◎王放恒
對于大學的音樂授課工作而言,只有加強對授課工作中的一些問題的分析,以及積極地采取相應的應對措施,才能更好地提高改革工作的水平。只有這樣,才能全面促進大學生的身心發展以及學業進步。本文將從音樂的概述與重要性,以及大學音樂的改革優化措施等方面,展開相應的探討。
音樂,往往是指通過組織聲音來構成的一種聽覺意象。也就是說,按時進行組織的聲音,是音樂重要的媒介。音樂往往能夠充分地表達一些思想感情,以及反映一些社會現實。
音樂作為一種十分常見的藝術形式,或者說作為一種十分常見的文化活動,它在文化發展以及經濟發展中起著相當重要的作用。一般情況下,旋律以及節奏是構成音樂的基本要素。另外,音色方面,以及時長方面,還有強弱與高低的變化等,都是構成音樂的重要因素。
所有的音樂作品,都可以按照表達方式進行分類。通常情況下,音樂作品可以按照相應的表達方式,分為聲樂作品以及器樂作品。一方面,通過人聲進行表達的音樂作品,通常稱之為聲樂作品。另一方面,通過樂器演奏進行表達的音樂作品,通常稱之為器樂作品。需要注意的是,不同的時期,不同的文化背景以及不同的社會背景,都會影響音樂作品的表現。
目前,國家對大學生素質教育越來越重視,而且音樂在社會發展中也占據著越來越突出的地位。因此,加強對大學時期音樂的教學工作的重視,具有十分重要的價值。而且,在大學時期,加強對音樂課堂教學工作的改革與創新,具有極其重要的意義。
一方面,它能促進大學生綜合素養的全面發展。通過專業的音樂課堂教學,能夠極大地提升學生的藝術素養。同時,良好的音樂教學質量,也能夠讓學生更好地利用音樂來緩解壓力,以及更好地享受生活。這些對于學生的心理健康以及綜合素養而言,都具有十分積極的推動作用。
另一方面,它能更好地提高音樂專業學生的專業能力。尤其是對于音樂專業的學生而言,通過改革提高音樂的課堂教學質量,能夠更好地提高學生的專業能力,從而有效地提升學生的學業水平。
除此以外,它對于促進社會文化的繁榮以及經濟的發展也具有很大的推動作用。對于音樂專業的學生而言,加強音樂教學工作的改革與創新,不僅能夠讓學生在工作以后更好地適應工作崗位,而且也能夠有效地提高學生的社會適應能力。這對于相關的文化傳播以及經濟發展而言,具有良好的推動效果。
在對大學的音樂課堂教學工作進行改革的時候,只有深入分析當前的教學現狀,才能更好的完善改革措施。以下幾個方面是當前大學音樂課堂授課中常見的問題。只有針對這些問題采取相應的措施才能促進改革工作的成功。
第一,教學內容有待完善。在當前的音樂教材中,難免會出現教學內容與當前時代發展的銜接性較差的現象。由于當前時代的發展越來越迅速,因此一些教材內容很難做到完美。另外,一些音樂作品的發生背景或者文化背景,與當前時代的大學生差距較遠,因此容易導致學生的學習興趣較低,學習起來較為困難等現象。
第二,目前仍有部分存在的單一的“填鴨式”教學,這樣的方式往往不利于調動學生的學習積極性,從而導致教學質量較差等。
第三,教學模式相對落后。尤其是在利用一些信息技術以及相關設備方面,還有很大的提升空間。缺乏先進的教學模式引導,往往不利于學生綜合能力的培養。
針對以上這些問題,可以采取如下措施進行深化改革,從而不斷地提升大學音樂課堂的授課效果。
由于社會的迅速發展,音樂教材內容可能無法滿足學生日益增長的需求。因此,相關負責人或者音樂老師,需要根據時代的發展變化,及時地完善教學內容。只有這樣,才能更好地提高音樂教學的實用性,才能及時跟上時代發展的步伐。這對于學生未來的發展而言,以及對于學生更好與社會接軌而言,具有相當大的價值。
例如,在課堂教學工作中,適當地增加一些不同類型的現代音樂,這樣不僅能夠提高學生學習音樂的積極性,而且也能夠充分地活躍課堂氛圍。這對于提高音樂教學工作的質量與效率而言,也有十分大的促進作用。需要注意的是,除了要加強對國內現代音樂的教學工作改革,還需要注重對國外的一些古典音樂的教學改革。只有這樣,才能促進學生更加全面了解音樂,以及在一定程度上掌握不同音樂的類型與特點。這對于提高學生的審美能力,以及提高學生的判斷能力而言,都是有很大的幫助。
另外,相關負責人以及老師等,可以加強與相關實習企業的合作。根據企業的工作要求與工作任務等,及時完善校本課程,從而促進學生在音樂方面的能力得到更大的提升。而且,通過這樣的形式,也可以讓學生更好地提高對音樂課堂教學內容的運用能力以及掌握能力。
