◎于小妮
隨著技術發展,電子信息技術日益深入生活,社會傳播信息的方式也在日益多元化。過去,教師致力于宣講美術有關歷史給學生,但他們很少描述當代藝術的內容或將當代藝術作品以上課的方式呈現出來。教師應對學生分析現代藝術在中學美術教育中的價值,關于藝術的含義,促進學生理解復雜的藝術現狀。至于教育目的是要培養學生的批判性思維,使學生學會借鑒、創新和自我思考,形成獨立的個性。
目前在中學美術教育中有一些誤解,主要體現在教師過于重視行使自己課堂教學的指導作用,但很少將當代藝術的內涵結合在一起,來激發學生積極探索藝術知識的興趣。興趣產生于一種需求,這種需求不是功利主義的,而是一種可取的、積極的心理趨勢,表現為通過智力和好奇心進行學習,即通過對學習內容的好奇心。在這種好奇心的影響下,學生可以積極參與學習過程。這種好奇心是如何產生的?根據心理學家的說法,人們之所以有“認知好奇心”,是因為他們所遇到的新知識和原始知識之間存在思想沖突。心理學理論被應用于教師的教學活動中,以激發學生的興趣。如學習內容新奇,它將激起學生的興趣,鼓勵學生在認識和理解當代藝術作品的過程中思考問題,并能激發學生深入探索藝術的審美價值。因此,為了激發學生對于學習的興趣,教師必須提出一個合理的問題,引導學生思考藝術家所表達的主題和內涵,以啟發學生獨立思考,并指導他們深入學習。
“在文化背景下理解藝術”是藝術課程改革中提出的一個重要理念。現代生活中充滿了各種與以往不同的神奇事物,并與人們的生活緊密結合在一起,包括人類的意識、物質、系統、習俗和一系列的文化變化。當代藝術的價值主要在于它的“現代性”,它根植于我們這個時代的文化中,反映了我們這個時代的經驗。將當代藝術的內容融入學校美術教學,也將有助于學生探索整個現代文化。同時,當代藝術雖然不需要時間去檢驗,與古典藝術比較,也正是 因為這個原因,當代藝術展示和傳播價值觀的生活事件或更接近我們的生活。
相比之下,由于傳統美術內容匹配傳統教育性質,它更容易為人們理解其主題、風格和形式,它想要表達的也包括藝術家的故事,這些經典作品與當時藝術家的經歷和情感是密不可分的,但與現在的時代特征已經脫離。在教學中,教師很容易片面地關注時代背景的敘述,忽視時代的經驗和學生的個人感受。雖然傳統藝術作品是經典的,但也會讓他們感到奇怪。
每個學生的思維方式是不一樣的,而且在思考問題的時候有不同的切入點,思考的細節過程也不一樣。這就要求教師在教學生識別和欣賞藝術作品時,要以當代藝術為基礎,有意識地形成對藝術作品的判斷,使學生逐漸形成批判和辯證的思維方式。在課堂上,教師可以給學生留下足夠的空間去欣賞和評判藝術作品。然后,老師應該讓學生提出自己的觀點,也可以表達他們在欣賞的過程中對作品中的人物的感覺,這樣教師在引導學生欣賞藝術作品時,能了解學生不同的藝術審美和藝術追求。教師在將當代藝術融入中學美術教學時,應改變在引導學生創作的過程中過于注重技法和技巧的講解的現狀。要積極引導學生主動思考,以藝術創作的形式向觀眾傳達自己對事物的想法和態度。例如,教師可以讓學生從生活中尋找有藝術處理價值的題材,或者通過主題創作來闡述社會熱點話題,也可以選擇一些貼近生活的題材作為創作素材和主題。同時,教師應給學生具體的藝術指導,了解基本的藝術元素,如形狀、顏色、身體和材料,以及藝術構圖技巧,這樣學生可以加深對當代藝術的概念理解和表達的過程。
當代藝術更能適應中學美術教學模式轉型升級的需要。隨著文化藝術的不斷創新和發展,中學美術教師也應及時更新教育理念、方法和模式,積極推動課堂教學過程的轉型,自覺結合社會需求,大力培養具有個性化、獨立自主的審美意識的,從而積極推動藝術教育價值的現代化。