中國(guó)古代詩(shī)詞歌曲鋼琴伴奏藝術(shù)

□肖 婧 沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院

中國(guó)古典詩(shī)詞源于中國(guó)古人對(duì)生活、事業(yè)、國(guó)家乃至民族的解讀與抱負(fù)，我們可以從古人所留下的文字中找到當(dāng)年他們對(duì)于生活所展現(xiàn)的情感[1]。例如，南唐詩(shī)人李煜的《虞美人》：“春花秋月何時(shí)了，往事知多少。小樓昨夜又東風(fēng)，故國(guó)不堪回首月明中。雕欄玉砌應(yīng)猶在，只是朱顏改。問(wèn)君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。”幾句話勾勒出凄涼、悲苦的畫(huà)面，表達(dá)了南唐后主李煜的深沉心事。而將古典詩(shī)詞融合到歌曲中來(lái)傳唱，并加上鋼琴獨(dú)有的韻味，所展現(xiàn)的一幅幅畫(huà)面將更加令人心馳神往。

早在20 世紀(jì)，就有人對(duì)蘇東坡的《念奴嬌?赤壁懷古》進(jìn)行改編，創(chuàng)作出《大江東去》。而這首男中音獨(dú)唱的歌曲一經(jīng)發(fā)表，就開(kāi)拓了那個(gè)時(shí)代對(duì)于歌曲的創(chuàng)作思路，很多才華橫溢的創(chuàng)作者沿著這一創(chuàng)作路線，創(chuàng)作出經(jīng)久流傳的優(yōu)美歌曲。黃自、譚小麟、馬思聰、冼星海、青主等人都是中國(guó)古典音樂(lè)歷史上的中堅(jiān)人物，這些人對(duì)中國(guó)古典詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的發(fā)展發(fā)揮了極大的作用。

一、中國(guó)古典詩(shī)詞藝術(shù)歌曲蘊(yùn)含的美學(xué)性

(一)詩(shī)歌的美感

中國(guó)歷史傳承源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，拋開(kāi)其他不談，僅僅流傳的詩(shī)詞歌賦便為華夏歷史文明樹(shù)立了一座又一座豐碑，值得人們窮盡一生來(lái)學(xué)習(xí)研究及探索。每首詩(shī)詞歌賦都蘊(yùn)含著作者的人生思想、壯志抱負(fù)，用一個(gè)個(gè)飽滿的方塊字堆砌出一座座燈塔，指引著我們砥礪前行[2]。豪氣縱橫的“我自橫刀向天笑，去留肝膽兩昆侖”；面對(duì)挫折不氣餒且樂(lè)觀向上的“長(zhǎng)風(fēng)破浪會(huì)有時(shí)，直掛云帆濟(jì)滄海”；相信自己，在逆境中不絕望的“天生我材必有用，千金散盡還復(fù)來(lái)”等詩(shī)句豐滿了我們的精神生活。這些老祖宗留下的藝術(shù)瑰寶具有獨(dú)特的韻律和美感，而中國(guó)的傳統(tǒng)音樂(lè)正是繼承了這一點(diǎn)才會(huì)讓人前赴后繼地追求與探索。

古詩(shī)詞充滿了古人對(duì)生活的樂(lè)觀態(tài)度，對(duì)人生的信仰和追求，而中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)所講究的“中和”更是契合了這一點(diǎn)，儒家的“中庸之道”和道家的“無(wú)為”思想影響著一代又一代人的生活態(tài)度，也影響了人們對(duì)藝術(shù)的理解和追求。俗話說(shuō)，藝術(shù)來(lái)源于生活。在古代君子六藝之中，“樂(lè)”排在第二位。而在歷史長(zhǎng)河中，諸多音樂(lè)的先驅(qū)者留下了諸多寶貴的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)。特別是在儒道思想熏陶下的社會(huì)，人們心中刻畫(huà)著屬于中華傳統(tǒng)文化的印記。

更早以前的樂(lè)府詩(shī)中，每一首都有自己的曲調(diào)供人傳唱。還有與唐詩(shī)宋詞并列古典文學(xué)三大高峰的元曲，以獨(dú)特的曲調(diào)揭露了當(dāng)時(shí)的社會(huì)黑暗。而詩(shī)詞與西方音樂(lè)相融，便于供養(yǎng)中國(guó)傳統(tǒng)文化，能夠加深人們對(duì)詩(shī)詞國(guó)粹的理解，也給予了音樂(lè)豐富的內(nèi)涵與靈性[3]。

