度、不同方位的純手工敲鑿，黑色石材表面出現一個個或白或灰的圓形小點，點連成線，線連成面，通過大小不同、深淺不一、疏密有致的點完成藝術創作，充分體現畫面的明暗及層次結構，形成攝影效果。其畫面細膩逼真、古樸高雅，且作品材質堅硬，可長久保存，堪稱“中華一絕”。

石影雕是河北省吳橋縣的傳統民間藝術，起源于清末，至今已傳至第5代。吳橋縣民間石影雕藝術家、河北省民間工藝美術大師方士英是省級非物質文化遺產吳橋石影雕技藝的第5代傳承人，她在繼承傳統工藝的基礎上不斷探索創新，形成了自己獨特的風格。

方士英1971年6月出生在山東德州的一個農村家庭，因為家庭貧困，她讀到小學四年級就輟學回家幫父親種地了。方士英從小喜愛美術，沒事就在紙上畫畫。1993年，22歲的方士英經人介紹，嫁到了河北滄州吳橋縣。1996年，一個偶然的機會，方士英見到了石影雕作品，立刻被這種獨特的工藝迷住了，下定決心要學石影雕。

石影雕的制作過程與畫家作畫頗有幾分相像。一把足有兩斤重的銅制鏨子（鏨子頭是用堅硬的合金制造的），就是“畫筆”；黑色的天然花崗巖放在木架上，如同畫布。一幅石影雕作品，是通過鏨子無數次的敲擊完成的。第一次拿起沉甸甸的鏨子練習，方士英感覺不得要領。她練了整整一天，練得手指又疼又腫。

日復一日地堅持練習，方士英漸漸掌握了石影雕技藝。雕刻人像是最難的，但她在這方面很有天分，僅學了半年多，就雕出了七八幅不錯的作品。1999年9月，經朋友介紹，方士英到北京友誼商店租了一個位置，一邊創作，一邊售賣石影雕作品。

方士英在友誼商店一待就是好幾年。但因為日夜創作，方士英身心疲憊。2005年年底，她離開北京回到家鄉，不僅為了休整身體，更為了能遠離喧囂，走上真正的藝術創作之路。

近年來，很多石影雕從業者放棄了手工雕刻，改用機器雕刻。方士英說：“機器雕刻雖然大大提高了速度，但作品失去了手工作品的神韻和靈氣，尤其是對人物的刻畫，沒辦法做到傳神。”機器制作一幅石影雕作品只需要2小時，而方士英一直堅持手工創作，一幅作品即使一切順利，創作時間最少也得一星期。每一秒她要敲擊4次，1分鐘就是240次，而她幾乎每天要創作10多個小時。一幅石影雕作品的誕生，最少需要經過100多萬次敲擊。

在創作中，方士英將攝影光學效果與繪畫筆觸技法相結合，突出石影雕作品的神似與立體感。她的作品栩栩如生、獨具神韻，尤其是人物肖像，惟妙惟肖，令人嘆為觀止。方士英說，人物的面部表情、立體感是靠黑白灰色調來體現的，黑白灰色調靠手腕上的力度來掌握，力度的大小則要用心和眼睛來控制，必須心手合一，恰到好處。眼睛是人物肖像最關鍵的地方，做石影雕最難雕的就是眼睛。“眼睛里打的點，大一點兒不行，小一點兒也不行；黑一點兒不行，亮一點兒也不行。只要差一點兒，表情就變了。”做了20多年石影雕，方士英坦言，直到現在，每次雕人物的眼睛，她還是會非常緊張，總是全神貫注，甚至不敢呼吸，生怕影響了手上的力度。

20多年來，方士英創作了近千件石影雕作品，多次在國內參展并獲獎，還有多幅作品被國內多家博物館和個人收藏。

在方士英的申請下，2013年，吳橋石影雕技藝被列入河北省級非物質文化遺產名錄，方士英成為吳橋石影雕技藝的第5代傳承人。

“我把自己對生命、對藝術的熱愛融入了自己的作品，每一幅作品都是全身心投入創作的。”提起自己熱愛的事業，寡言少語的方士英眼里便有了獨特的光芒。現在，方士英一有時間就教兒子學習石影雕。方士英說，她最大的心愿就是成立自己的工作室。她希望有更多的人了解和喜歡石影雕藝術，共同把這門具有獨特魅力的技藝傳承下去。

（摘自《百姓生活》2020年第4期，一片云薦）