舞蹈編導多元化創造思維分析

魏民

（泰安市文化館，山東 泰安 271000）

舞蹈藝術的靈魂就是舞蹈編導，它用很多種方式融入在舞蹈的創作、設計、表演等等整體的過程當中，它對跳舞的表現力和審美性具備有關鍵的實際性影響。正是由于舞蹈編導對舞蹈藝術的關鍵影響，舞蹈編導就一定要具有比較高的藝術能力、綜合專業素養和創造性思維的能力。

一、舞蹈編導具備創造性思維的意義

（一）舞蹈編導的重心素質的需要

舞蹈編導和其他的舞蹈有關的工作存在著緊密的聯系性，但是它在專業素質的條件上又存在著非常大區別性。用舞蹈表演專業和舞蹈編導比較來說，舞蹈表演專業更加側重于舞蹈的素養能力，關注跳舞動作和肢體動作的標準性。而對于舞蹈編導而言，對舞蹈動作的標準不是很高，對注重的是它在舞蹈創作和設計步驟的創新性以及創作性。所以，在舞蹈編導的專業技能當中，相比較舞蹈的基本素質，創造性思維能力具備著更加關鍵的實際性意義。創造性思維能力就是舞蹈編導的重點素質內容，

（二）專業教育的素質培養指標

隨著現代文藝事業的持續發展和進步，舞蹈就變成了很多人的精神文化球要的其中一種，這樣就需要更多出色的舞蹈編導專業的人才。而隨著市場需要的改變和我國教育改變與創新更加深化的促進，培養舞蹈編導專業素養的指標也產生了一定的改變。創造性思維能力的培育是目前這個階段的舞蹈編導專業培養計劃當中擁有著關鍵的重心地位。首先，它是有助于深入學生對知識的理解能力，對學生素質的進步是一個十分關鍵的助力。其次就是它有助于幫助學生產生創新思維的能力，這樣就可以適應現在市場的持續變換以及對舞蹈編導專業的素質要求。

二、舞蹈編導應該擁有的專業素養

一個出色舞蹈作品的出現，都是具備著它特別的靈魂以及內心的感情，在進行舞蹈表演的過程當中，可以吸引觀眾的目光，經過觀看舞蹈的表演，觀眾得到了精神上的滿足，可以提升觀眾的文化涵養以及熏陶修養。創建所有的舞蹈作品，都需要舞蹈編導擁有比較高的創作能力，還應該擁有一定的專業素養。不管是文化藝術，還是音樂的感悟，多彩的生活經歷和靈敏的觀察能力是舞蹈編導應該具有的專業素養。

（一）舞蹈編導要具備高水平的編舞技能

在舞蹈的范圍里面，舞蹈編導是一個舞蹈作品的創建者，是帶領舞蹈藝術的關鍵人物。一段優美的舞蹈是由一連串的舞蹈動作合成的，這就對舞蹈演員的肢體動作有著非常高的標準，但是作為一名舞蹈編導，就更加應該具備創造跳舞的技能。如果舞蹈編導知識根據自己的演出經驗進行舞蹈的創作，是沒有辦法創作出優秀的作品的。舞蹈編導一定還要對體系的創造跳舞的技能以及每個舞蹈元素都有著比較完善的認識和把握。只有這樣，舞蹈編導才可以才音樂中創造跳舞，隨興創作舞蹈，獨舞或者雙人舞的創造每個角度都隨意轉換，輕松的掌控。

（二）舞蹈編導要擁有音樂素養

音樂和舞蹈是相同的，都是藝術的表演方式，兩者聯系緊密。音樂經過聲音和律動來達到對藝術的表現，舞蹈就是經過肢體動作來展現，即使他們的表現方式不一樣，可是在某一種程度上，音樂和舞蹈又是珠聯璧合的，在音樂和跳舞相互結合的時候，舞蹈就可以對音樂進行更深入的展現。所以，一個出色的舞蹈編導應該具備音樂素養，經過深入的感知音樂，為旋律優美的歌曲搭配上卓越的跳舞。

（三）舞蹈編導應該充實自己的生活經歷

舞蹈是對日常現實生活故事的另類展現，因此舞蹈作品要出自生活，又要超越生活。在創作舞蹈的時候，充實自己的生活經歷是舞蹈編導創造跳舞作品的前提，在全方面的認識了實際生活以后，才可以聯系編導自己的感受創造出具備重要意義的舞蹈作品。現實生活是舞蹈編導采集素材的渠道，因此，舞蹈編導要擁有一雙善于發現美的眼睛，學會從生活當中的點點滴滴提取出舞蹈作品所需要的舞蹈元素。在此同時，生活經歷有著比較充足的積淀，能夠開拓思維和視野，充實自己在創作舞蹈作品時候的情感以及想象，給予舞蹈真實感情和生命力，讓觀眾可以產生情感上的共鳴。

三、結語

綜上所述，舞蹈的創造性和作品當中的藝術意義，是最可以展現舞蹈藝術進步發展的原因。舞蹈藝術包括的內容有很多，僅有表演者的肢體表演，舞蹈編導自己的藝術修養和經歷沉淀也是非常關鍵的，它可以表示著一個舞蹈作品的精華之處。然而，在舞蹈編導當中，創造性思維能力有著至關重要的作用，它就像是一只魚背上的魚鰭一樣，引領著舞蹈編導在創作和想象的海洋里自由地遨游，進而帶來更多更好的舞蹈作品。