(二) 如畫(huà)的詩(shī)歌

每一位詩(shī)人、詞人都是一位畫(huà)家，在古代文學(xué)作者的手中，一句詞、一首詩(shī)便能勾勒出一幅絕美的畫(huà)面，沁人心脾、扣人心弦。在白居易《憶江南》中，“江南好，風(fēng)景舊曾諳，日出江花紅勝火，春來(lái)江水綠如藍(lán)”簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單的幾個(gè)字便讓江南的風(fēng)景躍然紙上，讓人神往不已。而李商隱的“錦瑟無(wú)端五十弦，一弦一柱思華年……此情可待成追憶，只是當(dāng)時(shí)已惘然”中所展現(xiàn)的情真意長(zhǎng)，含蓄深沉，感人至深。每一首詩(shī)詞展現(xiàn)給人的不僅是如畫(huà)的美卷，還有難以言表的情懷和無(wú)法言說(shuō)的故事。

在中國(guó)古典文學(xué)中，優(yōu)秀的中國(guó)古典詩(shī)詞藝術(shù)歌曲，在重現(xiàn)詩(shī)詞意境的同時(shí)還抓住了詩(shī)詞創(chuàng)作者的情感，讓聆聽(tīng)者感受作者的內(nèi)心，不僅讓人獲得聽(tīng)覺(jué)的享受，還讓人感受到豐富的情感。近代、當(dāng)代的音樂(lè)人，將古典詩(shī)詞文化融入音樂(lè)中，每個(gè)獨(dú)特的韻律融合到每個(gè)獨(dú)特的音符里，強(qiáng)化了每一首詩(shī)詞的含義、境界。鄧麗君演唱的那首《獨(dú)上西樓》，由其獨(dú)特的嗓音，展現(xiàn)給人一幅凄婉的畫(huà)面，讓人如夢(mèng)如醉。

（三）音樂(lè)與詩(shī)歌

文字一開(kāi)始只是用來(lái)記錄當(dāng)時(shí)的事物情境及重要事件，但隨著社會(huì)的發(fā)展，人們不再局限于對(duì)物質(zhì)的需求，開(kāi)始渴望精神世界的充實(shí)，從諸子百家到戰(zhàn)國(guó)七雄，從楚漢爭(zhēng)雄到三國(guó)爭(zhēng)霸，再經(jīng)唐宋元明清至現(xiàn)在，人們對(duì)藝術(shù)的探索發(fā)生著翻天覆地的變化。

從君子六藝、琴棋書(shū)畫(huà)、唐詩(shī)宋詞元曲到明清小說(shuō)，再到民國(guó)流入的西方音樂(lè)，經(jīng)由歷代音樂(lè)先驅(qū)之手后，東西方文化之間迸發(fā)出激烈的碰撞并得到融合，留下了一首首經(jīng)典的歌曲。

二、中國(guó)古典詩(shī)詞中的歷史特色

（一）人文情懷

在中國(guó)古典詩(shī)詞中，一字一句都蘊(yùn)含著豐富的知識(shí)，其獨(dú)有的氣息韻律，即便在戰(zhàn)火紛飛的時(shí)代也頑強(qiáng)地流傳了下來(lái)。那一首首詩(shī)詞歌賦中有著當(dāng)年對(duì)于生活的描繪，有著作者對(duì)黑暗的斥責(zé)、與邪惡勢(shì)力的斗爭(zhēng)、對(duì)事業(yè)的抱負(fù)等，不僅讓我們從中學(xué)習(xí)到了古人的精神，還能讓我們從只言片語(yǔ)中看到往昔的故事。

（二）見(jiàn)證歷史

許多詩(shī)詞是作者對(duì)歷史的記錄。在詩(shī)人杜牧的《過(guò)華清宮》中“一騎紅塵妃子笑，無(wú)人知是荔枝來(lái)”這簡(jiǎn)短的十四個(gè)字向我們講述了唐玄宗盛寵楊貴妃的故事；詞人李清照的《醉花陰?薄霧濃云愁永晝》：“薄霧濃云愁永晝，瑞腦消金獸。佳節(jié)又重陽(yáng)，玉枕紗櫥，半夜涼初透。東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，簾卷西風(fēng)，人比黃花瘦”不僅表明了當(dāng)時(shí)的時(shí)間、人物、地點(diǎn)、氣象，還含蓄地表達(dá)了詩(shī)人對(duì)丈夫的思念之情。

