高校工藝美術設計教學與民族工藝的融合發展

王婷

（開封文化藝術職業學院工藝美術學院，河南 開封 475001）

前言：當前，提倡以教育事業發展承載傳統文化傳承與傳播，從而使得傳統文化發揮其在現代社會體系當中的作用。從高校教育的角度來看，將民族工藝融入于工藝美術設計教學當中是一個關鍵路徑。將二者相結合有利于培養學生形成創新思維，提高這門專業課程的教學質量。因此，積極探索工藝美術設計教學與民族工藝的融合發展策略是十分必要的。

一、民族工藝的特點

以民族工藝發展為背景，已經形成了鮮明的特點，主要體現在民族工藝的大眾性這個方面。這些方面相融合就形成了大眾化的特點。民族工藝的大眾化體現了人民的需求與愿望，具有較強的藝術生命力。民族工藝具有獨特的民族特點。民族發展為民族工藝提供了條件，與人民生活與民間文化緊密相關。民族工藝所體現的這個特點，使其由于時代或者生活等方面的元素存在差異，導致其呈現風格也各不相同。另外，民族工藝也具有一定的地域特點。

二、高校工藝美術設計教學融合民族工藝的意義

高校教師在開展工藝美術設計教學活動的過程中，融入民族工藝，有利于優化教學效果，為傳承傳統民族藝術文化拓展途徑。我國擁有悠久的發展歷程，民族工藝形成于實際生活，對每一代人都能產生深遠的影響，鮮明呈現藝術特點。將高校工藝美術設計教學與民族工藝相結合，能夠強化藝術教育的文化內涵，達到發揚傳統文化的目標，從而構建健全化的教學體系。這樣的教學方式能夠為高校工藝美術設計教學發展提供堅實的推動力。另外，將民族工藝融合于高校工藝美術設計教學當中能體現出工藝美術設計的多元化發展特點。因為民族工藝已經經過了較長時間的沉淀，形成藝術資源的形式，將其實際應用于高校藝術教育當中能夠促進工藝美術事業發展，增強學生的美術設計信心。

三、高校工藝美術設計教學與民族工藝的融合發展策略

（一）科學實施教學方法

要想實現高校工藝美術設計教學與民族工藝有效結合的目標，就應該遵循科學性的元素，實施有效的教學方法。在實際的教學環節，應該突出傳統民族工藝的基礎性作用，對課程進行設計，體現其教育層面的系統性特征。高校可以將其以必修課的形式加以開展[1]。例如，針對于民族工藝體系當中的編織工藝、陶藝、手工漆藝等作為獨立的課程，使學生既能獲取工藝美術的知識，也能夠接觸到民族工藝的內容。這樣的課程內容相對比較豐富。高校可以以此建立特色課程，并對教材進行編寫與建設。這樣的方式能夠進一步促進高校工藝美術教育得到長遠發展。

（二）深入挖掘民族工藝美術資源的特點與價值

高校工藝美術教學中，教師應該對民族工藝美術資源的特點和價值進行深入挖掘。民族工藝美術具有較強的實用性特點，其中也蘊含著較為深厚的實踐與教育價值[2]。這就需要教師在具體的教學活動中來挖掘，積極為學生開展實踐活動，使其能夠在實際操作中感受民族工藝的魅力，從而對民族工藝文化形成更加深入的理解。教師應該重視培養學生的創新意識和能力，從綜合性的角度使學生能在學習中有所收獲。將民族工藝融合于高校工藝美術設計教學中能使其發揮整體提高教學水平的作用。

（三）掌握民族工藝的造型方式與技巧

在高校工藝美術設計教學活動中，教師應該從自身的角度對民族工藝的造型方式與技巧形成一定的掌握，并發揮自身的引導作用，將其融入與實際的教學活動當中，這樣能使得教學活動的形式更加豐富。從民族工藝方面來看，人們相對于重視情感的表達，設計風格偏向于自然[3]。因此，高校的工藝美術設計教育可以以此作為著手點，將二者相互融合，使得一些民族工藝中的圖案、紋樣、色彩等元素體現在工藝美術設計作品當中，使得傳統文化與現代藝術形成碰撞，提高設計效果的創新程度，促進高校工藝美術教育得到發展。

結論：綜上所述，以促進高校工藝美術設計教育發展為目標，應該切實把握融合民族工藝的意義。在具體的教學環節，應該科學實施教學方法；深入挖掘民族工藝美術資源的特點與價值；掌握民族工藝的造型方式與技巧。通過本文對高校工藝美術設計教學與民族工藝的融合發展所展開的一系列淺析，希望能為提升高校工藝美術設計教學效率提供一些參考。