Vaccaj練聲曲在美聲教學中的應用價值

□吳 俠 沈陽音樂學院

美聲唱法需要演唱者具備較為專業的演唱技巧，其發聲方式非常科學，因此需要美聲學習者進行長期刻苦的訓練，在理論的正確引導和高效的訓練方法中完成美聲訓練，以此不斷提高自身的演唱技巧，滿足美聲唱法對發聲方式的要求。由此可見，在美聲唱法中，訓練發揮著非常關鍵的作用。

練聲曲一詞最早起源法語，是一種沒有歌詞的聲樂練習曲，通常由鋼琴伴奏，由母音或音名進行演唱。練聲曲中包含多種演唱技巧和方法，最早出現在18 世紀至19 世紀開始盛行。截至目前，練聲曲仍然作為一種較為高效的訓練方法存在于音樂學院的教材中，還有部分作曲家撰寫了形式多樣的練聲曲，運用在美聲教學中，其中以Vaccaj 練聲曲最為典型。目前，Vaccaj 練聲曲仍然是美聲教學中最為重要的訓練教材。為了進一步挖掘Vaccaj練聲曲對美聲教學的影響和應用價值，現針對Vaccaj 練聲曲進行進一步的研究和探討，以期能夠有效提升美聲教學的質量和效率，同時也為美聲的發展提供有效保障，奠定堅實的基礎。

一、Vaccaj練聲曲概述

18 世紀90 年代，在意大利的托倫蒂諾誕生了一位作曲家和聲樂教授，同時也是不勒斯樂派的一位代表人物，他就是尼考拉?瓦卡伊。自瓦卡伊大學畢業之后，他創作了多部歌劇，尤其是在第一部歌劇《蘇格蘭的孤獨者》大獲成功后，陸續創作了《圣女貞德》《薩拉丁和克羅蒂爾德》《阿里克西》等，之后又在倫敦發表了舉世聞名的《聲樂實用練聲法》。

瓦卡伊認為，意大利語是最適合歌唱的語言，源于大部分意大利語言的最后一個字母都是元音，當歌者學會用意大利語言歌唱后，再用其他語言便會相對比較輕松。在聲樂教學中瓦卡伊發現多數聲樂學者會對自己比較感興趣和喜歡的聲樂作品投入大量時間和精力，而對基礎性試唱和日常聲樂訓練投入的時間相對較少，這就導致多數的聲樂學者不具備較為科學和精準的演唱技巧和發聲方法。基于這種情況，瓦卡伊完成了Vaccaj 練聲曲的創作，不僅包含全新的發聲方法和吐字教學方法，詮釋了歌劇演唱的準備技巧，同時保障了歌劇演唱中優美的旋律，并以意大利著名的詩句作為發音練習，幫助聲樂學者掌握歌劇演唱的技巧，從而通過各聲部的音域高低轉調演唱出最美妙的旋律[1]。

二、Vaccaj練聲曲在美聲教學中的應用價值

（一）歌唱語言較為獨特

在聲樂練習曲創作的過程中，瓦卡伊以意大利詩人彼得羅的短詩作為歌詞，這在一定程度上提高了練聲曲練習的難度，不僅需要歌者準確地唱出歌詞，而且還要對歌詞的意思形成大體的掌握和了解，進一步增強了歌者對音樂的情感訓練。例如，在唱sera（夜晚）這個詞的時候，樂音持續在e 上，而不是在“s”和“r”上，而在意大利語言中元音的發音要求立體圓潤，獨特的元音結尾為歌唱的歸音奠定了基礎。除此之外，在意大利語輔音發聲中，對舌、齒、唇也有一定的要求，而這些要求和美聲唱法中的標準要求不謀而合，因而Vaccaj練聲曲因其演唱語言的獨特為美聲實踐教學提供了參考依據。

字母“r”和雙輔音發音特點的掌握是聲樂初學者學習的重點和難點。大多數聲樂學者在演唱時會將字母“r”唱成“l”,這就從本質上改變了歌詞的含義，如將意大利語中的“風”唱成“教室”。雙輔音的發音就更難掌握，在演唱的時候多數聲樂學者會將雙輔音和單輔音混淆。例如，很多中國的聲樂學者會將“天空”唱成“大提琴”[2]。除此之外，在元音發音的過程中也要加強重視，注意兩個元音之間的輔音要濁化。因此，在利用Vaccaj 練聲曲進行聲樂學習的時候，聲樂學習者要先對意大利語的發音方法進行全面了解和掌握，能夠較為清晰地明確意大利語中的雙輔音與單輔音、清濁輔音及大舌音的發音規律，進而明確歌詞詞意，對樂句的重音、結構及表達方式有一個較為全面的掌握和了解。

