木木朲做有個性的家具，過有態度的生活

輪奐

朲，木與人和諧相伴

在人的感知里，原木是極具生命力的，它質地天然，豐富的肌理溫潤而具有親和力。美國最偉大的建筑師之一的弗蘭克· 勞埃德· 賴特曾經說過：“木頭是最有人情味的材料。”木與人一樣，都有靈魂，它是活的，會隨著環境的溫度、濕度的變化而變形或熱脹冷縮。木與人相伴，銘記著歲月的痕跡，更以家具承載著家的故事。

快節奏的現代都市生活，讓人們越來越青睞以原木制作的家具，配合手工帶來的情感與溫度，能讓自己卸下一天忙碌的疲倦，安享自然淳樸的家居生活。有時候，高品質的家居環境并不一定來自于奢侈物品的堆砌，原木手作家具以簡約、樸實又不失情調的面貌裝點空間，更能把離“家”越來越遠的“自然”拽回來。

手作的原木家具，不一定嚴絲合縫、完美無瑕，它少了幾分機械的規矩與工整，卻多了幾分手工痕跡帶來的拙樸，讓人更感親切。每一件手作家具都烙上手藝人的故事，平凡而敦實的木頭在手中，經過一遍又一遍的拼接、打磨，注入了匠心與情感，從而賦予了家具不一樣的溫度。

木木朲，從取名就透露著木與人和諧統一的初心，堅持原木手作，做有溫度的設計，呈現原木家具的更多可能。主創設計師蔣心雨這樣解釋：“三木連用意為——木因天而長，冒地而生，與人為益，故以木之名而敬之。”

不拘一格，視家具設計為雕塑創作

不少人在布置家居環境時，常會考慮“裝”出哪種風格更適合自己，比如日式的清新自然、北歐的質樸絢麗、中式的端莊典雅等，但反向思考一下，我們為何總是要“裝”出某種特定的風格？

不知何時起，大范圍的風靡與跟風設計似乎漸漸固化了人們對家具設計的認知，所謂的風格被固定成某種特定的“范式”，或者說一種“套路”，而這種“套路”很多時候讓人無異于在A套餐與B 套餐之間作出選擇。家居布置應該更追求個性化，體現個人品味才是最重要的，因此，我們不妨跳出“風格”的桎梏，大膽根據自己喜好，在選擇上更隨心一些，物色一些更具藝術個性的家具。畢竟，盲目跟風只會讓自己的家變得平庸。

木木朲的家具就不拘一格，不走尋常路，也從不標榜自己是何種風格、哪種流派。號稱“沒有特色就是木木朲的特色”。

因此，木木朲家具在設計上摒棄固有風格的枷鎖，每一件都個性張揚，透著一種桀驁不羈的氣質。流暢的曲線美帶著骨感的力量，即使設計中常現傳統元素，但也不過是對經典的致敬，而非簡單描摹，甚至有時候是一種顛覆，以一種全新的面貌演繹出來。

木木朲將家具設計視為雕塑創作。在美術史上，許多經典的家具設計案例都出自建筑師與雕塑家之手，蔣心雨大學畢業后也從事過當代藝術創作，也曾做過電影美術指導，多門類的跨界，讓他在設計時不會把目光局限于家具領域，而是積極從其他藝術門類汲取靈感與營養。蔣心雨常帶著抽象思維理解和設計家具，追求家具360 度無死角的“面面觀”，設計上也會從達利、亨利· 摩爾等大師的作品上汲取靈感，同時，也樂于借鑒其他優秀的設計，反對故步自封，堅持原創。

原木手作家具之美在于天然去雕飾，蔣心雨對設計與生活的解讀也是無需過多裝飾，在流線里找到屬于木頭的平衡。為此，他會花大量時間琢磨家具的造型，看似洗練的線條，往往是反復斟酌出來的。極致的設計讓木木朲家具在線條表現上極富張力與變化，如一些椅子的扶手以流暢的線條象征飛翔的翅膀，增添家具靈動與柔美;《喇叭牛仔》系列，以大尺度的弧度圍成沙發的靠背，大氣又酷帥，扁而細的設計給人輕盈之感，四腳則致敬喇叭牛仔褲造型，洋溢著20 世紀80 年代的放蕩不羈……

