淺析小說《禁色》中的日本古典主義元素

摘要：三島由紀夫的長篇小說《禁色》是一部融合了日本古典美學和希臘古典美學的佳作。本文主要以日本傳統美學的三大概念——王朝時代的“幽玄”、中世的“物哀”、近世的“寂”為線索，分析小說《禁色》中日本古典主義元素的運用。首先，提取小說中出現的諸多日本古典主義元素，然后將這些古典主義元素與三大美學概念分別對應，通過分析不同的美學概念和各個古典元素之間的聯系，進一步探究小說主人公身上的日本古典主義氣質，了解小說整體的日本古典主義氛圍。最后明確日本古典主義元素在小說《禁色》中發揮的重要作用，為全面正確地理解小說人物及小說所要傳達的思想內涵提供一定的參考。同時也為小說中的希臘古典美學的研究提供一個參照。通過比對分析，也展現了日本古典主義美學概念在近代文學作品中的呈現方式，和對近代文學作品的影響。

關鍵詞：三島由紀夫;禁色;日本古典美學

doi：10.16083/j.cnki.1671-1580.2020.11.036

中圖分類號：I106 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1671—1580（2020）11—0155—04

三島由紀夫被譽為是用最優雅的日語創作文學作品的作家，其諸多作品中都洋溢著濃厚而典雅的日本古典韻味。三島由紀夫從學習院生涯開始就喜歡閱讀《葉隱》 《風姿花傳》等日本古典文學作品，從能劇、歌舞伎等古典戲劇之中也汲取了大量的養分，古典美學意識在其心中發芽、成長、開花、結果。日本著名評論家神西清在《自戀主義的命運》一文中評價三島由紀夫在其年輕時代就已熟練地掌握了王朝文學的感情和文辭。雖說三島由紀夫的古典美學是從王朝文學出發的，但是中世、近世都在其延長線上面。

三島由紀夫的大多作品中都涉及日本古典主義元素。在中國，學者們更多研究的是三島的《金閣寺》、《天人五衰》等作品，而本文則是專門探討長篇小說《禁色》中的日本古典主義元素。《禁色》講述了這樣一個故事：一輩子都被女人背叛的老作家檜俊輔，與絕不愛女人的男青年悠一邂逅相識。于是，俊輔以悠一的男性美為誘餌，一個接一個地向女人復仇，盡情地發泄他對女人們的仇恨。失去了現實存在資格的悠一，卻從俊輔的復仇情感中復活，并開始有了自己的生命。而當俊輔發現自己愛上了這個美男子的時候，他承認了自己最后的失敗，便將自己的大筆遺產贈給悠一后自殺身亡。《禁色》分為上下兩部，第一部完成于三島的歐洲游歷之前，而第二部則是在他回日本后創作的。三島自己曾寫道：“回國后寫的《禁色》第二部，與第一部截然不同。”[1]第一部的文風偏向日本古典主義美學，而第二部則更多偏向希臘古典主義美學。《禁色》的兩位主人公是檜俊輔和南悠一，俊輔是位博學多才但是相貌丑陋的老作家，悠一則是擁有強健肉體但卻思想空洞的美貌青年。本文主要從日本美學大家大西克禮提煉并確立的 “幽玄” “物哀” “寂”這三個日本古典主義美學的基本審美關鍵詞出發，來探討并解讀小說《禁色》中的日本古典主義元素。

一、王朝時代的 “物哀”和《禁色》中的古典主義元素

三島由紀夫在小說《禁色》中加入了很多和日本古典主義相關的元素。包括日本古典文學、日本古典戲劇、日本古典建筑、日本古典藝能等等。雖然有些和小說的主故事線并沒有太大的關聯，但對小說人物性格的塑造有著不可或缺的作用，同時也為小說營造了厚重的日本古典主義氛圍。