在音樂課堂的授課工作中,傳統單一的教學模式往往很難引起學生的音樂興趣。而且,傳統的“填鴨式”式教學方法,往往也很難培養學生的主觀能動性以及綜合素養。無論是對于學生的專業發展而言,還是對于培養學生的核心素養而言,無疑是十分不利的方法。因此,相關負責人以及老師等,需要加強對教學模式的改革。只有這樣,才能更好地控制教學質量,以及提高學生的專業素養與綜合能力。
在借鑒傳統教學方法中一些優點的基礎上,老師還需要注重對教室內多媒體等設備設施的運用,并且提高對信息技術的運用能力,從而不斷完善音樂課堂授課的模式。例如,通過運用音樂課堂內的多媒體設備,為學生營造一種良好的音樂教學情境。在相關的音樂教學情境的輔助下,不僅能夠讓學生更好地提升學習積極性,而且也可以讓學生加強對所學音樂內容的理解與記憶等。這樣的方式不僅可以更好地吸引學生的音樂興趣,而且也能夠更好地提高學生的音樂學習質量。
另外,老師還可以通過制作思維導圖的形式來提高學生的音樂學習效果。在涉及到一些相對復雜或者較難的音樂課程內容時,就可以通過制定相應的思維導圖,來提高學生對這些內容的理解與感知。
例如,當老師在進行“曲式”相關內容的教學時,可以利用相應的信息技術以及投影儀等設備,制作出“二部曲式”以及“三部曲式”,還有“變奏曲式”與“回旋曲式”等相關的思維導圖。通過不同的音樂案例展示,以及“A+B”與“A+B+A,”的演示,還有“A+A1+A2......”等不同方式的演示,讓學生對“曲式”有一個更加直觀地了解,以及一個更加深刻的印象。
除此以外,通過一些包含音樂作品的優秀影視資源的展示,也能夠從視覺與聽覺方面提高學生對音樂的感知能力。而且,通過影視作品與音樂作品相結合的方式,也能夠讓學生更加真切地感受到音樂的含義與意境等。這不僅對于音樂老師構建更加高效的音樂課堂而言,具有極其重要的促進作用,而且這對于提升學生對音樂作品的理解能力而言,也有很大的推動作用。
要想提高音樂教學工作的改革成效,就需要充分提高學生在教學工作中的主體地位。只有加強學生的主體地位,才能更好地發揮學生的主觀能動性,從而提高學生各方面的能力與素養。
老師可以通過分組教學的方式,來提高學生的主觀能動性。例如,當老師進行《黃河組曲》的教學工作時,就可以利用分組教學的方式來鍛煉學生的綜合能力。
首先,老師需要對學生進行一個合理的分組。根據學生的音樂水平以及學習能力,結合學生的性格特點以及教學任務等,把學生分為4—6人的學習小組。在每個小組中,需要安排一名性格活潑、組織能力強的學生,來引導小組成員完成學習任務。這樣既能保障分組的合理性與公平性,同時也能夠提高小組的執行力與學習效果。
其次,讓每個小組進行組員合作,共同完成學習任務。例如,通過尋找資料以及對資料的處理,總結出《黃河組曲》這首音樂的時代背景,分析并描述這首音樂的風格。在找資料的過程中,在分析總結的過程中,在小組成員之間分工合作的過程中,都可以鍛煉學生的綜合能力。這種方式不僅可以有效地提升學生的合作能力,而且也能夠促進學生之間的溝通交流的能力。另外,在學生的歸納概括的過程中,也能夠很好地提升學生的探究能力等。
最后,老師可以讓每個小組選出一名代表,上臺展示小組的學習成果。通過對不同的學習小組之間進行投票比較等形式,選出一個最優小組,并且對他們進行一定形式的獎勵。這樣不僅能夠極大地提高小組之間的競爭意識,而且也能夠讓學生向優秀的小組學習,從而不斷地提高學生們的綜合能力。
需要注意的是,學生在分組學習的過程中,老師可以給予適當的引導與幫助,但是不能給予過多的干涉,以免影響學生主觀能動性的發揮。當學生在表達自己觀點的時候,老師要及時地給予相應的言語鼓勵,而不能給予過度的指責與批判。在學生的表達結束以后,可以對學生們的觀點提出相應的補充與完善,從而促使學生增加對音樂教學內容的掌握。
總而言之,音樂在各個方面都發揮著重要的作用。無論是在情操的陶冶方面,還是在娛樂與享受方面,音樂都扮演著重要的角色。而且,對于大學生而言,提高音樂的教學質量,不僅有利于提高大學生的音樂素養,而且也能夠促進大學生更加全面地發展。學校相關負責人以及老師,需要不斷地提高教學工作的改革能力,從而促使學生更好地發展。