節奏訓練在流行演唱教學中的應用

楊 霞

四川省音樂學院，四川 成都 610041

流行音樂是深受大眾歡迎和喜愛的音樂形式，與民族音樂、古典音樂對應，這種音樂形式的鮮明特征就是存在顯著的節奏變化，也正是因為這樣的節奏特點給音樂律動提供了無限可能性，促進了音樂風格的建立和音樂風格的多元化。節奏訓練是流行演唱教學的重要內容，在學生音樂能力發展過程中發揮著積極作用，也在提高流行演唱教學水平方面發揮著重要優勢。要想提高教學質量，教師需要在流行音樂的節奏訓練當中秉持循序漸進的原則，增進學生的音樂感知和表現能力，喚起學生的音樂學習熱情，讓學生在音樂實踐中表現出更大的創造才能。

一、節奏訓練在流行演唱教學中的優勢表現

過去在流行演唱教學當中，教師通常把學習側重點放在音樂欣賞和音樂演唱方面，在教育實踐中通常無法體現學生的主體性，也壓縮了學生實踐參與的時間和空間。音樂節奏訓練的實踐參與則能夠讓學生擁有一個表現自己的平臺，也能夠有效提升流行演唱教學的效果。第一，流行音樂節奏訓練具備即興特點，要求借助原本音樂形式找尋最貼近原始的自然狀態，具有很強的創造性，因此可以讓學生在節奏訓練當中獲得大量創造性的音樂體驗，感受到流行演唱的魅力。第二，流行音樂的節奏訓練具備大眾化特征，可以增強學生的參與和投入積極性，增強學生對節奏訓練方法的掌握水平，在此基礎之上強化學生的學習信心，讓學生在實踐參與當中提高演唱質量。第三，流行音樂節奏訓練趣味性強，且開展的重要目的是提升學生的綜合素質。通過對學生進行有效的節奏訓練，能夠充分拓展學生的想象力以及創造力，強化學生的音樂理解，讓學生在趣味性節奏練習的支撐之下，實現本體和音樂的深度交融，在掌握節奏方法的同時提升綜合素養。

二、節奏訓練在流行演唱教學中的應用方法

（一）肢體動作的應用

受奧爾夫教育理念的指導，在整合動作的流行演唱教育實踐中，將身體作為樂器，利用身體發出聲響就是非常重要的手段，其中比較基礎的是利用跺腳、拍腿、拍手等自然肢體動作將其應用到流行演唱教學當中，優化節奏訓練，增強學生的節奏和把握能力。在肢體語言和流行演唱教學融合的過程中，需要保證歌唱氣息和音樂呼吸同步，另外，還要在練習聲音時加入生活動作，例如人和人的打招呼。這樣的教學方法能夠明顯減輕練聲的緊張性，促進聲音自然流露。除此以外，在演唱時還需要把內在感受與音樂情緒等情況接觸動作進行表現，讓心理和肢體動作合為一體增加音樂感染力。

（二）伴奏樂器的應用

結合奧爾夫樂器的教育思想，人是在音樂實踐之中學習音樂的。音樂不單單是要滿足知識傳授的要求，更為主要的是發揮音樂教育功能。流行演唱教學的核心就是讓每個歌唱者均能把握音樂中的情感，演唱者的樂器要和伴奏樂器生成統一和諧的節奏。不過由于當前的流行演唱教學還存在著明顯的傳統思想，受到傳統教育模式的約束，導致學生形成了思維定勢，影響到創造力的發揮，也出現了演唱聲音線條和節奏線條不相符的情況。對此，為了改變這樣的情況，必須對伴奏樂器進行有效應用，增加節奏訓練內容的豐富性，讓學生把肢體語言和伴奏樂器進行有效結合，實現對音樂節奏的帶領，以便在短時間內就能夠感受聲音的變化，了解流行音樂節奏的特性。

（三）運動形式的應用

在流行音樂的節奏訓練環節非常重要且應用廣泛的方法是重復訓練法。這種方法的應用能夠推動學生肌肉感覺記憶能力的形成，對學生的學習思路進行有效指導，讓學生可通過一定的肢體訓練感知流行演唱的獨特美感，并在系統科學的訓練和學習之后調動身體各個部位的節奏訓練，增加動作變化，并起到強化動作的目的。教師在指導學生參與節奏訓練時，要激勵學生主動表達自身的音樂節奏，領會運用多種不同的節奏訓練方法，并最終找到符合自己學習特點和內在需求的方法，拓展和完善音樂思維，提升想象力。

改革流行演唱教學是培育高素質流行音樂人才的必然選擇，因為改革過去不適應流行演唱教學需求的方法，能夠拓展教學空間，給學生提供無限的發展可能性。加強節奏訓練在流行演唱教學實踐當中的應用就是教學改革的重要內容，可以加快我國流行演唱教學的改革步伐，增進學生對流行音樂演唱特征與風格的把握，保證流行音樂演唱教學的有效性，給我國流行音樂教育事業的長效發展拓展道路。