探索扶貧題材的破題之道

編者按：

山和海如何情深，柔美越劇與扶貧題材會碰撞出怎樣的火花？由中國上海國際藝術節委約，上海越劇院制作的越劇《山海情深》，于10月17日第七個“全國扶貧日”在美琪大戲院首演。《山海情深》從題材到形式都突破了以往越劇現代戲的表現方式。題材上，上海越劇院希望用一種人文關懷來訴說這個故事：在脫貧之后不返貧，同時又能更好地邁向小康，能夠有更美好的生活;舞臺上，苗女們穿著竹編服飾款款而來，充滿民族風情的歌舞場面傳遞了濃濃的“兩地情”。如何看待這次的創新之作，我們邀請了青年戲劇人來談談他們的看法。

舞臺劇做扶貧題材能有何突破？

李世濤|上海戲劇學院副教授

越劇《山海情深》是一部帶有問題意識的現實之作，它以獨特的角度觀察到了貧窮給人們帶來的心靈創傷，以及鄉村改革致富道路上可能會遭遇的陣痛，這就使該劇跳出了同類題材作品的常規模式，進入到對人的生命本體的關注和關懷，不論是以應花為首的苗族女人對家庭團圓的渴望，還是蔣氏父女歷盡艱辛而終獲和解，都足以引起觀眾的共鳴與共情。更難能可貴的是該劇的分寸感，在反映現實問題時它銳而不戾，在表達情感時它滿而不溢，這樣的創作態度既符合越劇溫婉柔和的氣質，又以非常冷峻的筆觸將觀眾引入到對貧困、留守等社會現象的深刻思考。

越劇《山海情深》給人的啟發至少有兩點：一是題材的選擇與形式的運用都要充分尊重戲曲劇種的氣質;二是現實題材的優勢不純粹是因為它貼近時代生活，更是因為它更貼近當代觀眾的心靈。……