◎高煜
關鍵字:任伯年 人物畫 裝飾美 表現(xiàn)語言
任伯年與人物畫的結緣來自于他的父親,父親是民間寫真畫工,因此他自小便打下了繪畫基礎。任伯年人物畫風格的形成最初受到民間肖像畫寫真術的影響,再受到任熊、任熏等中國傳統(tǒng)藝術風格的影響,繼而師法陳洪綬古質奇崛的獨特畫風,畫上常有題款“法陳章侯”“仿老蓮”,后學習過西方的素描、速寫等。
鴉片戰(zhàn)爭后中國受到了西方文化的沖擊,大眾的審美也隨之改變。在尋找繪畫市場和新的繪畫手段的同時任伯年形成了傳統(tǒng)文人畫融合民間藝術,同時又對外國藝術進行本土化擇取和消化的綜合藝術風格。盡管任伯年的藝術風格整體取向深受所處時代思想導向的影響,然其具體形成則與所處地域密切相關。沿海口岸是飽受西方文化沖擊的前沿地域,而上海又是其中最典型的代表。因此,任伯年前后期作品風貌的變化與所處地域息息相關。藝術受大眾審美趣味和題材的變化使他開始探索新的造型及表現(xiàn)方式,寫意、沒骨畫風明顯增多,用色已從原來的較為單一逐步向多樣化轉變。
繪畫中的裝飾是畫家通過對具體圖像的濃縮變化和再創(chuàng)造,以自己對美的理解和感知來重塑圖像,從而使圖像與真實事物完全不同,從而使繪畫具有裝飾性。追求繪畫的裝飾性要求畫家不要描繪真實的自然作為繪畫的目的。簡化的形狀和平坦的顏色是其區(qū)別與寫實繪畫風格的明顯特征。在繪畫的裝飾性的處理上,寫實與寫意作為技術上處理都可以存在。
任伯年人物畫在構圖方面,具備了統(tǒng)一、完整、秩序、主次、變化、均衡等形式美的法則,形成了自己獨特的藝術風格。任伯年利用中國畫中非常重要的表現(xiàn)手法——對比法,創(chuàng)造了“畫塊構圖法”。所謂的“畫塊構圖法”就是通過作者對形象的理解和畫面經營的要求,在中國傳統(tǒng)繪畫材料上,組成平衡而又變化多樣的畫塊,形成了這種獨特的構圖方法,具有視覺張力,可以很好的突出主題,任伯年的“畫塊構圖法”源自于陳洪綬的繪畫理念。陳洪綬對團塊構圖十分鐘愛,人物的分量感在他的畫面中得到加強,這種分量感猶如一塊塊厚重的石塊,恰當?shù)乇话仓迷谒淖髌分校@種構圖表現(xiàn)形式蘊含的靈動和力度,造成了強烈的視覺張力,給人以震撼力。同時任伯年人物畫造型更加簡潔疏朗,厚實充盈,又摒棄了呆板等弊病,使畫面具有鮮明的完整性和裝飾性。
在造型的處理上,任伯年人物畫將立體的物象進行平面化處理,削弱了所表現(xiàn)物象的體積感與厚度感,不求空間的三維性,而突出其平面的裝飾感,大膽地運用夸張、變形等手法,對物象進行抽象化的處理,突出畫面的裝飾趣味 。如《女媧煉石圖》《麻姑壽星圖》等畫 中,這一手段的運用就相當明顯。《女媧煉石圖》中, 畫家進行抽象化的處理,突出畫面的裝飾趣味。
任伯年人物畫繼承傳統(tǒng),又有所創(chuàng)新,中西合璧,打破了“隨類賦彩”的限制,能勾勒、潑彩、潑墨、細筆、闊筆摻用,在用色上堪稱色彩大師。任伯年早年繼承了唐宋勾染積色之法,工整嚴謹?shù)闹夭十嫹ǎ嘤檬只蛘咴谀瞎唇穑瑢訉臃e染,并沿襲了陳洪綬的古艷之風。他善于在各種材料及底色上把色彩發(fā)揮到極致,不取自然色彩,更重視裝飾,從而形成色彩的獨特裝飾性美感。任伯年的人物小品,多是設色淡雅,用寫意的形式書寫。任伯年的畫作中,無論是人物畫還是花鳥畫,設色上都對比強烈又干凈明快。雖然借鑒了西方美術,但是并沒有受到光源對于環(huán)境的影響,卻又與傳統(tǒng)的中國畫設色有所不同。任伯年人物畫色彩豐富,大膽使用白粉、石綠、朱砂等,在《群仙祝壽圖》中,任伯年多使用朱砂、石青、石綠等表現(xiàn)諸神仙淡雅而又鮮艷的衣袍,用墨色表現(xiàn)發(fā)絲,和色彩豐富的衣袍形成對比,也起到點綴的效果,以白粉輔以游絲描表現(xiàn)空中的白云,既雅致又別出心裁。
任伯年人物畫作品里,有著所有中國畫作品的共性,當然也有著自己獨特的個性。任伯年很好地繼承了中國畫裝飾性的傳統(tǒng)。任伯年人物畫突破傳統(tǒng)寫真的束縛,將西方一些寫實技法融合在自己的創(chuàng)作中,從技法到藝術形式,都是對傳統(tǒng)人物畫的一大發(fā)展。他的人物畫從刻畫對象的精神氣質、個性入手,立根于中國傳統(tǒng)繪畫,以新穎的立意、構圖和造型,使人物畫從舊形式中解放出來。