日本古典主義美學的發端始于王朝時代的“物哀”。江戶時代的日本國學大家本居宣長把日本平安時代的美學理論概括為“物哀”，他認為《源氏物語》乃至《萬葉集》等日本古典和歌所要表現的美學就是“物哀”。“‘物是客觀存在，‘哀是主觀情感。‘物可以是人，也可以是自然風物，更可以為社會世相，人情百態‘物哀，就是二者調和為一、達到物心合一時所產生的和諧美感——即以對客體抱有一種樸素而深厚感情的態度作為基礎，在含蓄優美、細膩淡雅、淳樸靜寂以及哀婉感傷的格調中，渲染內心的悲哀、憐憫、同情、共鳴、愛憐、贊賞、感動等情緒。”[2]本居宣長為了闡明“物哀”這個概念，從《古事記》 《日本書紀》，到《萬葉集》為代表的和歌，再到王朝時代的以《源氏物語》為代表的物語文學，就其中的“物哀”，都進行了舉例和分析，最終確立了“物哀”之一美學概念的基本定義和內涵。

小說《禁色》中，檜俊輔是一位深諳日本古典文學的著名作家，他的書桌上就擺著《古事記》和《日本書紀》。“記紀兩書，不厭其煩地重復著青春盛年被殺或自殺這個主題。輕王子是如此，大津王子也是如此。” [3]據《古事記》 《日本書紀》記載，大津皇子是天武天皇的第3位皇子，身材魁梧、器宇軒昂、博才多學，且能文能武，后被其姨母鵜野贊良（持統天皇）設計陷害而含冤而死。被殺害之時年僅24歲，正值最好的青春年華。而輕王子則是因為控制不住自己的感情，與親妹衣通姬亂倫而遭到流放，最后輕王子和衣通姬在穴穗皇子（安康天皇）包圍下雙雙殉情而死。這兩位年輕貴族王子的自殺和被殺，讓人何其哀嘆、憐憫、同情、感動。“物哀”之美往往帶有些許悲劇色彩，淡淡的“悲”和深沉的“美”互相烘托、互相成就。青春美好的生命在其最為璀璨的時候隕落，正如滿開的一樹櫻花一夜凋零，讓人不禁哀傷感嘆，但同時卻又乘醉于其消逝之前的美好之中，無法自拔。這種“瞬間之美”也是“物哀”的重要特質。

《禁色》中的“年輕王子”，其實所隱喻的就是另一位主人公南悠一。南悠一在小說中初登場時，三島就將其描述為一個洋溢著自然之美的、無感動的、擁有俊美剛毅肉體的美好青年，雖然曾經只喜歡男性的南悠一最后和女子結婚、生子、頓悟，決定開啟嶄新的人生，并沒有像大津皇子或輕王子那樣失去生命，留下遺憾，但是檜俊輔最后卻選擇了自殺。從《古事記》和《日本書紀》這樣的日本古典主義元素，以及關于這些元素的解說，再到人物性格的設定和故事的結局，“物哀”之美貫穿整個小說。

除了古典建筑，小說《禁色》中還提及了江戶前期浮世草子作家井原西鶴以及江戶初期的劍客宮本武藏。井原西鶴的代表作有《好色一代男》 《好色一代女》 《好色五人女》等。他代表的是一種日本獨有的“色道”文化。和典型的日本傳統文化——書道、花道、茶道等其他的“道”一樣，“色道”并不是無秩序的欲望的宣泄，而是將人生某個時刻的美麗呈現在非日常的時空的一種手段，也是“寂”之美學的一種體現。 宮本武藏的主要著作是《五輪書》，他一生遍歷諸國，在輾轉各地，與諸位高手過招過程中，創造出二刀流劍術，是武士道精神的一個象征性人物。日本武士道的關鍵詞是忠義、勇敢、守信、獨立等，武士們不崇尚奢華的物質條件，他們重視的是自身的精神世界和內心秩序。武士道也是構成“寂”之美學的重要一環。

《禁色》主人公檜俊輔和南悠一之間的牽扯、糾葛到最后的決裂、分離，是日本古典主義代表人物和古希臘古典主義代表人物之間的碰撞。故事的結局是南悠一的覺醒和檜俊輔的自戕。其實也暗喻了在當時的日本，日本古典主義正在消亡，而西方古典主義則在興起。檜俊輔和南悠一在相識、交往之后，隨著時間的流逝，兩個人都逐淅發生了變化，特別是南悠一從沒有感情的“死寂”人生，演變為對未來充滿希望的新生。人生無常、世事皆不能完美，悲傷的情感、殘缺的美感，都是“寂”的內涵。

