作地方性知識的大慶版畫

陳一瑋

摘 要：本論文從歷史、文化、政治等多元因素探究大慶版畫群體的確立、生產機制及潛在的文化邏輯，探究大慶版畫的歷史生成形態及蘊含的文化精神、美學思想及大慶經驗，進而探尋大慶版畫發展的有效路徑。

關鍵詞：大慶版畫 地方性知識 大慶經驗

黑龍江所在區域負載了新中國的農業、工業、林業、石油的想象，大慶版畫就是孕油而生的，顯現出強烈的地域文化特征，正如宋源文先生所說“要像許多鄉土藝術散發著泥土味一樣，表現油田生活的作品也應充溢著油腥味。”大慶版畫也是隨時代而變，大慶的版畫家們思考他們所經歷和看到的東西，走出畫室，采取行動，去構建大慶的文化世界，生成了大慶經驗。

一、大慶版畫的確立與歷史成因

大慶工業版畫群體以工業為創作題材，以大慶油田的風土人情為主。從1986年至2019年間，大慶工業版畫群體多次獲得國際和國家級展覽獎項。而它的開端主要是以1986年6月由晁楣、范垂宇舉辦的為期一年的大慶版畫創作班的成立為起點，大慶市政府從基層選拔、抽調有一定基礎的創作人員骨干46人。其中，有6人是曾經在職從中央美院版畫大專班畢業，另有十人左右的創作人員是曾經參與過1971年的版畫創作班和群眾藝術館的在職創作員，剩下的則是各基層單位工會宣傳干事、廠礦員工、學校教師等第一次進行版畫創作的作者。共創作139幅作品，從中挑選出93幅作品，1987年7月在中國美術館展出，國內主要報刊媒體都做了報導，在美術屆引起了很大反響。1989年大慶版畫參加第七屆全國美展入選10件作品，兩件作品獲銅獎。由于大多數創作者是地方非專業人員，大慶工業版畫群體的發展過程令許多人驚異，這種地方性業余美術普及是其成因。

1964年秋，石油部著手在北京舉辦“大慶展覽”為開端，從全國各油田調入美術工作者，共由15位作者組成創作組，創作出一系列套色木刻作品。文革時期一批全國著名藝術家來大慶體驗生活搞創作，其中有晁楣、宋源文、侯一民、沈堯伊、趙宗藻等藝術家在這里創作出許多優秀作品。這一時期也帶動了大慶許多基層藝術家的學習和創作，為后來大慶版畫的創作打下了堅實的基礎。1971年3月在大慶舉辦版畫創作班，有十余位作者參加，集體完成套色木刻《大慶在前進》組畫，發表在1972年《連環畫報》。1971年6月20日，《人民日報》發表社論《工業學大慶》。工業學大慶成為新中國經濟建設的成功模式被宣傳、學習、復制的同時，也影響到文學藝術領域。從政治意義上來說，這個時期的文藝創作并不簡單是審美的問題，而是堅定的立場和態度的問題。當時的版畫創作反映了大慶工業的現實生活，加以美化、簡化、理想化。也“將大慶精神概括為愛國主義精神和民族精神、和民族自豪感、革命精神、求實精神、獻身精神?！眥1}其中為代表的是1971年晁楣先生創作的系列版畫《第一口井組畫》。這個時期黑龍江省優秀版畫家也參與大慶工業題材創作，他們的版畫也都成為那個時期的代表作品，大慶工業版畫開始發展。之后的85新潮藝術運動給當時在大慶的潛在創作者們很大的沖擊，西方當代繪畫的圖形影響了創作者們從蘇聯的繪畫體系轉向西方，在西方繪畫中尋找靈感和藝術形式，把立體派抽象的東西加以具象，來創作表現大慶工業題材的版畫。從此，大慶工業版畫創作突破了傳統觀念，開始了新的發展并令人耳目一新。

對于大慶版畫而言，生活環境對創作者的影響是最大的，因為生活的積累，本地基層作者對煉油廠比較熟悉。在創作時，作者首先在基層收集素材，由于當時科技不發達，大家普遍用速寫深入生活，轉化成創作稿時加以概括提煉。每一張畫稿都會通過晁楣先生指導創作思想，在尊重作者意愿的前提下，嚴格斟酌經營畫面位置，組織畫面構圖，最后開始制版。作者們以群眾藝術館為根據地開展創作。在版畫班內，大家以互相學習為主。這些作者與現在接受學院式教育的學生不同，他們雖然沒有受過正規訓練，但是多年的生活積累與閱歷使作者們并沒有局限于在“應該怎么做”上，在了解到版畫的主板和色板與肌理后，大家在印制上各有各的方法，無論對錯，有能力進行創作的人員也會幫助第一次進行創作的作者，最后作品呈現出來都有各種無心插柳柳成蔭的結果。

二、領軍人物與大慶版畫的生產機制的確立

1990年成立大慶版畫院，院長范垂宇將大慶版畫帶進入了一個新的階段，從業余向專業發展。1990年到1997年曾先后由版畫院選送二十多人次到中央美院、中國美院進修。通過學習改變了觀念，增加了修養和創作能力。同時大慶工業版畫藝術群體也以畫院為根據地繼續開展創作。同時期的其他地區也有不少地方性的藝術群體形成，模式都大同小異，有領頭人的帶領和畫院與群藝館的支撐，至于后期發展的程度往往依賴于地方性體制。

據統計1986年的大慶版畫創作班有六十人左右的創作員，其中骨干有46人，陳彥龍便是這46人之一，1985年調入大慶工作，從1986年在版畫創作班的開始創作版畫《宿地》中不難看出，作者起初對版畫印制的不熟練和工業題材的不了解，在不斷的實踐摸索對油田的生活的認知，作品逐漸趨向于成熟，1989年作品《極地·管道》獲第一屆中國工業版畫展銀獎，1990年獲首屆中國青年版畫大展獲創作獎。1991年版畫作品《初夏》入選中國共產黨建黨70周年美展并獲省展一等獎。陳彥龍從1986年版畫創作班開始不斷實踐，在這個過程中取得了一定成績，奠定了版畫創作的基礎，1991年調入畫院開始了專業創作，同年經過選拔到中央美院版畫系進修一年，經過這一年的學習后基礎更加扎實，不論是創作意識還是思想性都更加成熟，1992年畢業，1993年《晨的萌動》獲第三屆中國工業版畫展金獎，1994年《銀色世界》獲第十二屆全國版畫展銀牌獎，1997年再次進修時，接受了很多更具有觀念性的創作理念，從丹尼爾貝爾的理念得到了啟發開始了苞米系列的創作。1986年版畫班結束后，陸陸續續加入群體開始版畫生涯并有一定成就的創作者不在少數，甚至改變了他們的生活軌跡。除了自己的自主學習以外，有群體這樣一個良好的學習氛圍也是必不可少的，吸收新鮮血液，使創作者們互相影響。