體態律動在小學低段音樂教學中運用分析

（貴州省綏陽縣旺草鎮旺草小學，貴州 遵義 563304）

在傳統教學中，教師為了保證課堂紀律，往往限制學生得一些行為，比如要求他們不能說話，不能亂動等。這種做法不僅集中不了學生的注意力，而且還不利于學生對音樂的興趣，阻礙了學生走進音樂的世界。在新課程的推進下，音樂課更加受到廣泛關注和重視，教師也注重采用多樣化教學去開展新式教學。達爾克羅斯的“體態律動教學法”更適應于新式教學，它非常注重鍛煉學生的聽覺、視覺，動覺與情感思維，旨在培養學生的韻律感。

一、體態律動教學法的作用

（一）體態律動重視學生對音樂韻律的感知與體驗，也能訓練學生的敏銳度，從而激發學生對音樂學習的熱情。學生可以把身體當作情感的載體，當聽到音樂后內心產生的情感都可以通過身體的律動表現出來，慢慢走入音樂的世界；

（二）體態律動具有具體化、形象化的表現形式，有利于小學生認知音樂的規律和特點，充分感受到樂感的節奏美；

（三）大部分小學生性格活潑、表現得好動，在以往的課堂里小學生難以集中精神上課。體態律動的應用為音樂課增添了活力、極大地豐富了教學形式，

有利于培養小學生欣賞音樂和感知音樂的能力，從而增加他們的想象力與創造力。

二、小學音樂教學出現的問題有哪些

（一）小學生生性活潑，他們往往在課堂中會產生不自發的行為，這種習慣一般會為課堂環境帶來麻煩，因此教師為了保證課堂質量和教學效果從而采取強制手段，比如不可以講話、不可以亂動等，這雖然提高了課堂紀律，但是也限制了學生的思維能力與主動發揮創造性的可能，另外也讓課堂氛圍異常壓抑。

（二）教師在教學中沒有及時創新教學手段，教學模式仍舊單一，這是每個音樂教師必須要重視的問題。如果繼續忽略這個問題，則難以激發學生對音樂學習的熱情，也不利于師生情感的交流與互動。

三、體態律動教學法有效運用在小學音樂教學中的途徑

（一）把體態律動帶進音樂課堂中

律動是每個人的本性，當一個人聽到音樂時，身體會不由自主的隨著節拍而晃動。另一方面音樂最主要的是靠感知，因此人的聽覺則可以用來感知音樂的魅力。體態律動則是以聽覺為基礎，隨著音樂的節拍，把身體當作樂器，通過一系列的肢體語言表現出來。因此，把體態律動教學法運用到小學音樂課堂中，是一件非常明智的決定。因為體態律動，可以更好的吸引小學生進入音樂課堂，而且能煥發他們內心最純摯的情感，而且也能激發學生對音樂知識的渴望與理解。音樂教師如果在教學過程中發現學生運用肢體語言來表達音樂情感，可以給予他們充分的肯定和鼓勵，不僅帶動了課堂氣氛，還增強了學生在課堂上的體驗感，調動了學生的積極性。

（二）體態律動更有利于學生了解音樂

音樂是人類藝術的一種表現手法。小學音樂對于小學生來說具有抽象性，例如音符、節奏、不同的聲調等。小學音樂教師在教學中加入體態律動，可以將抽象的音樂知識具體化，使小學生較為直觀的感受到音樂的魅力。體態律動增添了小學音樂課堂的濃厚的趣味性，使得學生在學習音樂過程中能由淺入深，由表及里，促使小學生更好的掌握音樂知識，以此來培養更加優秀的音樂素養。

（三）創新音樂教學

傳統課堂上教師為了阻止學生擾亂課堂紀律都會制定一些相關的課堂規定，這些規定極大的限制了學生的主觀能動性，課堂效果也往往背道而馳，更不要講學生能完全集中注意力去聽講。這種“灌輸式”教學法早已不適應現代課堂，新式課堂更要求突出學生在課堂的主體地位，因此音樂教師要把學生帶入進課堂中，讓他們把握課堂的節奏，發揮自己的思考能力與主動性，充分感受音樂藝術的魅力。例如在《歌聲與微笑》中，教師可以把學生分成若干組，鼓勵每組學生在演唱時要帶入不同的肢體語言。歌中重點強調了微笑，因此學生憑借自己對歌詞的理解在進行表演時也可以加入適當的微笑。由于每個學生都是獨立的個體，所以每個人對微笑的理解也不盡相同，肢體語言也有差異，教師應對學生們給予充分的鼓勵、表揚與肯定。

四、結語

體態律動對于音樂教學具有非常關鍵的作用，它讓大多數教育者明白不能只注重學生的學習成績，還要注重培養學生的藝術細胞。此外，體態律動不僅能引導教師轉變傳統的教學觀念，還能使學生更好的融入進音樂課堂，充分感受音樂帶來的魅力，培養學生對音樂的欣賞能力。因此體態律動進入小學音樂課堂，不失為增加學生活力的一種好方法。體態律動教學法只有受到重視，才能更好地發揮其真正的價值。