高峰漫步

Alex Filz

意大利南蒂羅爾省Schnals谷的冰川嶺頂峰的海拔達(dá)3000余米，在此高地，你可以一覽意大利英武的高山地貌和眺望到鄰國奧地利。被積雪覆蓋的凜冽高山吸引了無數(shù)的滑雪者、遠(yuǎn)足者及游客們到此駐足，感受大自然的鬼斧神工。2020年9月，一座名為?tzi Peak 3251m的觀景臺成為了此處的新地標(biāo)，它由建筑師事務(wù)所noa* （Network of Architecture）完成。

觀景臺整體造型現(xiàn)代摩登，此地原有的頂峰十字架與觀景臺的全貌設(shè)計(jì)融為一體。與冰川嶺的本身地貌類似，?tzi Peak的平臺看起來既穩(wěn)固又險峻——在結(jié)構(gòu)允許的前提下，noa*的設(shè)計(jì)刻意讓平臺與地面盡量少有接觸點(diǎn)，建筑體仿佛“飄浮”在頂峰，從而加劇了訪客在此體驗(yàn)的奇幻感。訪客自階梯上到平臺后，便可欣賞360度的全景風(fēng)景，平臺的弧形一側(cè)被耐候鋼板條的欄桿包圍，人沿著弧形走動，每一步所見的景致略有不同，時而敞開，時而顯得更封閉，但其無疑都能令人屏住呼吸。更彰顯設(shè)計(jì)巧思的是：當(dāng)走到另一側(cè)的盡頭時，延展伸出的平臺被三面的玻璃擋欄包圍，人立足此處，有了腳踏在冰川與高山之中的沉浸式錯覺。

選用耐候鋼材質(zhì)是美學(xué)及功能上共同考慮的結(jié)果：noa*選擇了一種最能反映周圍環(huán)境、質(zhì)感及氣息特質(zhì)的材料;而這種鋼材在室外暴露，顏色將慢慢變成深棕、灰和黑色，正如冰川地貌每時每刻進(jìn)行中的變化一般自然有機(jī)

收藏愿景的餐廳

知名地毯制造商Object Carpet位于德國Denkendorf的名為City of Visions的新園區(qū)，這座“愿景之城”中的點(diǎn)睛之所是意式餐廳La Visione，它兼具共享辦公、員工會面場所及酒吧空間等多重功能。由“個性建筑師”（identify architects）組成的團(tuán)隊(duì)Ippolito Fleitz Group（IFG）完成了餐廳的室內(nèi)設(shè)計(jì)及品牌建設(shè)。休息區(qū)、用餐區(qū)及品酒區(qū)三個區(qū)域劃分清晰，得益于色彩的搭配及材料的協(xié)調(diào)運(yùn)用，這些區(qū)域的功能轉(zhuǎn)換起來亦毫無分界感。空間中貫穿的紫色、絳紅、深藍(lán)、肉桂色在高貴與輕松、先鋒與親民、溫暖與時髦之間找到了微妙的平衡。

綺麗首店

Dries Van Noten在內(nèi)地的首家精品店日前在上海芮歐百貨開業(yè)。Dries于1986年成立品牌，漸漸獲得了一眾堅(jiān)定的追隨者。品牌誕生地比利時安特衛(wèi)普那充滿古典且驚喜的氛圍亦傳遞到上海精品店中——在500余平方米的開放式布局中，冷靜通透的水泥墻面為空間定調(diào)，照明網(wǎng)格則用以劃分區(qū)域;暖色木質(zhì)柜臺及小面積的地毯提亮了空間色調(diào)和提高了品質(zhì)感，敦實(shí)的大理石桌與盛開的鮮花為空間注入點(diǎn)睛的靈魂，與地毯同色系的姜黃色落地帷幔垂掛在每扇落地窗兩側(cè)，與該店鋪的“東方”屬性隱約呼應(yīng)。墻面上掛有身著Dries Van Noten的模特大片，風(fēng)格強(qiáng)烈，仿若藝術(shù)作品般，更襯托出店內(nèi)綺麗的服裝。

食四方禪意

SHIKAKU四方廚房是個嚴(yán)謹(jǐn)、環(huán)保及溫暖的日式料理品牌，芝作室（Lukstudio）為其上海首店打造了禪意十足的餐廳及中央廚房。大廚為客人親自端上原木盒中的精致有機(jī)料理，最終原木盒被回收并嚴(yán)謹(jǐn)?shù)厍逑聪荆纱搜h(huán)使用。餐廳位于樟樹成蔭的華山路一棟小樓的三層，入口處小巧的枯山水景觀含蓄地化身為日式迎賓。為與中央廚房的工業(yè)基調(diào)保持一致，金屬框架取代了日式餐廳常見的木質(zhì)格柵，并在門口建構(gòu)出豎向屏風(fēng)，且在空間頂部水平延續(xù)，帶來了一份整體秩序感。溫和的木質(zhì)家具、把手和地板則平衡了工業(yè)材料的清冷克制。

被平靜包裹

在韓國、印度尼西亞和菲律賓擁有20余家店鋪的harlan+holden拒絕快速時尚，專注于舒適耐穿、具永恒感的服飾。此店位于首爾松坡區(qū)樂天世界購物中心，由David Chipperfield Architects （上海）設(shè)計(jì)的店鋪清晰地再現(xiàn)了品牌哲學(xué)。弧形店面由具有自然色彩和肌理的曲面陶木板包裹，使店鋪在五光十色的商場中顯出強(qiáng)大、厚重的實(shí)體感;實(shí)體立面上的開口形成入口及展示窗，從而將視線引入到店鋪室內(nèi)。店鋪由三個房間組成，空間寬敞，均配有壁龕容納展示架、人體模特、方形高臺和休息座椅，色彩以白灰為主。天花板及墻壁用白色紋理的抹灰完成，延續(xù)了店鋪整體的平靜，讓選購衣著的體驗(yàn)回到了舒適、不繁復(fù)的氛圍中。

