探析戲曲武生表演

◎李天文

戲曲是我國十分寶貴的文化財富，其將唱、做、念、打等多種藝術表現形式融合在一起，并通過舞臺表演的形式呈現在世人面前，把戲曲藝術特有的魅力充分凸顯了出來。戲曲中的角色行當各不相同，其中最無法讓人忽視的一個角色便是武生。武生表演最重要的就是通過角色將表演者先天具有的優勢以及后天練就的基本功給呈現出來，竭盡全力做到角色表演逼真、生動，讓觀眾獲得美的體驗，將戲曲藝術的獨特魅力淋漓盡致展現出來。

一、戲曲表演中武生角色的地位

戲曲是我國十分寶貴的傳統文化，其受到了一代代中華兒女的喜愛。我們都知道，“唱、做、念、打”是戲曲表演中極為關鍵的要素，雖然這種表演方式的規則固定不變，但其作為藝術表現形式的一種，也十分豐富多彩。由此可以了解到，相同一種表現方式，通常帶給人的感受以及表達效果也均有所不同。比如，武生就有嚴格的表演步驟，不論是出場方式，還是各種手勢均有嚴格要求。而只有經過長時間的刻苦訓練，才能練成這些基本功，武生在訓練過程中不能有一絲懈怠。同時，為了完美呈現出武生形象，武生扮演者必須充分了解戲曲，同時，應在表演過程中將其精髓演繹出來。由此可以知道，武生形象極為生動。

二、戲曲中的武生表演

（一）武生應具備扎實的基本功

作為中國戲曲的一項重要組成部分，武生表演既需要武生把相關動作做標準，且還要求其以各種神韻和手勢向觀眾展現所表演人物的內心世界。利用類似的方式表現出人物的各種情緒狀態，而這些均要求武生做好基礎，認真練習，不斷提高自己的基本功，不能操之過急。武生能不能繼續在武生道路上發展，基本功發揮著決定性作用，若能夠將基本功打牢了，那么就可以很好地完善武生的表演，同時有利于促進武生之后的良好發展，缺少良好的基本功，武生的表現會給人一種不專業之感，缺陷較多，同時其身段和手勢也不能帶給觀眾美的體驗，也不能完美呈現出人物的特征。所以說，所有武生都必須具備扎實的基本功，其是一個優秀武生不可或缺的條件之一。

（二）嫻熟的技巧是表演的重中之重

在武生表演中表演技巧也極為關鍵。表演技巧，即在準確表演的同時再提高一個層次，立足于扎實的基本功，通過的舞臺一次又一次的打磨，積累豐富的經驗，可以與角色相結合，在程序化的表演中熟練使用相關招式，不是機械式地展開表演，而應將藝術美找到。比如，在呈現打斗場面時，必須確保打斗精彩，能夠吸引觀眾，但與此同時，也要帶給觀眾美的感受，不然也沒有藝術美，要想達到觀眾預期的表演水準無疑是非常困難的。只有對各種不同的表演手段予以利用，并借助靈活的表演技巧，方可使戲曲的可看性增強，讓戲曲表演的質量得到顯著提升，才可以吸引觀眾的眼球。但是，若是過于注重技巧，也是不正確的。技巧的主要目的是將劇情延伸，把人物更好地呈現出來，基于特定的故事情境對人物的個性特征和精神面貌進行展現。同時，武生的表演不僅對武功技巧提出了較高的要求，同時扎實的唱念基本功也很重要。

（三）戲曲武生表演要達到的境界

戲曲武生表演除了基本功要扎實，具備嫻熟的技巧外，同時還要求其應達到一定的表演境界，如此才能充分呈現武生角色。武生的格斗和武打需要諸多技巧，類似于雜技，但兩者不能混為一談。武生這一角色讓觀眾感到十分鮮活，所以武生表演不能只注重技巧，還應和人物的內心活動相契合，結合一定的基本功和技巧，同時用藝術語言等要素進行渲染，提高武生表演的境界，這樣才可以在舞臺中完美展現武生形象。武生表演要達到三個層次，即準、美和韻味，三個層次不斷深入，難度越來越高。準，即打得準、唱得準、走得準；美，也就是要求武生所塑造的人物形象一定要有美感，把關注的重點放在其內在美、表現美和打扮美。所謂韻味，就是在表演過程中要做到神韻合一，以最好的狀態展現出角色的精神面貌。

三、結語

武生是戲曲中不可缺少的角色。扎實的基本功和嫻熟的表演技巧是一名合格武生必須具備的要素，如此其才能在戲曲中完美融入，深化表演境界，吸引觀眾眼球，贏得觀眾喜愛。武生的表演可在提高戲曲表演效果方面發揮積極作用，尤其是在重新演繹老戲的過程中，需要對武生的表演引起高度重視，將其升華到一個更高的層次，這樣才可以獲得觀眾歡迎。