淺談項目教學法在人物形象設計教學中的應用探討

施儀利

重慶航天職業技術學院，重慶 400021

人物形象造型領域伴隨著時尚潮流的發展也產生了極其深刻的變化，很明顯，以往的傳統化教學模式已經沒有辦法再能夠適應新的歷史時代的發展要求。與此同時，它也為新的歷史形勢下的教育教學體制均提出了新的要求，旨在能夠培養出一批批創新型應用人才，從而進行這方面的教學工作課程內容的改革工作。

一、學生在操作過程中增強了實踐能力和創新能力

布萊恩·勞森曾經在《設計師怎樣思考》中特別提出來：為了進一步達到一定的設計目的，在設計過程中必須要應用理解對應的技術手段，對于設計師而言，除了要具體明了自身究竟期望什么樣的結果，又一定要清楚這些結果應該如何獲得。以前，學生在學習專業課程內容時，都缺乏材料選擇能力與制作能力，這樣一來，往往使得那些最后出現在舞臺上的形象角色相比之前的設計效果差之千里。學生的作品在舞臺比賽當中都要進行展示，而在這個過程中，學生們則主動要求要盡可能地嘗試各種方法和材料，當然在這當中學到的知識往往是學生在比較單純的斷裂式的教學課堂沒有辦法學的到。此外，學生對于服裝的制作工藝流程、發型塑造技巧、化妝表現手法等逐漸由過去的淺顯體會慢慢地延伸發展成了深入地理解。

二、培養學生的團隊合作精神

學生的設計可以在舞臺上展現出來，某種意義上來說，很大程度上調動了學生的參與積極性。比賽的過程完全由學生的展示開始，由活動籌備到活動組織，此過程中不僅提升了學生的社會活動組織能力，同時也幫助他們拓展了社交圈子。而在此同時，呈現出來的比賽的效果則包含了融合發型、化妝、服裝以及裝飾的整體化藝術形象，并且它又是集舞臺美術和燈光音響有效統一的綜合性表現形式。學生在這個時候關心的并非僅僅只是自己的作品，他們更關心的是自身與整個舞臺之間的和諧度。然而學生之間會產生各種互動，或者也會主動的提供各種背景音樂與圖像，所以在演員展示的時候，都要和他們進行深入地溝通交流，使他們能夠以最佳的狀態表現出自己的作品所要表達的意圖。基于此，學生的創作并非只是局限于作品，甚至于整個舞臺都會成為他們思考的方向和范圍。現代化社會人們對于人才的評價標準要求都在不斷地發生著變化，這就體現出了素質教育所要求的人與人之間的人際交往能力、協作能力、人在社會當中的創造能力。如此一來，這些大學生在校期間就要嘗試著將自己發展成為與人合作、與人交際的綜合型社會人。因此，我們將大學教育完全和社會需求緊密地結合起來，旨在能夠在競賽的過程中全面提升學生的專業化領域競爭能力。

三、“技術與藝術緊密結合”教改理念的深化

如何確立“技術與藝術緊密結合”的教學改革理念，它要求要實現藝術和技術之間的利弊權衡，無論是哪一方面內容的培養都無法均衡，但又缺一不可。在《服裝設計》課程當中提出來的“技術”指的是學生在基于現代化的、先進的、實用高效的方法和手段，亦是對這些方法手段的確切化表達，而其中的“藝術”則具體指的是現代化的、并且符合時代性流行趨勢的和能夠引領消費者的實際需求的，再者或者是比較前瞻的眼光及品味。此二者之間也是一種相輔相成的關系，如果藝術眼觀和品味不高，那么即便是再熟練的技能也都是技工層面，而如果缺乏優良的技術手段，那么即便是品味再高，也最終沒有辦法很好的將其表達出來。以此說來，《服裝設計》課程的培養必須要圍繞這兩個核心內容展開工作，二者缺一不可。

四、結束語

目前在以《服裝設計》作為主要案例的人物形象設計教學工作已經收獲了不錯的工作成效，同時其中也存在各種不足，例如學生要在40 節課去開展五個項目內容的學習，不僅內容繁多，而且作業量又特別大，這樣就會影響到學習效果。此外，介于受到課時限制的緣故，學生開展教學活動的評價方式也比較單一，而這些往往都是要在后來的教學改革深化過程中予以解決的內容。總體而言，《服裝設計》課程教學內容的學習，必須要立足于技術和藝術兩個方面，將人物形象設計作為主要課程教學內容，最終目的依然在于對高素質的創新型應用人才的培養，這將在以后的課程教學實踐當中不斷地深化完善。