論笙在昆曲樂隊中的使用

◎楊卓

作者單位：江蘇省演藝集團昆劇院

笙的演奏在昆曲樂隊中的使用分為兩種形制笙，一種以無擴音傳統笙為主，一種以36簧鍵笙為輔。

昆曲號稱“百戲之祖。”發源于江蘇昆山，有著六百多年的歷史。昆曲，原名“昆山腔”或簡稱“昆腔”，是中國古老的戲曲聲腔、劇種，清代以來被稱為“昆曲”。它抒情性強、動作細膩，音樂優美。

現階段笙在昆曲中的伴奏都是演奏旋律譜為主。笙的重要性是在鼓和竹笛之后較為重要的伴奏樂器，在昆曲中關于笙的資料卻鮮有涉及。研究笙在昆曲樂隊伴奏中的使用情況，既能拓展笙演奏的豐富多樣性，也能更好地發揮笙在昆曲樂隊伴奏中，起到的銜接竹笛和樂隊的重要性。

無擴音傳統笙特點就是音色細膩，聲音質感松軟。非常適用于昆曲這樣柔美纏綿的音樂特性。36簧鍵笙多用于新編戲中配器分譜的演奏。它的和弦演奏比傳統笙更為方便，從音色上也比無擴音傳統笙更加趨向于現今人們對民族樂隊的音樂審美觀。但是昆曲伴奏中，笙需要演奏旋律譜，所以36簧鍵笙的使用大多只能用在音樂的配器部分。多數情況下還是以無擴音傳統笙為主。

昆曲使用的笙在制作上講究的是全無擴音管，竹苗不能特意加粗，要不然會增加音量，喧賓奪主。竹苗在加粗后，也會需要更加多的氣息來運氣，會導致緩慢的昆曲音樂在演奏時候換氣頻繁，破壞了音樂性。

笙在昆曲伴奏中有個音高的特殊前提，就是高八度演奏。也就是說看到的譜子是低音，就要翻高為中音演奏，而高音就要變為倍高音，以此類推。

多年從事昆曲伴奏的經驗得知，昆曲音樂使用的調基本不超出C/D/E/F/G/A/降B這七個調。而流行最多的傳統笙是24簧，無法勝任常規的昆曲伴奏，這就有了不少昆曲單位的笙演奏員在工作中使用兩個或多個不同調的傳統笙。在工作實踐中發現，使用27簧無擴音傳統笙可以完全勝任這七個調的伴奏。27簧無擴音傳統笙是在河北笙音位基礎上增加了中音升4和中音升5，以及高音升1三個音，讓所有調都盡可能地減少翻高翻低。

昆曲中的所有樂句在開始的第一個音，竹笛的領奏都加有相對固定的上行疊音地裝飾音。笙不是序列性排列樂器，在演奏疊音時候是很困難的，無法起到領奏的作用。在以往的工作中總結出遇到散板時候，笙的音頭演奏需要單音或者是增加上行純五度和音。這是因為純五度和音主音較為清晰。純四度和音相對比純五度和音太過渾厚，不如純五度和音的空曠純凈感。而單音演奏就更加清晰明了。

現今昆曲演出的大部分唱腔音樂基本都是大齊奏，從C/D/F/G/A五個調和音使用中可以得出，在音樂舒緩時，在音樂進行到中高音區時，以上加純五度為主。而音樂到了中低音區靠下時，可以使用下加純四度以增加音色的醇厚。昆曲中E調的使用多是唱腔纖細委婉，應多以高音區為主，減少中低音區的和音演奏。降B調是昆曲中使用較少的調，唱腔音樂都是較為渾厚和有力的，就需要大量使用上加純五度和下加純四度和音。

關于唱腔以外的純音樂部分。笙在此時的作用非常重要，單純的音樂在沒有唱腔時候，笙就是作為領奏的角色出現。在樂段或者是樂句開頭位置，技巧單吐的使用就要結實有力，突出且肯定。為了旋律的清晰明確，和音在此時就要盡力摒棄掉，讓旋律在單音的演奏下變得干凈，清晰。

昆曲唱腔音樂緩慢，氣息就需要盡量綿長以潤色樂句的完整性。出音和收音也都要有講究，出音時氣息要盡量做到散，緩，且不可疾。收音時的減弱更加講究，不可急收。舌頭的阻氣應為重要收音手段，無論是音樂的急收和緩收，出音和收音的規則依然不變。

關于技巧的使用。每個從事昆曲笙演奏者的都有自己的演奏習慣和個性。從笙常用的花舌、呼舌來說，用于清雅的昆曲音樂中，就太過于笙的個性化了。使用起來，形成的音塊不集中。尤其是花舌，太過火爆，即使在最強的音樂部分，使用起來也會掩蓋了其他所有樂器。使用這些技巧非但不能讓笙在昆曲伴奏中更加雅致，反而使得笙在伴奏中變得粗俗，拙劣，音樂情感表現不夠準確。三吐、雙吐這些常規吹管技巧更加不需要使用，緩慢的昆曲唱腔音樂沒有三吐和雙吐使用的位置。

昆曲音樂的美，是它的音樂緩慢柔美，韻味淡雅清雅，沒有煙火氣。笙的伴奏要盡力遵循旋律性，減少技巧性。