影視劇中聲音的造型特征分析

蔣誼

摘 要：本文以韓劇《雖然是精神病但沒關系》為例，研究影視劇中聲音的造型特征。文章從人聲、音樂、音響音效幾個方面對該劇中的聲音如何在塑造人物形象、烘托環境氣氛、刻畫人物心理情緒等方面發揮的良好作用進行分析。

關鍵詞：《雖然是精神病但沒關系》;聲音;造型特征

中圖分類號：G222 文獻標識碼：A 文章編號：2096-3866（2020）24-00-02

影視聲音作為影視劇構成中不可或缺的部分，在塑造人物形象、烘托畫面氣氛、渲染人物心理情緒等方面與畫面的可視性元素共同發揮著重要的作用。好的影視聲音造型及節奏把控，能夠配合畫面從聽覺的維度吸引觀眾、感染觀眾，使觀眾產生情感共鳴。2020年6月播出的韓劇《雖然是精神病但沒關系》憑借其敏銳帶有魔幻色彩的題材、暗黑又治愈的獨特風格、扣人心弦的劇情、男女主角出色的表演在“韓劇TV”App上獲得9.0的評分。精彩的聲音造型和節奏處理為本劇添色不少。本文將以這部韓劇為例，從人聲、音樂、音響音效三個方面對劇中聲音如何在塑造人物形象、烘托畫面氣氛、刻畫人物心理情緒等方面發揮的良好作用進行分析。

一、人聲的造型特征

《雖然是精神病但沒關系》講述了一名精神病院護工自小父母雙亡，照顧患有自閉癥的哥哥，一直以來過著沒有自我的生活。一次意外他遇見一個同樣有著黑暗過去、不懂愛的童話作家，倆人一起直面傷痛、互相治愈的故事。該劇沒有將“精神病”作為噱頭，而是以一種嚴肅的態度對存在精神障礙的人進行細膩描繪，試圖表達現實社會中的所謂正常人也或多或少存在精神方面的問題，跟精神病患一樣需要被治愈。作為一部精神病題材的電視劇，除了考驗演員的演技之外，如何通過各種不同的聲音造型來塑造人物形象、刻畫人物復雜的內心世界，是對影片創作人員的考驗。

（一）對白塑造人物形象

影視劇中的人聲可分為兩類：一類是人物對白;還有一類是畫外音（包括獨白、旁白和解說）。對白，又稱對話，是影視劇中人物之間相互交流的語言。通過人物對白可以交代故事背景、敘述事件、展開故事情節，此外對于表現人物性格、塑造人物形象起到至關重要的作用。

影片第二集中有一段矛盾沖突較激烈的戲，通過人物對白設計較好地塑造了不同人物形象。女主的童話書簽售現場，因為男主患有自閉癥的哥哥無惡意地追著一個小孩說話，使得小孩父親大打出手，導致現場一片混亂，哥哥被驚嚇犯了病。聞訊趕到的男主摟住哥哥安撫他，面對動手之人正猶豫不決，不料女主搶先一步，霸氣地讓動手之人趕緊道歉。小孩父親不僅不道歉，反倒出言不遜，被女主一把揪住頭發（他之前也揪了男主哥哥的頭發）。小孩父親疼得嗷嗷大叫，女主卻面不改色地說，這么被人揪頭發，是個人都會喊出來吧。圍觀的人群一片嘩然。鏡頭給到一旁的男主，本是他該為哥哥出頭的時候，此時卻被女主的言行驚得目瞪口呆。劇情設定女主是一個具有反社會人格的童話作家，其人格特征之一是具有攻擊性。當弱勢的男主哥哥被侵犯時，她以其人之道還治其人之身。這種看似囂張跋扈、傲慢無禮的為人處世態度，卻讓觀眾感受到其強大的治愈能力。反觀男主，看起來似乎溫柔、善良、正直，但內心深處的傷痛、長久以來的負擔，使他擁有非一般的忍耐力，遇事躲閃逃避，逼不得已才會出手。此處對白設計對于塑造人物形象、并最終服務于劇情發展和影片主題，起到了重要的作用。

