現代視聽藝術媒體動畫的構思與藝術設計

□柳 菁 蘇州工業園區職業技術學院

藝術的產生和發展經歷了長期的歷史演變，藝術在人們的生產和生活中產生，各時期的藝術特征不同，這與特定時期下的歷史文化及經濟、政治背景有很大關系。現代視聽媒體動畫不同于傳統意義上的動畫，其在科技及新媒體的影響下逐漸發展成為獨立的體系，對動畫的概念進行了重新定義，且利用新的技術條件逐漸產生現代動畫的含義。現代視聽媒體動畫主要運用當下比較熱門的視聽媒體，如人們在生活中看的電影和電視等傳播媒介的動畫。基于此，本文對現代視聽藝術媒體動畫的構思與藝術設計提出了幾點策略，以期促進媒體動畫發展。

一、真實

藝術除一些特定的需要創作外，絕大多數還是源于生活，將人們現實生活中的實例通過藝術表現手法展示出來，從而更容易與觀眾產生共鳴。藝術作品包含創作者的思想情感。動畫雖然與電視劇不同，但一部動畫作品在融合了每個人物的性格后通過藝術形式呈現給觀眾時，觀眾會因其真實性，感受到動畫人物的鮮明特征，這也是創作者與觀眾之間的精神交流。情感交流更偏向于感性，每個人看待事物的角度不同，產生的情感也不同。動畫藝術要想吸引更多觀眾、獲得更好的市場效應，需要從生活中汲取養分，使其成為動畫故事創作的源泉，故事本身是真實的，加之光、色彩等方面的運用，渲染更加豐富的情感氛圍。再現是動畫敘述的重要手段之一，應用生活實例，突出對社會生活及環境的描寫，在情感方面應用寫實和逼真的寫作方法，能夠使觀眾對原有的事物產生新的認識。

二、夸張

夸張是動畫描述手法中的一種。例如，動畫版《西游記》中就運用了夸張的手法，孫悟空的騰云駕霧、七十二變等畫面的描述，為觀眾營造了充分的想象空間。創作者運用奇思妙想帶領觀眾走進藝術世界。每個人心中都對其構建的藝術空間有自己的理解，如《葫蘆娃》刻畫了鮮明的人物特點，其中葫蘆兄弟在救爺爺的過程中運用了許多夸張的技能，讓觀眾在觀看時對葫蘆兄弟產生更深刻的印象。夸張的手法也側面烘托了人物性格。需要注意的是，夸張手法運用要合理，不可脫離實際情況。創作者還可以通過動畫人物的夸張神態，讓觀眾更直觀地感受動畫人物的性格特點，帶給人們視覺上的沖擊，讓觀眾對動畫產生觀看興趣。

三、節奏和韻律

（一）聽覺韻律

動畫播放應融入韻律，配合故事情節的發展，播放符合情境的音樂。韻律是動畫發展過程中有順序的連續變化，增強觀眾的聽覺感受，營造動畫中的一部分情節和場景氛圍。一段韻律可以在一部動畫中反復出現，不會影響整體的敘事內容，創作者可以將節奏和韻律改編成交替等手法，使韻律有秩序但不單調，在播放過程中產生較強的動畫韻律感。現代視聽媒體動畫中的聽覺節奏，對聲音快慢、輕重進行處理，與動畫人物的聲音做好銜接，推進故事的發展。

（二）視覺節奏

視覺節奏主要是在動畫人物的造型和動畫色彩的運用上有所變化。例如，在日本動畫電影《龍貓》中，兩個主角的發型及服裝能夠反映主人公的特點。整個場景的顏色布局上，創作者用鮮艷的顏色展示鄉下生活的美好，通過變化和統一的規律，突出畫面形象和顏色，形成了動靜變化的對立，運用場景的轉化和顏色的變化推動故事情節發展。音樂和動畫是相互促進的關系，創作者通過一定的表現手法，展現動畫內容，必然會在其中穿插音樂，通過故事發展和音樂的強弱，展現故事的敘事性。

（三）敘事性

節奏和韻律的又一重要作用是為故事敘事做鋪墊。一直不變的節奏容易使觀眾產生審美疲勞，難以取得良好的播放效果，甚至可能起反作用。因此，動畫會使用一些表現手法，進行速度變換、節奏和韻律的變化，通過前后鏡頭速度形成對比，使觀眾在觀看時感受到節奏和韻律的強弱，即使到了故事的高潮點，也能夠有所緩沖，并吸引觀眾繼續觀看。

動畫作為一種重要的藝術表現形式，隨著社會和科技水平的進步，現代視聽媒體逐漸在社會范圍內普及和推廣。信息技術的廣泛傳播，體現出快捷性和先進性，動畫藝術的表示手法也變得多元化和豐富化，涉及領域越來越多。在社會發展的大環境下，動畫除了藝術價值外，還有了商業及文化價值，這促進了動畫領域的發展。近年來，我國動畫發展勢頭良好，逐漸發展并形成了中國特色的動畫形式，許多動畫會從我國古典文學著作中尋找創作靈感，如近幾年的動畫電影《哪吒》《大圣歸來》深受廣大觀眾的喜愛，這也為動畫行業工作者提供了新思路。