陶刻之味
——淺析作品《香中別韻》的創(chuàng)作

蔣歡歡

文化與技藝的融合創(chuàng)造了璀璨的紫砂藝術(shù)，紫砂陶刻與紫砂的結(jié)合則造就了無數(shù)經(jīng)典，歷經(jīng)數(shù)百年的發(fā)展和衍化，陶刻已然成為了紫砂藝術(shù)情感和生命表現(xiàn)的絕佳主角，充盈的文化氣息滿足了人們對(duì)審美和情趣的憧憬，傳承古老的文化，在當(dāng)下煥發(fā)新的光彩。在當(dāng)代陶刻創(chuàng)作中，用陶刻來記錄下文化印記，演繹文化符號(hào)，講述出一個(gè)個(gè)動(dòng)人的故事，這些并不單單通過視覺畫面來加以實(shí)現(xiàn)，其中還包含了很多無形無質(zhì)的韻味。

自古以來，文人的參與賦予了紫砂文化的深層內(nèi)核，文化上的選擇讓紫砂成了現(xiàn)在的樣子，紫砂陶刻作為紫砂器的裝飾，自然也順應(yīng)這種衍變，以匠器之作，登堂入室，陶刻之雅就成為了其韻味的第一層基礎(chǔ)。作品《香中別韻》的創(chuàng)作就選擇了“梅”作為主題，梅花的可貴之處在于百花未發(fā)，唯有梅花遺世獨(dú)立，這就契合了傳統(tǒng)文化中關(guān)于人的道德品質(zhì)的要求，不畏嚴(yán)寒的梅無疑是高貴的，在刻畫它的時(shí)候首要大氣與尊重，作品《香中別韻》所呈現(xiàn)的并不是其在壺面上的偏安一隅，而是自然而獨(dú)立地肆意生長，整個(gè)茶壺的壺面根本無法約束這種生長，骨肉嶙峋地表現(xiàn)出梅的真實(shí)。

以梅花為題的陶刻裝飾時(shí)常見到，通常在光滑的壺面上點(diǎn)綴上“一枝梅花出墻來”，觀之賞之，別有一番風(fēng)味，但這只是通常的做法，其味不濃，淺嘗輒止，終究是一抹點(diǎn)綴。作品《香中別韻》的刻畫則是以梅作為主體，突破壺面的局限，將一枝梅拓展到一株完整的梅花，它包括梅的枝干、表皮、花瓣、花芯，生動(dòng)地描繪出梅的姿態(tài)，并通過刀法的變化，盡可能簡潔地勾勒成型。梅樹表皮的溝壑，那縱橫而成的不規(guī)則紋路，通過入刀的深淺變化來加以實(shí)現(xiàn)；梅花的錦簇，那一團(tuán)擁簇著一團(tuán)的花瓣則用轉(zhuǎn)刀法刻畫下輪廓，再用淺淺的線條補(bǔ)上花芯，配合茶壺的視覺觀賞角度，梅花在前，枝干在后；梅花在上，枝干在下；整體的空間感因此而生，這其中的韻味有別于傳統(tǒng)平面的賞梅圖，它借用壺面的曲線讓刻畫局部轉(zhuǎn)變成展現(xiàn)整體，重點(diǎn)凸顯的梅花讓人感覺極為接近，近到只要再靠近一點(diǎn)就能聞到它散發(fā)出的香味。

經(jīng)典的梅花陶刻是以簡為主，一枝梅花居于畫面的中心，周圍的留空留白營造出空間的宏大，這樣的陶刻敘事方法描繪了一張傳統(tǒng)的典雅的圖案。作品《香中別韻》則是反其道而行之，將原本遠(yuǎn)處的梅花拉近，再拉近，用簡潔的線條刻畫出平常忽略的細(xì)節(jié)，用一個(gè)更小的空間去填滿壺面的空間，這時(shí)刻畫的畫面越大也仍是小，大小之間在精神上形成錯(cuò)位，這也是一種“雅”，并且刻畫出了梅花的更多細(xì)節(jié)，刻畫出新的韻味。

陶刻之味就在于作品要保持一種統(tǒng)一的和諧感，這種和諧感會(huì)讓人看起來舒服、順暢，不產(chǎn)生滯澀，具體的刻畫技巧就在于要?jiǎng)?chuàng)造出畫面的空間感，要符合人眼視覺的規(guī)律，遵循遠(yuǎn)小近大的原則，同時(shí)在同一個(gè)畫面中，這種規(guī)則必須統(tǒng)一，就如在作品《香中別韻》中，梅樹表面的紋理被放大了，那么梅花也就相應(yīng)變大，梅花的花心同樣也要跟著一起變大，即便是超出了壺面的限制，這種一貫性也要貫徹始終，因?yàn)檫@是維持空間穩(wěn)定的基礎(chǔ)，是作品能否具有韻味的前提條件。

人的精神雖然無法形容，但總歸是存在于各自的空間中的，陶刻畫面中的空間既是空間，也是情感，要使其具有韻味，獲得感動(dòng)他人的功能，就必須沉浸其中，而一個(gè)處處皆是矛盾的世界是不會(huì)有絲毫沉浸感的，要刻畫一樣事物就要將其刻畫得完整，即便事物本身已經(jīng)超出了載體，也要使之成為一種缺憾的美，就像古希臘雕塑中斷臂的維納斯，精準(zhǔn)的人物比例讓人完全可以通過想象補(bǔ)足缺失的那一部分，陶刻也是如此，當(dāng)刻畫得足夠精準(zhǔn)，那些沒有被刻畫出來的部分也能通過畫面在精神世界中自然衍生，這便是紫砂陶刻韻味的真諦。

結(jié)語：紫砂壺上的陶刻是一種裝飾，目的是點(diǎn)綴紫砂壺本身，這對(duì)于紫砂壺來說是文化上的一種補(bǔ)充與拓展，當(dāng)代的紫砂陶刻傳承自久遠(yuǎn)的過去，也承載著璀璨的未來，充分思考陶刻的傳承與未來的發(fā)展，立足于當(dāng)下的審美，才能創(chuàng)作出更多更加優(yōu)秀的紫砂陶刻藝術(shù)作品。