汴繡：宮廷里走出的國寶

高會芳

編者按：非物質文化遺產（簡稱“非遺”），是一個民族古老的生命記憶和活態的文化基因，更是祖先留下的寶貴的文化財富。

在河南，非遺豐富、繁多，包含民間文學、美術、音樂、舞蹈、戲曲、體育競技、雜技、手藝、節令、信仰、習俗乃至民間知識等。2020年，我們一起“穿越時空”走近非遺，看非遺物件、聽非遺故事、學非遺技藝，在看、聽、學中體味、體知民間智慧，傳承、傳播中原文化。

本期，讓我們走進開封市，了解用一針一線織就的傳奇——汴繡。

在中國刺繡界有一朵奇葩，被譽為“神州風采”“中國一絕”“國寶”——沒錯，它就是汴繡。仿古名畫、傳世名作……通過繡娘的妙心巧手，躍然綢緞之上，仔細品賞，既端莊大氣，又精致細膩。這個從宮廷里走出的藝術珍品，緊跟時代的步伐，日新月異，嬌美綻放。

涅槃重生的藝術

汴繡歷史悠久，在距今已有八百多年的北宋時期名極一時。據《東京夢華錄》記載，北宋皇宮設置了“文繡院”，在全國甄選了300多個技藝精湛的繡娘，專門為皇帝、王妃、達官貴人繡制官服及裝飾品，汴繡因此被譽為“宮廷繡”“官繡”。這是其自帶高貴氣質的原因。

有人會問：“既然汴繡這么有名，為什么平日里不怎么聽聞，反倒是蘇繡、湘繡、蜀繡、粵繡更勝一籌？”的確，與國內四大名繡相比，汴繡知名度稍弱，只能屈列第五。但是，不可爭辯的事實是，在北宋的鼎盛時期，汴繡的風頭遠遠蓋過了它們，只不過到了靖康元年，金兵入侵，大量刺繡工匠被屠殺擄掠，汴繡一蹶不振，元氣大傷。直到20世紀50年代，古老的汴繡藝術才被重新挖掘，涅槃重生。為了不讓“技藝瀕臨失傳”的歷史重演，2006年，汴繡被確定為河南省首批非物質文化遺產;2008年，汴繡進入第二批國家級非物質文化遺產名錄。自此，汴繡得到了特別的呵護。

匠心獨運的精品

“妙相奪天真，針針巧入神。”一根針，一把線，一塊綢緞，轉眼一生，一繡千年。汴繡之所以能成為“國寶”，是因為有一群精益求精、精雕細琢的匠人在努力。

諸多精品中，有一幅張擇端的《清明上河圖》，原作堪稱奇跡，用繡線再現，更是難能可貴。要知道，這幅畫中有幾百個人物、幾十頭牲畜，以及眾多房屋、橋梁、樹木、船只等，都要靠繡娘一針一線勾勒出來。據了解，單靠傳統針法或蘇繡、湘繡的針法，都不能恰當表現原作，汴繡卻可以，這也反襯出汴繡的珍貴與獨特。看過汴繡版《清明上河圖》的人，紛紛稱贊它“如意刺意，妙技如神”。

除了《清明上河圖》，還有《百駿圖》《五牛圖》《韓熙載夜宴圖》《簪花仕女圖》等諸多汴繡精品，生動逼真，栩栩如生，讓人驚嘆。

綜觀汴繡作品，多以歷代名畫為題，尤以人物繡像最突出。汴繡整體色彩比較典雅，形象生動。你是否會好奇，這些紛繁復雜的經典場景是如何精準繡出來的？據了解，在繡制一幅作品時，需先用白描把原畫勾勒下來，再謄到真絲緞面上，然后再開始刺繡。汴繡講究“平、齊、光、亮、和、順”，即繡面平整，邊緣整齊，畫面光亮，色彩柔和，絲理順暢。汴繡的傳統針法僅有十幾種，后學習借鑒了蘇繡、湘繡的針法，創新出如蒙針繡、悠針繡、云針繡、雙合針繡等十種針法。汴繡還研究改良了雙面繡、灑線繡、雙面異色繡、雙面三異繡等，在豐富技藝的基礎上，擴大了創作的空間。

苦心孤詣的傳承

在汴繡的發展歷程中，有一批傳統工藝美術大師一直在默默堅守，只為讓這塊民族瑰寶更好地傳承。比如，汴繡國家級非物質文化遺產代表性傳承人王素花，六十多年來飛針走線，用纖纖素手繡出了無數精品。她免費培訓了上千名汴繡繡工，將各種繡法毫無保留地傳授眾人。

“耐得住寂寞，忍得住枯燥。”中國美術家協會會員、首屆中國刺繡藝術大師、汴繡繡師苗煒，七歲學習刺繡，八歲學習畫畫，五十多年來汴繡已經成為她生命的一部分。她說，刺繡于她是一種習慣，更是一種清寧的享受。正是這種安靜恬淡的心態，成就了一代刺繡藝術大師。苗煒認為，刺繡過程漫長，有修養身心的作用，好的作品更有教化作用。這不正是我們傳承優秀傳統文化的初衷嗎？

當然，任何民間藝術的傳承都離不開創新，如此才能越走越遠，汴繡也不例外。比如，有汴繡藝人在汴繡的風格和繡品種類上進行調整，打破以往以大幅歷史名畫為題材、色彩姹紫嫣紅的思維局限，嘗試灰黑等簡單色系，創造簡約、時尚、高級的視覺體驗。繡品的種類也從單純的藝術品向服裝、手袋等方面拓展，贏得更多年輕人的喜愛。還有汴繡藝人倡導將汴繡引入課堂，讓學生近距離了解汴繡、學習汴繡。相信在不久的將來，汴繡會傳承發展得越來越好。