音樂文化的傳承、發揚與創新

□劉文彪 四川師范大學音樂學院

音樂是國家和民族文化的重要載體，傳承了國家和民族的文明，展現了國家和民族的精神風貌。加強多元文化音樂教育能促進各民族的溝通和交流，傳承民族音樂文化，促進民族團結。對音樂教師而言，其不僅需要傳授學生基本的音樂知識，幫助學生建立音樂素養，而且要培養學生的創新能力。因此，教師在音樂創作教學中應發揮自身的作用，通過靈活的教學策略讓學生具備創新意識。

一、音樂文化教育豐富了民族音樂文化的傳承內涵

文化的變化及發展是一個長期的過程，其在不同歷史階段中的具體表現形式差異也較大，多元文化音樂教育能夠有效應對音樂發展中的桎梏和影響，更好地體現不同國家、不同民族、不同社會在教育和文化上的融合和交流，積極地承擔文化傳承的作用和價值，為民族音樂文化的傳承提供更多的依據，促進傳承手段的豐富及多樣化。教育者和受教育者在教育實踐活動參與的過程中對音樂的理解有所區別，音樂文化不是簡單的復制，而要以個人的理解力為原則，更好地將不同的內涵融入現有的音樂文化教育之中，實現文化的進一步傳承及弘揚。由此可見，音樂文化的進一步發展離不開多元文化音樂教育的大力落實和創新，只有真正地實現兩者之間的緊密互動和聯系，才能夠更好地實現民族音樂文化傳承內涵的豐富及多元化發展。

二、音樂教育是民族音樂文化創新和傳承的主要途徑

在信息化環境下，多元音樂文化包含的內容和形式也產生了極大的變化，不同的歷史發展階段所涉及的內容有所區別。音樂文化在人們的社會生活實踐中實現了快速發展，同時在推動人類文明進程中，多元文化音樂教育扮演著重要的角色。不管是生活實踐還是勞動生產，音樂都發揮著關鍵的作用，如果能夠真正實現音樂教育的有效滲透，通過環境的營造來積極地為各種民間活動的開展創設良好的條件，那么音樂的引導作用和熏陶價值就能更好地發揮出來。對民族音樂文化而言，其在傳承及滲透時，應立足多元文化音樂教育的現實條件，積極地了解民族音樂的內涵、經驗和技能，充分利用多元文化音樂教育等重要的手段，從而真正實現教育資源的合理配置和利用。

“興趣是最好的老師”。當前學生普遍對流行音樂中的民族音樂感興趣。教育內容隨著時代的發展而得以豐富，能夠更好地保證學習者在較短的時間段內真正實現系統化、有針對性的知識教育。除此之外，大部分的系統知識在音樂教育中扮演著重要的角色，因此，要想更好地體現民族音樂文化的特性和教育價值，我們就必須以民族音樂文化的傳承為依據。

三、在音樂教學中培養學生的創新能力，為本民族音樂文化的未來發展奠定基礎

音樂教育對實現多元文化音樂有著重要的作用，音樂文化教育能夠將理論教育和實踐教育相融合，關注學生個人審美能力的培養及提升，從而加深學生對音樂的認同度。后期的音樂實踐能積極地為文化傳承和建設提供可靠的基礎與依據，因此，音樂教育者需要立足這一現實情況，更好地突破傳統音樂教學模式存在的不足，如音樂教學應加強音樂實踐教學，以此培養學生的創新能力。教師不僅要通過自己的示范演唱與學生學唱結合的形式提升學生的學習能力，也要打造開放性的教學課堂，為學生提供展示自己的舞臺。教師可以在教學活動的開展過程中為學生布置一些學習任務，使學生有機會表達自己的主張，從而提升學生的創新意識，進而提高我國音樂教育質量和水平。

四、音樂文化的繼承與發揚

音樂是文化的一部分，兩者在不斷發展的過程中相互交融和影響，在這樣的關系影響下，音樂文化和音樂教育的聯系也越來越多元，音樂教育主要以音樂文化、音樂要素和音樂內涵的有效傳遞為依據。作為民族文化的重要組成部分，音樂教育發揮的作用不可小覷，教育實踐者必須結合音樂形態的未來發展趨勢及發展要求，更好地促進音樂教育實踐活動的開展。在以往的音樂教學中，教師需要按照教材制訂的曲目去引導學生學習，或者自己制訂播放的曲目，而學生希望聽到的歌曲卻得不到滿足，同樣也很少有機會對音樂表達出自己的觀點，這樣的教學模式是不利于培養學生創新思維的。隨著新課程改革的深入實施，師生互動的機會開始增多，學生表達的機會也多了起來，這有利于實現音樂文化的傳承。

在全球化同一化趨勢不斷加強的今天，我國與其他國家之間的交流與互動越來越頻繁，世界各地的不同文化形式實現了有效的融合。在多元文化世界中，文化的傳承與交融尤為關鍵，音樂作為一種重要的藝術表現形式對引起人們的心靈共鳴和思想共鳴意義重大。為了能夠更好地呈現不同文化的風采和魅力，教師需要以音樂教育為依據，加強音樂實踐教學，從而培養學生的創新能力，提升學生的思想境界。積極地將各種多元文化音樂教育與民族音樂文化的傳承相結合，能更好地發揮兩者的優勢和作用，促進音樂文化的傳承和進一步發展。