失語者的言說

何翔宇個展“硬腭”展出了他實(shí)踐長達(dá)8年的“口腔計(jì)劃”中的最新創(chuàng)作。該系列中的作品生成有兩個步驟：首先用舌頭抵觸口腔來感受;再將感受通過手轉(zhuǎn)訴至創(chuàng)作的材料界面。此展中，四組共80幅口腔繪畫覆蓋了高達(dá)7米的墻面，將人帶入無數(shù)線條、色彩、形態(tài)的洞穴中。另兩個展廳中分別是一個低頭沉默的小男孩不銹鋼雕塑，及在中國吳橋?qū)W雜技的埃塞俄比亞男孩的影像作品《Terminal 3》。

時間：2020年9月24日至11月22日 地點(diǎn)：北京朝陽區(qū)機(jī)場輔路草場地255號

非物質(zhì)/再物質(zhì)

聚焦于計(jì)算機(jī)藝術(shù)簡史的群展“非物質(zhì) / 再物質(zhì)”匯集了來自15個國家的30余位藝術(shù)家的70余件作品?？绱H的藝術(shù)家囊括了該領(lǐng)域自20世紀(jì)60年代的先驅(qū)至今日的新生代藝術(shù)家，他們均利用計(jì)算機(jī)技術(shù)進(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐。展覽梳理了他們的作品如何殊途同歸地從“非物質(zhì)”走向“再物質(zhì)”，并試圖證明計(jì)算機(jī)是一種真實(shí)的、具有無限視覺可能性的藝術(shù)媒介。展覽由法國策展人黑陽（JeromeNeutres）和UCCA策展人秋韻聯(lián)合策劃，大多數(shù)作品皆為首次在中國展出。

時間：2020年9月26日至2021年1月17日 地點(diǎn)：北京朝陽區(qū)酒仙橋4號798藝術(shù)區(qū)

變動中的綿延

“綿延：變動中的中國藝術(shù)”常設(shè)展展出了91位中國藝術(shù)家的94件作品及一個特別項(xiàng)目，涵蓋繪畫、雕塑、裝置、錄像、動畫等多種媒介形式。展覽分為時間/空間、生命/身體、日常生活、物質(zhì)、表演、情感六個板塊?！熬d延”在法國哲學(xué)中意味沒有中斷和永恒的持續(xù);該展亦將20世紀(jì)70年代在中國興起的前衛(wèi)藝術(shù)看作一個持續(xù)綿延的生命體。這不是一個靜止的展覽，其名單將不斷更替、作品也將不斷更換，但主脈不變 —— 一個將展覽本身作為藝術(shù)作品不斷生長的理念。

時間：2020年9月25日-長期 地點(diǎn)：北京朝陽區(qū)酒仙橋北路9號恒通國際創(chuàng)新園C7

解碼新可能

取義自20世紀(jì)最重要的文化思潮——建構(gòu)主義，《新建構(gòu)主義的猜想》匯聚了9名（組）藝術(shù)家的作品，共同解碼在錯綜復(fù)雜的文化景觀中，是否存在一種可能性將藝術(shù)重新洗牌：如Craig Easton的抽象繪畫向物件、影像、攝影及建筑領(lǐng)域擴(kuò)展，為抽象創(chuàng)造更多可能性;Heidi Voet的創(chuàng)作將尋常物件與日常生活重新編譯結(jié)合;林明弘再現(xiàn)為人熟知的放大傳統(tǒng)畫布圖案;是小波的繪畫解構(gòu)抽象卻反映具象;張移北則重新思索藝術(shù)家、材料與觀念三者的從屬關(guān)系等。

時間：2020年9月25日至11月7日 地點(diǎn)：上海徐匯區(qū)安福路298弄2號樓地下室

穿越月份牌

震旦博物館新館的首展“民?潮——月份牌珍稀畫稿與20世紀(jì)時尚潮流展”以張信哲先生收藏的百余件月份牌原稿畫及旗袍服飾為核心，并邀請當(dāng)代藝術(shù)家及設(shè)計(jì)師圍繞“月份牌”進(jìn)行重新演繹及創(chuàng)作。20世紀(jì)10-20年代起，月份牌成為了主要的商業(yè)廣告?zhèn)鞑ナ侄危?dāng)中寫實(shí)的繪畫風(fēng)格、活潑生動的時髦女郎成為時尚風(fēng)向標(biāo)。通過并置三代月份牌代表藝術(shù)家的作品，展覽不僅向中國商業(yè)美術(shù)的先驅(qū)致敬，本身更是一種穿越歷史的滬上文化新體驗(yàn)。

時間：2020年10月16日至2021年4月4日 地點(diǎn)：上海浦東新區(qū)富城路99號

百日孤獨(dú)第二章

自2020年6月起，藝術(shù)+上海畫廊推出了“百日孤獨(dú)”系列群展，試圖通過集體敘事來反思人類正在進(jìn)入的勇敢新世界。該系列的最新一章“透過鏡子，看看我們發(fā)現(xiàn)了什么”展出了葉紅杏、劉韌、唐征維、沙爽等7名藝術(shù)家的作品，媒介包括雕塑、油畫、攝影、剪紙、水墨等。作家劉易斯?卡羅爾把墻上的鏡子當(dāng)作通往另一個世界的大門，這即是展覽標(biāo)題的由來，而展中的作品正是這個充滿變數(shù)的時代的印證。

時間：2020年9月27日至2020年12月30日

地點(diǎn)：上海黃浦區(qū)南蘇州路191號