不過，木木朲從不給自己貼上極簡的“標簽”。在蔣心雨看來，所謂極簡，不過是一個“時尚詞”。時下，人們推崇極簡，甚至不少人將極簡奉為圭臬，認為極簡是美學至高境界，蔣心雨則認為極簡雖好，但其本身并不存在美學至高境界一說，極簡實際上是人們內心復雜的反面，當下人們追求、推崇極簡，不過是極簡迎合了當代人的某種心理需求罷了。

木木朲家具的骨感之美也讓人印象深刻，帶著幾分巴洛克式的夸張與力量感。比如《混世魔王》系列，椅背幾根扭曲的木條，象征一排向天高歌的鶴，椅面四角特意凸起，增添幾分骨感，椅腿拐角處采用圓弧面處理手法，并稍作傾斜，配上硬度并高帶有瘤疤的黑胡桃木同時，顯得力度十足。

在追求造型美觀性的同時，木木朲注重在家具中注入文化內涵，讓家具負載著高雅而深邃的人文精神。

蔣心雨欣賞米氏山水的狂放與灑脫，《米氏云山系》則體現木木朲對文人精神的傳承，在設計上致敬米芾父子“云山”的經典范式，古典又不失當代性，線條陰陽相背，流暢生動;椅背上的“靠山”以大自然山水的意象化，象征著一種美好的寓意;點、線、面的空間構成，在空間構成里呈現一回文人的寫意山水，此山非彼山，追求超脫自我的逸趣。《米氏云山系》寄寓一種不拘俗物，放浪山水，逍遙自在之情。把玩的是家具，修煉的卻是超乎物外的心志。

木木朲的家具還大膽借鑒各種傳統民間家具的造型，如《米氏云山系之扶搖》餐椅，借鑒傳統竹椅的造型，略微傾斜的靠背，以幾根線條呈現，讓人耳目一新;《短尾凳》《心之椅》等，源自傳統民間的小坐具經過巧妙的設計，變得小巧而不失時尚感，即使身處現代都市，也能找回漸漸遠去的鄉村記憶。

制作過程才是設計真正的開始

木木朲堅持手工制作家具，榫卯結構是能很好體現手工感的制作方式。木木朲家具的榫卯結構，大氣、簡潔。如方凳在木頭的交界處或轉角處，充分發揮插銷掛榫的特點，讓家具嚴絲合縫，無修補痕跡;又或是在長型沙發上故意做出補丁的效果，平添幾分趣味。

對于木作家具，蔣心雨常說，制作過程才是設計真正的開始，這是他長期在制作家具的過程中得出的心得。在三維空間中進行立體構成可謂挑戰性十足，駕馭精微之處最能體現創作者的功力所在，差之毫厘，則繆以千里。

“我是一個必須要參與到制作過程中去的設計師，而前期設計手稿草圖對我來說是一種感性的行為，而到了在作品的制作和修型過程中，便是調整這種感性思維和彌補設計上的不足，甚至有時會否定前期的手稿，以得到更多的可能性，為創作下個作品奠定基礎，使得作品不斷地在一個點上發力。”蔣心雨這樣解釋。對他而言，設計與手作是相輔相成的，手作是設計的延續，他更喜歡在制作過程中思考設計的更多可能。因此，蔣心雨常將自己定義成“手藝人”，“我是一個離不開木工房的人，木工房給我夢想，也是我實現夢想的開始，這樣才能使我的生活增添能量。我更多強調設計的面貌，有面貌的設計才有生命力。”

蔣心雨口中的“匠”，實際上是能推陳出新，追求極致的匠心，一件家具的實用性是設計過程中的必然追求。木木朲每一款家具都經過反復推敲，甚至在制作過程中不斷調整，力求恰到好處的舒適度。讓實用性、美觀度與人文內涵完美統一。木木朲曾針對小朋友而推出的《短尾凳》，取舊時木馬元素，做了兩邊扶手，以蜿蜒的弧度讓作品整體顯得新奇好玩，同時充分考慮其舒適度與安全性，給予小朋友一件時光記憶品，也是伴隨美好童年時光的玩具。

不拘一格的造型，極致的匠心，讓木木朲的家具總是自帶故事，無論身處何樣空間，始終顯得那般奪目，平易近人卻從不失高雅的格調。蔣心雨常笑稱：“喜歡木木朲家具的人士往往愛不釋手，而不喜歡的人士則不屑一顧。”截然分明的態度表明了其自身的強烈個性，也許，這正是木木朲的特色與魅力所在。