陳俊丞
江蘇宜興 宜興 214221
在紫砂藝術的發展過程之中,一代又一代的紫砂藝人從中國傳統文化之中汲取許多的營養,同時在許多文人雅士的參與設計、裝飾之下,紫砂壺從普通的實用器逐漸成為了上層階級非常喜愛的文人雅器。在許多的紫砂藝術的節點之中,有一些巨匠必須銘記。清代康熙年間宜興紫砂藝人陳鳴遠在時大彬等人開創的全手工紫砂制壺的基礎之上,把陶刻的裝飾融入其中,達到了制作和裝飾都非常具有很高的水準,讓后來的紫砂藝人得到了充分的啟發。陳曼生在溧陽為官的時候,為了排遣心中的苦悶和遠離家人的孤單,于是寄情于紫砂造型的設計和銘文的篆刻之中,陳曼生本來就是著名的書法家、畫家、篆刻家,對于紫砂裝飾得心應手,在此基礎之上形成了一套著名的文人壺“曼生十八式”,一直到今天依然具有廣泛的影響力。宜興的紫砂藝人們把江南的文化氣息和宜興本地的風土人情完美地融入紫砂藝術的創作中,形成了獨具特色的紫砂藝術形式,讓我們廣大的壺友在喝茶品茗的過程之中,能夠充分地體會到中國傳統文化的博大精深和其中濃濃的人文氣息。
紫砂作品“汲直壺”(見圖1)在傳統“曼生壺”的基礎之上進行了些許的改良和創新,使其在使用的過程之中更加方便,同時進行了一定程度的裝飾設計,更加符合現代的審美藝術。在設計和制作此壺的過程中,楊彭年款式的“汲直壺”形態最為吸引我的注意力,因為除了壺身相對較短、開口更大、實用性更強之外,壺蓋上面的瓦當紋路也是非常打動人心,把中國傳統之美和紫砂藝術緊密地聯系在一起,于是就以此為原型進行創作。此壺壺身筆直圓挺、簡潔大方,平整的壺底端莊穩重;壺流短促有力,出水迅猛;與之對應的壺把則呈現出闊耳形態,端握非常舒適,在一張一弛之間營造出良好的空間形態;壺蓋的設計非常具有創意,嵌入壺口嚴絲合縫,氣密性良好,上面刻繪瓦當的紋理古香古韻,充滿了歷史的滄桑之感;壺鈕的設計為柱鈕,和壺身和諧統一。作品上面還進行了陶刻藝術的裝飾,“流水今日,明月前身”字體秀美、鐫刻有力,和壺身相得益彰,起到了錦上添花的作用。從整體上來看此壺“汲直”,脫胎于曼生文人壺的設計、楊彭年的制作款式,從器型的高矮、轉折的過渡、細節的處理等等方面都展示了作者非常具有藝術的審美和高超的技藝水準,同時又對中國傳統文化有著獨特的理解,深諳曼生之道,所以在設計和制作這件作品的時候能夠胸有成竹、一氣呵成,讓我們不禁感嘆于紫砂藝術的工藝之美和其中流露出來的文化韻味。

圖1
關于“汲直壺”的來歷,有一個比較著名的典故,就是曼生在讀書的過程之中,感嘆于漢武帝的大臣汲黯,常常直言切諫,有一次還指責漢武帝“內多欲而外施仁義”,這在古代的封建社會需要相當的勇氣,深得人們的敬佩。張晏有“汲黯方直,故世謂之汲直”的評價,意思就是汲黯做事情很正直,所以當時大家都簡稱他汲直,讀到此處,曼生有多感悟,結合他在官場的境遇,于是萌生了創作“汲直”的壺型。我們后來的紫砂藝人在創作的過程之中,為了適合一些茶葉的使用功能,把“汲直壺”傳統的高圓柱形態保留了下來,有的則進行改良,使其賦予了新的形式和文化內涵。但是不管如何變化,其中彰顯出來的用于諫言、耿正不阿的精神永遠傳承下來,一直受到了廣大壺友的喜愛。從整體上來看這件紫砂作品“汲直壺”,在造型的方面可以說是簡約而不簡單,表現出氣韻深沉、渾樸古拙、渾厚大氣、剛正不阿的氣質,同時在細節的處理之下,還多了一份富麗飄逸、精致典雅的美感。細細把玩此壺,直筒型的壺身給我們傳遞出來的是一種剛勁正直、敢于向他人諫言的正義精神,恰如《周易》之中“君子當直道而行”的寫照,讓我們在喝茶品茗之中能夠感受到紫砂藝術濃濃的人文氣息,對我們思想境界和藝術審美水準都有著極大的提高。
在中國歷史上有許多非常具有啟發意義的人物和故事,被宜興的紫砂藝人經常當做創作的靈感和題材,運用到紫砂藝術之中,我們最為熟悉的“東坡提梁壺”、“東陵南瓜壺”等都是為了紀念這些歷史人物,從而讓他們的精神世代傳揚。正是這種多元化的題材來源,保證了紫砂藝術永不枯竭的動力和不斷創新的活力,讓我們喜愛紫砂藝術的壺友們能夠享受到許多耳目一新的藝術作品。