影視藝術課程在高職教學中的連貫性研究

（周口交通技師學院，河南 周口 466000）

隨著當今影視制作藝術的飛速發展，它在從技術到藝術的整個行業中的知識跨越非常廣泛。影視藝術是一門綜合課程，其中包括多門課程。近年來隨著社會經濟的飛速發展，影視藝術在社會上有了更廣泛的需求。為了適應這一形式，各高職院校也爭相開設新聞、多媒體影視等技術專業。高專高職影視藝術系列課程內容的學習與培訓應圍繞一項大型的實踐活動展開，以期把各個課程聯系起來，把握利益。激發學生對寫作的熱情，充分利用他的自覺學習潛力。以下是影視藝術系列課程的專業學習總體規劃。

一、畢業設計任務要在課程開始時，就給學生布置下去

學生從一入學開始，就要求他們依據自己的特長和愛好盡快設立自己的從業目標和學習方向，一旦他們明確表明要從事影視藝術專業，他們就需要對此專業的標準、規范和現狀有個全面了解，還有從事這個專業應該具備的技能。隨后，安排畢業設計論文的日常工作，并規定大學畢業時上交一部廣告影視作品或個人微電影（多個學生可以合作），從劇本、分鏡、拍攝、剪輯合成（每個學生必須參加并剪輯各自的作品）。一旦學生建立了學習任務和理想的總體目標，他們將更加自覺地有計劃去學習。

二、增強學習視聽語言

影視視聽語言課程是首先要安排的。根據對經典電影觀看和分析，讓學生了解不同場景的功能，對諸如鏡速、景深、構圖等組成部分有初步的了解。掌握相機鏡頭的造型藝術魅力，例如推動，拉動，搖動，移位，上升，下降和傾斜。學習和訓練長鏡頭的創作技巧；電影蒙太奇、電影剪輯、音畫關系、場面調度等專業技能。

三、自己編寫分鏡頭稿本、劇本

在課堂教學中，讓學生們進行將影片轉換為劇本的練習，訓練學生把劇本與鏡頭語言融會貫通，課后，要求學生自己寫劇本，開始創作自己的第一個故事，這個過程也是獨立學習的過程。微型電影的腳本輪廓應顯示獨特的角色，設置激烈的差異和矛盾，并在神奇的故事情節中重疊。在一個很小的場景中，人物和場景的改變，就可說明到了一個新的環境或事隔多年；火車飛機開走就可以表示走過了五湖四海；把多個鏡頭給合在一起就可以表現兩軍在戰斗。因此，劇本中時間和空間應該集中，要突出尖銳的反映現實生活的矛盾。劇本包含四個部分：故事的產生，進展，矛盾和結局。故事的高潮部分是指故事的沖突和矛盾到達了最激烈的時候，此時，故事情節跌宕起伏，能夠引發人們的共識，這是最吸引人的部分。所以，高潮部分是劇本寫作中最重要的部分，必須付出最大的努力。這類事情必須要通過日常生活的積累，對優秀的影視劇作品，要多分析多看。

四、視聽語言的應用是攝像攝影實拍課程

在攝影教學中，光是畫筆，攝影就是利用它繪畫，影視作品能利用光影充足畫面的層次和質感，增加畫面的趣味性，可以反映光影的裝飾作用、時間概念。領會“近取其神，遠取其勢”，掌握靜態構圖中的四大景別：特寫、近景、中景、全景。明白使用景深深淺的原因。可以使用照相設備正確應用感光度、色溫、光圈、快門的各種組合創建出優秀的作品。

悟性與經驗是攝像課程的重中之重。率先掌握米博羅、黑白旗、高色溫鏑燈（阿萊燈）、數字錄音機、挑桿話筒、升降車、搖臂、軌道、三腳架、監視器、攝影機等器材設備。在實際活動的拍攝中，應注意視角的選擇，對焦點的跟進，拍攝方法，光源建模設計等。畫面中的彩頭要引起更多注意，高潮可以不在故事情節中體現，可是在拍攝過程中一定要有高潮，例如遠景、中景、特寫鏡頭的畫面對接節奏感，仰俯鏡頭的情緒。同時對故事情節還要多方面的展示，例如，深入的界面可以反映前景、中景、背景等。

五、實際對劇本進行拍攝階段

通過劇本進行分鏡頭的制作，然后實際拍攝分鏡頭稿本。不同的畫面情緒可以通過改變拍攝的角度來創建。水平的視角給人一種親切而平靜的感覺。拍攝高空風景時，仰攝是最佳視角，可以使風景看起來更加壯觀雄偉。假如仰角意味著影視制作角色的視野，則由于角度的傾斜，突出并夸大了前景中的對象，致使得到了獨特的藝術心態，能夠表現出每個人敬仰歌頌的感情。鳥瞰拍攝時，可以突出高處的人，憑高望遠的感覺，視野開闊，場面浩大。在電影中，經常會使用鏡頭的俯視角度來表現反面人物的卑劣或人物的滑稽行為，以示輕蔑。

六、合成剪輯

剪輯是電影電視的延伸和拓展，是在電視電影的發展過程中產生的。此外，它對影視藝術的發展和提高提供了很大的推動力。剪輯處在影視流程的后期，影片編輯人員適當地將導演的創意與所拍攝的視聽系統素材相結合，然后再次分解素材，進行重新編輯，最后組成一部完整影視作品。

對剪輯軟件，學生應系統的學習，學習強化鏡頭組接的基本原則、影視剪輯的理論。學會靈活運用省略，鏡頭與鏡頭之間的空間連貫和時間性連續是影片剪輯要解決的最基礎的問題。在影片拍攝過程中會拍攝很多素材，通過組接、取舍和選擇，能表現創作者意愿的作品最終生成，這是對電影從拍攝到完成的重寫。