（二）獨白刻畫人物心理情緒

該劇的畫外音主要以人物獨白的形式出現。獨白是劇中人物對自己內心活動的自我表述，是人物心理活動的外化體現。“獨白”不僅是劇中人物自己的聲音，同時也是人物此時此刻的想法和心理過程，因此獨白對于刻畫人物性格、揭示人物心理情緒起到重要作用。

劇中第13集有一段獨白的處理別具匠心。男主開車返家，卻在車里猶豫不決不敢下車，他意外得知深愛的女主的母親殺害了自己的母親，不知該如何面對女主。這個影像段落男主只有表演沒有對白，看似平靜的男主內心卻波濤洶涌，音軌中除了渲染環境氣氛的背景音樂外，還疊加了男主的內心“獨白”。清楚劇情的觀眾知道，這里的“獨白”是將上集末男主對精神病院院長吐露心聲的對白以“獨白”方式再次使用，是一種“聲畫對位”的處理方式。“聲畫對位”是影視劇中處理聲音跟畫面的結構樣式之一，指影視中畫面和聲音分別表達內容，二者按照各自的規律發展，又各自以其特有的內在節奏從不同的方面說明同一涵義的聲畫結合形式。聲畫對位強調聲音與畫面的相互作用，通過觀眾聯想，達到對比、象征、比喻等對列效果，產生某種聲、畫自身原來不具備的新的寓意。這個段落中，男主看似平靜的表情與激動的畫外“獨白”聲音形成鮮明對比。通過聲畫對位的處理，展現了男主此刻糾結痛苦的內心情感：面對女主時，他深知錯不在她，與其兩人痛苦，還不如女主什么都不知道，因此佯做表面平靜，不讓女主察覺;面對自己，他又深感對不起母親跟哥哥，內心備受煎熬[1]。

二、音樂的造型特征

影視劇中音樂的使用比較主觀，一般為烘托畫面氣氛、渲染人物情緒之用。不同的音樂具有不同的情緒色彩，可以表達或悲、或喜、或平靜、或宏大的情感，選擇影視劇音樂時要以音樂的情緒色彩為基礎，以旋律節奏為依據，同時結合考慮畫面內容跟造型因素，準確地選擇。

（一）音樂與畫面的配合

影視劇中的音樂具有較強的主觀表現性，是一種極富情緒表現力的藝術形式。影視劇中的音樂邏輯與畫面邏輯是相互共存的：選擇音樂時不僅僅考慮音樂本身的節奏，還要結合畫面節奏進行綜合考慮。《雖然是精神病但沒關系》中的音樂為OST（Original Sound Track：原始聲音軌道，即原聲），相對于選擇使用的BGM（Background music：背景音樂）而言，專門為影片量身打造的原聲音樂可以更好凸顯影劇主旨、塑造人物形象、烘托環境氣氛、增加影視畫面的感染力、引發觀眾的情感共鳴。

縱觀這部韓劇的音樂，風格或懸疑恐怖，或俏皮搞笑，或溫馨浪漫，音樂曲風精心打造，跟故事情節、畫面內容相得益彰，為整部韓劇增色不少。原創OST中有為塑造某個人物形象量身制作的。譬如女主和男主有精彩對手戲時響起的《Wake Up》，這首音樂是專門為女主打造的，陰森又歡快，帶有一種古怪精靈的感覺。女主看似反社會人格，實則是治愈系。女主的畫風中有肆意妄為的傲慢無禮、不顧對方感受的咆哮表白、一言不合甩臉子、翻白眼，甚至大打出手的非常規畫面;也有率性可愛、有一說一、路見不平拔刀相助的畫面，影像畫風跟這首俏皮又帶點神經質的曲風十分匹配，音樂曲風讓人心情輕松，跟這部劇的治愈主題十分契合。

