肖邦《第一敘事曲》鋼琴曲的藝術手法探討

楊 妙

咸陽師范學院音樂學院，陜西 咸陽 712000

肖邦是一位偉大的音樂家，一生之中創作了多種不同體裁的鋼琴作品，也是他首創了鋼琴敘事曲體裁。肖邦是浪漫主義時期的代表音樂家，所以在他創作出來的音樂作品當中也顯現出了濃郁的浪漫主義風格，運用的藝術手法擁有浪漫主義色彩。肖邦在高峰創作期創作了四首鋼琴敘事曲，凝結了肖邦的智慧，也開創了音樂歷史的先河，給今后的鋼琴曲發展帶來的影響是非常巨大的。本文主要對肖邦創作的《第一敘事曲》進行剖析，主要是從其藝術手法的應用角度進行研究，以便增進對肖邦音樂思想與情感的掌握能力，為實際演奏打好基礎。

一、肖邦《第一敘事曲》創作背景分析

1831年到1842年是肖邦的創作巔峰時期，也是在這一階段他創作了四首具備深遠意義的鋼琴敘事曲，其中《第一敘事曲》是四部當中的第一部，在他的眾多作品當中具有代表價值，也有著極為深刻的研究價值。在對《第一敘事曲》鋼琴曲進行背景研究的過程當中，得到的一個重要結論就是他這部作品的創作主要是受波蘭詩人密茨凱維影響，特別是受《康拉德·華倫洛德》長篇詩歌影響最為明顯。這首長詩的主題是愛國，講述的是日耳曼與立陶宛兩國軍隊戰斗故事。1830年11月，波蘭人民為抵抗沙俄剝削，發起了民族之戰，在這之后建立了獨立政權。但是獨立政權并沒有得到有效保持，由于受到沙俄軍隊打擊，造成起義失敗，而建立起來的獨立政權成果也完全被打破。詩人在創作詩歌的過程當中，是想要用文學創作方式抒發愛國之情。肖邦受這首詩歌影響非常強烈，于是想要用自己的音樂傳達悲憤的情感，進而在創作當中融入了渴望實現民族獨立，為爭取自由而戰斗的思想與情感。肖邦的《第一敘事曲》作品把詩歌主人公英勇無畏的氣概進行了淋漓盡致的展示，還渲染了悲涼氛圍，增加了敘事曲作品的感染力與表現力。

二、肖邦《第一敘事曲》的藝術特點

（一）音樂結構自由化

肖邦在音樂作品創作當中有一個非常明顯的特點，那就是通常會將傳統趨勢結構當做創作根基，之后會以此為基礎進行自由音樂結構的安排與處理。運用這一方法創作出的鋼琴曲兼具古典主義結構以及浪漫主義風格，增加了結構上的自由性和靈活性，也突出了鋼琴曲的藝術特色。這樣的藝術處理手法在《第一敘事曲》中體現的尤為顯著，展示出了肖邦的獨特創作風格。在具體的創作環節，肖邦使用了很多音樂結構，比如回旋曲式結構、變奏曲式結構，增加了音樂結構安排的復雜性，但與此同時又不失自由感，在二者作用之下讓敘事曲更加多樣化，更具吸引力。肖邦在古典敘事結構上來增強鋼琴曲敘事性的創作方法，是《第一敘事曲》創作當中運用的重要手法，也在音樂創作歷史上開創了先河。

（二）標題性音樂創作

由于肖邦是浪漫主義時期的代表作曲家，浪漫主義時期作曲家存在的一個共性就是在音樂創作時會在樂譜中標注標題，不過肖邦卻沒有遵循這樣的創作原則，沒有用文字形式寫標題，而是用擁有音樂色彩的方法展開深層次標題創作。肖邦在《第一敘事曲》創作當中運用的是渲染和變換音樂內容的方法，最終讓音樂創作有顯著的標題性，但又和傳統創作有極大的差異性。縱觀《第一敘事曲》的整體創作，該作品的創作與標題性敘事長詩有著非常密切的關聯，不過肖邦的作品在主題與題材構思上是有鮮明特征的，展現出了肖邦獨特的創作思想。

（三）巨大音樂表現力

通過對《第一敘事曲》在鋼琴音樂發展歷史中占據的地位和發揮的作用進行分析，該作品給世界鋼琴藝術的長足進步與藝術表現力的增加帶來了深遠意義，在音樂表現力領域做出的貢獻是非常值得關注的。肖邦在創作當中把多元化趨勢結構應用于同步作品創作，也是該方法使得《第一敘事曲》具備了豐富龐大的技巧，為作品感染力與表現力提升創造了良好條件。這部作品不僅融入了浪漫主義思想，還做到了外貌規整與形式完整。在創作之中追求新穎獨特，最終造就了巨大音樂表現力。

肖邦是整個音樂發展歷史當中劃時代性的人物，他既首創了敘事體鋼琴題材，又創作了四首經典的敘事鋼琴曲，不僅影響了鋼琴的未來發展，還影響了整個音樂發展歷史。肖邦創作的《第一敘事曲》具備濃郁的抒情性、戲劇性以及史詩性特征，將個人對祖國的深情厚誼，對于英雄人物的塑造和對現實做出的一系列斗爭，均融入到了音樂作品當中。這部作品不僅在情感上有極大反差，在主題上也非常鮮明，容納了多元化的藝術形象以及音樂思考。因此，對肖邦的《第一敘事曲》作品進行研究是非常必要的，這不僅是了解肖邦及其肖邦所創作作品必不可少的途徑，也是推動鋼琴曲發展的保障。