四、結語

“‘物哀是鮮花， 它絢爛華美， 開放于平安王朝文化的燦爛春天;‘幽玄是果， 它成熟于日本武士貴族與僧侶文化的鼎盛時代的夏末秋初，‘寂是飄落中的葉子，它是日本古典文化由盛及衰、新的平民文化興起的象征，是秋末初冬的景象。” [14] 而《禁色》是一部壯麗而宏大的長篇小說，是集中體現三島由紀夫古典主義美學的佳作。三島由紀夫在推進小說故事情節發展的過程中，將和“幽玄”、“物哀”、“寂”相關的日本古典主義元素不露痕跡地加入其中，為小說營造出濃厚的日本古典主義氛圍，也為小說人物性格的塑造增添色彩，還為小說所表達的主旨奠定了基礎和底蘊。通過分析，能更清楚地了解這些小說中出現的日本古典元素，能夠幫助讀者更深入地理解小說所要傳達的美學概念和時代精神。同時，由于《禁色》中還存在諸多希臘古典主義的元素，所以關于小說的日本古典主義的分析研究也能也為小說希臘古典美學的研究提供參照。

[參考文獻]

[1][日]三島由紀夫.我青春漫游的時代[M].邱振瑞，譯.北京：生活讀書新知三聯書店，2016：127.

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[3][日]三島由紀夫.禁色[M].陳德文，譯.上海：上海譯文出版社，2011：463.

[4][日]三島由紀夫.禁色[M].陳德文，譯.上海：上海譯文出版社，2011：4.

[5][日]三島由紀夫.禁色[M].陳德文，譯.上海：上海譯文出版社，2011：196.

[6][日]三島由紀夫.禁色[M].陳德文，譯.上海：上海譯文出版社，2011：154.

[7][日]三島由紀夫.禁色[M].陳德文，譯.上海：上海譯文出版社，2011：207.

[8][日]三島由紀夫.禁色[M].陳德文，譯.上海：上海譯文出版社，2011：274+463.

[9][日]三島由紀夫.禁色[M].陳德文，譯.上海：上海譯文出版社，2011：15.

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[11][日]三島由紀夫.禁色[M].陳德文，譯.上海：上海譯文出版社，2011：68.

[12][日]三島由紀夫.禁色[M].陳德文，譯.上海：上海譯文出版社，2011：115.

[13] 方海錦，吳冬蕾.禪與枯山水以龍安寺方丈庭園為例[J].美術教育研究，2019，（08）：74-75.

[14] 王向遠.論日本美學基礎概念的提煉與闡發——以大西克禮的《幽玄》、《物哀》、《寂》三部作為中心[J].東疆學刊，2012，（03）：1-7+111.

[責任編輯：盛暑寒]

On the Elements of Japanese Classicism in the Novel "Forbidden Color"

DING Xiaowei

（NanJing Institue Of Technology ，School Of Foreign Languages，NanJing JiangSu 210000，China）

Abstract： Yukio Mishima's novel “Forbidden Color” is a masterpiece which combines Japanese classical aesthetics with Greek classical aesthetics. This paper mainly analyzes the use of Japanese classical elements in the novel “Forbidden Color”， taking the three concepts of traditional Japanese aesthetics， that is， " Mononoaware " in the dynastic era， " yugen " in the middle ages， and "sabiwabi" in modern times as clues. First of all， it extracts many Japanese classical elements in the novel， and then corresponds these classical elements with the three major aesthetic concepts respectively. By analyzing the relationship between different aesthetic concepts and various classical elements， this paper further explores the Japanese classical temperament of the protagonist in the novel， and understands the overall Japanese classical atmosphere of the novel. Finally， the important role played by Japanese classical elements in the novel “Forbidden Color” is clarified， which can provide some reference for comprehensively and correctly understanding the novel characters and the ideological connotation conveyed by the novel. At the same time， it also provides a reference for the study of Greek classical aesthetics in the novel. Through comparison and analysis， it also shows the presentation way of Japanese classical aesthetic concept in modern literary works and its influence on modern literary works.

Key word：Yukio Mishima; forbidden color; Japanese classical aesthetics

收稿日期：2020—07—08

基金項目：2018年度江蘇高校哲學社會科學研究基金項目“三島由紀夫禁色中的古典主義”（編號：2018SJA0385）。

作者簡介：丁曉偉（1980—），男，江蘇南京人，南京工程學院外國語學院，講師，碩士。研究方向：日本近現代文學、應用語言學。