（二）音樂處理較為精湛

瓦卡伊所創作的練聲曲通常是由15 課組成，實際上可以分為22 首小詠嘆調。這22 首小詠嘆調看似非常簡單，但幾乎包含了所有歌劇作品的準備。例如，第一首小詠嘆調，主要是培養聲樂學者的連貫性，因此主旋律是以音階為主；第二首至第九首重在培養聲樂學者的視唱音準和腔體共鳴，從而實現對氣息的掌握，因此第二首到第九首的詠嘆調是不同跨度的音程，其旋律是以三度到八度的音程為主；第十首詠嘆調的目的在于能夠有效地幫助聲樂學者完成節奏感的切分及演唱時候聲音的強弱對比[3]；第十一首到第二十一首的目的在于幫助聲樂學者完成音階的訓練，因此，這首詠嘆調中涵蓋了回音、滑音、波音、華彩等多項內容的練習，在美聲教學中發揮了非常重要的作用，能夠幫助聲樂學者完成高難度詠嘆調的演唱，并能做到輕松自由和流暢。最后一首詠嘆調是對之前的詠嘆調做出的合理性總結。

總體來看，Vaccaj 練聲曲能夠明確美聲教學目的，且具備較強的優越性和嚴謹性。在練習Vaccaj 練聲曲的過程中，教學者和學習者都要嚴格按照Vaccaj 練聲曲的教學目的執行。尤其是對于歌者的音樂表現和情感抒發方面，Vaccaj 練聲曲具有較高的要求，旨在提升聲樂學者的演唱情感，要求其全面掌握聲樂作品中的句詞詞意，從而根據含義和譜例對其進行準確無誤的處理，形成穩定合拍的節奏[4]。

（三）技術訓練較為巧妙

瓦卡伊認為美聲訓練是一個較為統一的整體，美聲唱法本身就是在美學的基礎上延伸出來的一種技術，以自然嗓音和良好呼吸作為支撐，進而呈現出統一的共鳴效果和悅耳的音色。同時，美聲唱法還具有較強的穿透力和寬廣的音域、適度的強弱對比、精確的音準和清晰的元音。而這些技術的訓練都較為完整地融合在了Vaccaj 練聲曲中[5]。

筆者對二十二首詠嘆調的技術要點展開分析，第一首詠嘆調重在強調聲音連貫和元音的歌唱；第二首詠嘆調能在訓練的過程中幫助聲樂學者對音程、音準及意大利輔音進行把握；第三首則培養聲樂學者對高位置和歌詞詞意進行表達；第四首以連音訓練和意大利雙輔音訓練為主；第五首則以呼吸訓練為主，旨在培養聲樂學者的氣息控制能力。除此之外，還有包含呼吸支點、橫膈膜的呼吸調節、半音音程、共鳴通道切分節奏、短音、裝飾音、短倚音等訓練內容在內的技術訓練，旨在通過Vaccaj 練聲曲，掌握美聲歌唱技巧、發音方法及技術技巧，幫助聲樂學者在歌劇演唱的過程中做到游刃有余[6]。同時，這也直觀地反映出Vaccaj 練聲曲在美聲教學中發揮著非常關鍵的作用，能夠有效地幫助教師和聲樂學者對美聲的技術技巧進行全面的掌握和了解，為聲樂學者掌握美聲的美好旋律奠定了堅實的基礎。

結語

綜上所述，Vaccaj 練聲曲能夠將美聲歌唱中的各個要素有效地融合在一起，對美聲教學發揮著非常關鍵的作用，具有重要的實踐應用價值和功能。一方面，Vaccaj 練聲曲可以有效地鞏固聲樂學者的美聲演唱技術基礎，幫助聲樂學者更好地解決演唱中出現的實質性問題；另一方面，能夠豐富和提高聲樂學者對歌詞詞意的理解，使聲樂學者更好地把握情感和樂感，從養成良好的發音和發聲習慣[7]。總之，Vaccaj 練聲曲在美聲教學中發揮著重要作用，是非常科學合理的，能夠有效地提升聲樂學者的演唱水平。因此，在美聲教學中正確使用Vaccaj 練聲曲進行長期訓練和練習，能夠幫助聲樂學者在美聲學習的過程中收獲意想不到的效果，同時也為美聲教學質量和效率的提升提供了有效的途徑，奠定了堅實的基礎。