耿端陽
(河南駐馬店技師學院,河南 駐馬店 463000)
隨著科技的發展和社會的進步,新媒體如雨后春筍般的發展起來,并滲透到各行各業中,其中就包括藝術設計領域。在這種形勢下,社會對于設計人才的要求也越來越高,要求設計人才不僅要具備一定的專業技能,而且還要具有較高的新媒體設計能力。而視覺傳達設計專業又是培養設計人才的主要陣地,因此必須要不斷推進視覺傳達課程建設,通過增設新媒體設計課程來完成課程體系,促使學生在學習的過程中能夠強化自身的綜合能力,從而為實現學生的全面發展提供可靠的保障。
新媒體藝術設計與傳統藝術設計最大的區別就是融入了現代科技,同時突破了傳統藝術設計的單一性,是融合多種藝術形式的合成藝術。在信息技術的幫助下,新媒體藝術設計能夠整合多種藝術形式的優點,并以圖片、視頻等形式直觀地展示出來,不僅能夠給設計者一種直觀的體驗,而且還能豐富設計者的創作靈感,從而拓展設計空間。[1]隨著信息技術和網絡技術的不斷發展,視覺傳達藝術設計迎來了更高的發展要求和目標,如何借助新媒體設計促進視覺傳達設計的全面發展已經成為廣大設計人員重點研究的課題之一。這就要求設計人員必須要對新媒體設計進行不斷創新,通過新媒體拓展視覺傳達設計的空間范圍,促使人們能夠深刻地體會到新媒體技術給藝術設計帶來的巨大影響,從而激發人們的想象力和創造力。
視覺傳達設計顧名思義就是通過視覺為人們傳達信息,即人們通過觀看能夠獲取一定的藝術信息,從而提高藝術表現的直觀性。在日常生活中,我們經常能夠看到一些視覺符號,比如數字報紙、數字電視等,這些視覺符號中都包含著大量的藝術信息,人們在觀看的同時已經完成了對信息的獲取,從而另一角度來看,這也是信息傳達的過程。在新媒體技術的幫助下,視覺傳達設計無論是從內容上還是形式上都趨于多元化,極大地滿足了人們對于藝術信息的實際需要。
新媒體設計作為一種全新的教學模式,突破了傳統藝術課程的形式,將其引入視覺傳達課程體系中,不僅能夠豐富學生的學習體驗,而且還能拓展教學內容,從而開闊學生的視野。在新媒體設計課程實施的過程中,學生能夠將藝術設計與新媒體結合起來,以此滿足學生的個性化發展需要,學生能夠根據自身的想法和靈感設計出多種多樣的作品,在很大程度上突破了時間和空間的限制。[2]此外,在新媒體技術的幫助下,教師的教學方式也發生了巨大的變化,教師可以引導學生借助新媒體技術完成藝術設計,并通過信息技術進行互動和交流,既體現了以人為本的設計理念,同時也滿足學生的個性化發展需要,進一步為豐富課程內容創造良好的條件。
在視覺傳達課程建設的過程中,要想獲得突破性進展,首先就要強化課程之間的關聯性,促使專業課、實踐課、理論課等課程形成一個有機整體,從而推動視覺傳達課程建設的全面發展。而新媒體設計作為一種合成藝術形式,恰好能夠滿足這一需要。通過開設新媒體設計課程,教師能夠將各種藝術課程進行有機融合,引導學生借助新媒體技術對各種藝術元素進行整合,從而形成全新的藝術形式,這樣不僅能夠強化課程之間的關聯性,而且還能豐富學生的設計靈感,促使學生能夠設計出更多形態各異的作品,從而提高視覺傳達的多樣性。[3]此外,新媒體設計為學生拓展了設計空間,促使學生獲得了更加廣闊的表現空間,這在一定程度上發展了學生的創造性思維,進一步為強化學生的創新意識奠定了良好的基礎。
綜上所述,隨著經濟、政治、文化全球化的不斷發展,我國藝術設計環境發生了巨大的變化,導致對設計人才的要求也隨之提升,因此將新媒體設計融入視覺傳達課程建設中勢在必行。對于技工學校及相關教育者來講,必須要轉變傳統的教育理念和教學模式,充分發揮新媒體的作用與優勢,將市場需求作為人才培養的有效依據,不斷對課程體系進行優化調整,爭取在滿足學生學習實際需要的同時,也能實現視覺傳達課程體系的轉型,從而促進藝術設計事業的長遠發展。