中西方繪畫在審美思想上的差異

□史建榮 山西省臨汾市曲沃縣美術館

從古至今，中西方無論是在歷史背景、生活方式還是經濟文化等各方面都存在著巨大的差異，能生動反映當時現實生活的繪畫也不例外。無論是繪畫技巧、繪畫內容還是表現方式上，中西方繪畫都不盡相同。同時，由于文化和歷史背景的不同，其所產生的審美思想也存在著許多不同。近些年，隨著中西方文化的不斷交流，許多優秀的西方繪畫作品傳入中國，中西方不同的審美思想也產生了激烈的碰撞，因此，對中西方在繪畫中展現的不同的審美思想進行研究，有利于我們更好地認識和欣賞中西方優秀繪畫作品，有利于我們理解其中的創作內涵。

隨著近些年中國經濟的飛速發展，中西方藝術文化之間也更趨于融合，中西方繪畫的交流也越發增多，促使中西方審美思想產生激烈的碰撞。審美思想不同，造成理解繪畫的角度就不同，導致人們在欣賞繪畫時產生不同的審美理念。正是這種不同審美思想的碰撞，才會促進審美思想的不斷進步和發展。本文在理解審美基本含義的基礎上，分析了中西方審美思想的差異，充分理解和接受中西方審美思想的不同，求同存異，不斷推動中國繪畫的發展。

一、審美的內涵

審美，顧名思義，是指人類看待世界的一種特殊方式，是一種無功利性情感表達的形式，“審”代表有主體在審查，是客觀主體在起作用，而“美”則是供人欣賞的“美”，指的是藝術作品，即欣賞主體在認識、品味藝術作品的美。西方先進審美思想的傳入，也給中國繪畫在審美領域注入了新的活力，對中國繪畫的發展產生了積極的影響，促進了繪畫的長足發展。

二、中西方繪畫審美思想的差異

在中國悠久的繪畫發展史中，有無數優秀的繪畫作品涌現，但中國在繪畫審美方面，一般偏向的都是審“美”。而西方繪畫尤其是古典油畫領域還有近現代時期，形成一種審“丑”的審美思想，許多非常優秀的繪畫作品在描繪人物或周圍景色方面，都顯得非常丑陋，如德國最具代表性的表現主義畫家——蒙克，他所創作的最著名的作品就是《吶喊》，由于蒙克本人患有精神分裂癥，所以他的繪畫帶有非常強烈的痛苦主義色彩，整個畫面給人以悲憤、苦悶、壓抑的情感表現，畫面描繪的扭曲的線條、恐懼的特征，都是表現主義的鮮明特色。在西方，涌現出了一大批此類畫家，他們也為繪畫審美開辟了新的世界。

在中國繪畫中，主流思想是審“美”，繪畫作品多以呈現美的事物而作，但是也有例外。例如，明末清初著名畫家——八大山人，作為明代皇室滅亡的遺孤，其在清朝統治下生活得極其艱難，所以他的作品多表現對清朝統治者憤恨、不滿的情感。但這只是當時中國繪畫中極少數的存在。由于社會生活、經濟發展各方面的不同，中西方繪畫在審美思想上產生差異，這是歷史發展的必然結果。

三、哲學對中西方繪畫審美思想的影響

黑格爾將美學稱為“藝術哲學”，認為其是審美意識的集中體現。西方也由此誕生了許多藝術流派，如超現實主義流派西班牙著名畫家達利的《記憶的永恒》就是其中非常著名的代表作。他們將直覺作為一切事物的出發點，是強烈的唯心主義哲學。中國古代繪畫主要受以孔子為代表的儒家美學、以莊子為代表的道家美學和禪宗佛學為主的美學思想的影響，所以東方繪畫重神韻、意境與感性。道家哲學認為，美的事物與宇宙的如音樂般的這種“和諧”保持一致，故表現美的繪畫必是在表達宇宙音樂和諧般的本體，體現自然之道，所以無論你所畫的是什么，最終目的是要體現道，是要象征宇宙中那種音樂般的和諧。例如，中國著名畫家馬遠的《寒江獨釣圖》，畫面有大量留白，正是這大量的留白使觀眾在欣賞時不被束縛，而大量的留白也與作者要表達的情感融為一體，既表達出“寒”的意境，又表達出“獨”的意境，非常生動形象。

道家思想推崇自然美，所以中國繪畫比較注重情感的傳達，更加偏向感性，以抒發畫家心中的情感為主，更加注重表達神韻、意境美。而西方繪畫更加注重理性，著重描寫刻畫人物的“形”，對人物的刻畫非常細膩。

中西方繪畫由于政治、經濟、文化等各方面的不同，在藝術領域的發展各不相同，進而產生的審美思想也不盡相同。西方更加偏向理性的審美思想，而中國則更加強調感性的表達，注重意境美的體現。在繪畫作品上我們也可以看出區別，但是這種區別沒有優劣之分，我們要在了解區別的基礎上，增進相互之間的交流，吸收西方繪畫的精華，促進中國繪畫不斷走向世界，使更多的人認識中國繪畫，了解中國繪畫的博大精深，使其在繼承中不斷發展。