（二）音樂節奏的轉換銜接

影視后期處理配樂時，除考慮聲畫關系外，還要對音樂進行修剪、銜接，使得音樂在基調、色彩、節奏、長短上都與畫面相配，而音樂本身在銜接轉換時也要做到和諧流暢，保持樂段旋律的完整性。改變音樂節奏時，可以利用音響、音效、人聲共同構成不同音樂主題之間轉換的紐帶，完成整個聲音系統的有效組織。

劇中第二集女主追隨男主到他工作的精神病院，呈現的畫面是：雷雨天、閃電、雨傘、幽暗的醫院走廊、紅色高跟鞋、女主逆光剪影……配合帶有恐怖氣氛的音樂，原本是朝著懸疑恐怖片的調調一去不返，而在見到男主之后，畫面依舊保持詭異、略帶暗黑的畫風，但音樂改變了節奏。音樂借由零點敲過的鐘聲，切換成輕松、歡快的《Wake Up》曲目，這種聲畫節奏的明顯差異表現了女主雖表面強勢，但此時內心卻帶有忐忑和某種小確幸的少女心態。前后兩種不同主題的音樂對應不同的人物內在情緒;作為音響使用的鐘聲，構成不同音樂主題之間轉換的紐帶，使得兩段音樂在銜接轉換時和諧流暢，保持了整個樂段旋律的完整性。

三、音響音效的造型特征

影劇中的音響和音效是兩個不同的概念，音響是現實存在的，可以完成畫面跟聲音的轉場，提供環境的真實感，此外還可以結構畫外空間;而音效是基于人為因素制造出來的聲音效果，或稱為“主觀音響”，可以實現短時間的節奏跳躍。

（一）音響的造型處理

影劇中的音響除了提供環境的真實感外，還可以塑造人物形象。譬如劇中高跟鞋踩地音響聲的使用。高跟鞋作為女主出場的必需裝備，彰顯了女主強大的氣場。高跟鞋在劇中多次出現，成為一種符號化指向，其穿著體驗讓人感覺不適，卻能瞬間顯高、顯氣場，有時還能作為武器使用。劇中高跟鞋隱喻了女主，她的目中無人、肆意妄為，實際是掩飾自己不想被人發現的脆弱內心，華麗的裝扮不是為了炫耀，而是一種自我保護。女主著高跟鞋出場基本都會給到腳部特寫，配合踩地音響的使用，更加強化了女主外表強勢而內心柔軟的人物形象[2]。

（二）音效的造型處理

音效的使用要從劇情出發，根據劇情情節發展、人物情緒走向的需要，同時結合畫面造型元素作出合適的選擇和處理。第八集中女主在網上看到很多攻擊她的言論，當每一條評論彈出時配以“嗡嗡”的蒼蠅聲音效。女主看到這些攻擊她的言論，不屑地說：“這種蒼蠅就該抓到一塊兒，噴個殺蟲劑把他們全滅了。”彈幕區蒼蠅聲的操作受到了觀眾的一致好評。蒼蠅聲即是一種主觀音響，它是鏡頭中沒有的聲音，是創作者為渲染氣氛、表現女主強大的內心世界而人為合成的一種音效，雖然刻意夸張，但不失為刻畫人物心理的一種有效方式。

對于一部成功的影視作品而言，聲音造型處理對影片質量至關重要。在影視聲音中，人聲、音樂、音響和音效構成了一個有機的整體，四個系統既各司其職又相互聯系配合，實現塑造人物形象、刻畫人物心理情緒、烘托環境氣氛、推進劇情發展、引發觀眾情感共鳴等功能。影視劇中的聲音造型，歸根結底是為劇情內容的有效傳播和觀眾的收視服務，因此應該在把握影片主題、劇情內容走向以及觀眾接收行為心理的基礎上進行，使其不斷完善、魅力無窮。

參考文獻：

[1]彭吉象.影視美學（修訂版）[M].北京：北京大學出版社，2009.

[2]王麗娟.視聽語言傳播藝術[M].北京：中國廣播影視出版社，2006.