古老而高雅的生活藝術
——插花

文/艾木涕 攝影/郝 麗

我們大多數人都喜歡種花，家里會有各種各樣的盆栽植物，但很少有人學過插花，聽到插花，總覺得是一種離日常生活很遠，高雅而又奢侈的休閑娛樂方式。

其實不然，從中國歷史看，插花是延續了三千年的傳統文化；從技巧看，可復雜可簡單，即便只有一個盤或者一個碗，在院子里采幾枝花草，也可以插花；從退休后的生活看，插花可是被稱為“永葆青春、健康長壽”的休閑方式之一，從花草中體味生命、感悟世界和人生，是很多插花大師終生的事業！

下面就讓我從歷史與文化、精神和技巧兩方面，帶您一起走進插花的世界。

中國是東方插花的起源國

“華夏”是漢民族的自稱，古漢語中的“華”即是“花”，這說明，整個華夏民族都離不開花。

那么中國人插花的歷史有多久呢？插花可以一直追溯到春秋戰國時期，在《詩經》《楚辭》中都有描述，如《楚辭》“九歌”中有”花屋、花船、人佩戴花“的詩句。偉大的愛國詩人屈原的那句“扈江離與辟芷兮，紉秋蘭以為佩”，便是人佩戴花飾的雛形。

“起源于春秋，形成于魏晉，興盛于唐宋，衰微于晚清，又復興于20世紀80年代”，這是插花界學者對中國插花歷史比較一致的看法。

隋唐時期，插花已經可以作為一種職業，同時也有了賣花行業。“共道牡丹時，相隨買花去。貴賤無常價，酬值看花數。”唐朝以缸花為最盛，羅虬的《花九錫》中有以缸為花器插牡丹等名花的記載。

到了宋代，插花與“點茶、焚香、掛畫”一起，被稱為“生活四藝”，是當時文人雅士熱衷的一種休閑生活方式。

明代，中國的插花著述集中出現了，即被插花業界尊稱為“三瓶”的《瓶史》《瓶花譜》《瓶花三說》。這三部書，都是當時文人身份的作者，將自己休閑插花的心得記錄下來，充滿了高雅的生活情趣，也深刻地影響了當今中國插花的審美走向。在這一時期，中國插花形成了比較系統和專業的理論體系，同時也深刻地影響了日本花道的發展。尤其是《瓶史》，幾乎被日本花道界尊為圣經。

說到這里，必須說明一下，當今日本的花道非常盛行，提到插花，很多人會第一時間想到日本插花，但日本插花其實是來源于中國隋唐時期的佛前供花。日本花道中所蘊含的精神甚至技巧，相當大一部分是從中國傳統插花文化中繼承而來的。說到東方插花，中國是當之無愧的起源國。

到了晚清，經歷戰亂流離的中國插花出現了很長一段時間的歷史空白，即便民間依然還有插花，卻非常衰微，完全失去了唐宋元明的氣勢與脈絡。一直到改革開放之后的20世紀80年代，中國插花才開始逐漸復蘇。

西式花藝重技巧 東方插花重精神

剛才我們談到，中國是東方插花藝術的起源國，那么與東方插花相對應的，就是西式花藝。為什么東方叫插花，而西方叫花藝呢？因為東方插花是非常規矩地將花草一枝一枝地插在器皿中，很強調“插”這個動作。而西式花藝則不僅僅是插花，還會把花草通過串聯、粘貼等方式，固定在一個瓶器或者是一個固定結構(專業術語稱“架構”)上，因此被稱為花藝。花藝可以看作是超越了插花這一單一技巧，而擴展為空間設計的一門技藝。

如今，東方插花與西式花藝各有千秋、平分秋色。我們日常在花店中購買一束花，或者在酒店大堂中看到的富麗堂皇的花藝裝飾，都屬于西式花藝，西式花藝應用廣泛，幾乎每一個人都接觸過。相比較而言，東方插花則是多在插花教室、茶室或者比較有藝術氣息的中式建筑中才能看到。但是對于我們大多數并不打算開花店的人來說，從東方插花入手學習，是更好的選擇。

東方插花，最早源于佛前供花，非常莊嚴肅穆；之后在皇室和貴族之間流傳，在很長一段時間內是文人士大夫的生活雅趣。所以，它跟琴棋書畫一樣，注重心靈的修養。在日本，插花被稱為花道，就是這個道理。

我國傳統的插花講究師法自然、天人合一，崇尚自然美、線條美和意境美。它將天、地、人的宇宙觀，以及陰陽五行的理念，都融入插花中。在一盆插花作品中，枝條有主、客、使之分，各司其職；每一枝花一片葉，都有陰陽的朝向，也有相互之間俯仰呼應。插一盆花，不僅是在布置安排花草，也是在調整自己內心的秩序，從而達到與自己、與他人、與社會的和諧。這就是為什么很多人一旦接觸插花，就會癡迷，其實是在日復一日專注于花草和自然中，感悟著繁忙生活所不曾留意的生命真諦。

東方插花是適合修身養性的，因此其技巧并不復雜，反而以修心為上。也就是說，當您掌握了老師所傳授的基本技法之后，就要多多觀察自然，勤于插作。東方插花可以使用家中的碗、盤，采擷戶外的花草，使用劍山(一種插花固定工具)插作。此外，枯枝、枯木、藤、枯葉、石頭，都可以用在東方插花中，作為固定材料或者配飾，它們會為一盆插花平添古樸幽雅的韻味。

采擷四時之花草，不管世界如何喧囂，人與花相對于一室之內，心靈便倏然空靈曠遠，遠山近水、樹木山林，皆在咫尺之間了。