（三）文人風(fēng)骨

古典詩(shī)詞刻畫(huà)了華夏五千年歷史中那些跌宕起伏的崢嶸歲月，勾畫(huà)了波瀾壯闊的江山，表現(xiàn)了中國(guó)古代文人的才華和風(fēng)骨。楊洪基老師演唱的《臨江仙?滾滾長(zhǎng)江東逝水》：“滾滾長(zhǎng)江東逝水，浪花淘盡英雄。是非成敗轉(zhuǎn)頭空。青山依舊在，幾度夕陽(yáng)紅……一壺濁酒喜相逢，古今多少事，都付笑談中”氣勢(shì)宏大，情緒激昂，令人震撼。

古詩(shī)詞與音樂(lè)結(jié)合創(chuàng)作出的歌曲，具有詩(shī)詞蘊(yùn)含的獨(dú)特風(fēng)味，而演唱者與伴奏者也展現(xiàn)出了詩(shī)詞所蘊(yùn)含的情懷與風(fēng)骨，讓人感受到或激蕩、或凄美、或豪氣縱橫、或含蓄婉轉(zhuǎn)的強(qiáng)烈感情。故事在詩(shī)詞里，演奏者以傳唱著詩(shī)詞這種獨(dú)特的方式轉(zhuǎn)述著故事。

三、古典詩(shī)詞與鋼琴的融合

中國(guó)傳統(tǒng)文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，而古典詩(shī)詞中所蘊(yùn)含的風(fēng)骨是他國(guó)文化無(wú)法比擬的，由鋼琴進(jìn)行伴奏，對(duì)琴師的專業(yè)素養(yǎng)要求很高，因?yàn)椴粌H要融入古詩(shī)詞的韻味，還要將歌聲包容進(jìn)來(lái)，從而三位一體地表演中國(guó)古典詩(shī)詞藝術(shù)歌曲[4]。

(一) 對(duì)詩(shī)詞的感悟

大部分古詩(shī)詞的解讀往往不止一種，就像一千個(gè)人眼中有一千個(gè)哈姆雷特，每個(gè)人對(duì)同一種詩(shī)詞的體悟都是不盡相同的。因此，把古詩(shī)詞改編成藝術(shù)歌曲，有著一定的難度，不僅編曲者要對(duì)詩(shī)詞本身進(jìn)行理解，歌手與琴師對(duì)于詩(shī)詞也要有所感悟，走進(jìn)詩(shī)詞所展現(xiàn)的世界，這樣才能給聽(tīng)眾表演出那曾在詩(shī)詞作者手中流去的華年[5]。

(二) 樂(lè)師與歌者的配合

在藝術(shù)歌曲中，鋼琴伴奏以古典詩(shī)詞為基礎(chǔ)，與演唱者相互配合來(lái)完成。在鋼琴伴奏中，琴師要有較強(qiáng)的表演能力。在由古詩(shī)詞所改編的藝術(shù)歌曲中，演奏者要與演唱者保持交流，關(guān)注演唱者所展露的精神面貌，對(duì)于演唱者舉手投足間所流露出的情懷進(jìn)行配合，從而使演唱者完美詮釋作品的情感。

（三）所展現(xiàn)的作品

中國(guó)古典詩(shī)詞本身帶有一定的藝術(shù)氣息，其具有獨(dú)特的古風(fēng)古韻和人文情懷。要想展示這些特質(zhì)，演奏者和演唱者需要具有較強(qiáng)的專業(yè)素養(yǎng)。在現(xiàn)場(chǎng)表演中，演奏者和演唱者不僅要具備交流和表演能力，還要有強(qiáng)大的心理素質(zhì)，從而克服現(xiàn)場(chǎng)表演帶來(lái)的緊張感，充分投入到歌曲表演中，進(jìn)而充分展現(xiàn)由古典詩(shī)詞改編的藝術(shù)歌曲。

結(jié)語(yǔ)

華夏文明歷史悠久，很多人留下了他們對(duì)當(dāng)時(shí)或樂(lè)觀或悲壯或凄婉或柔情的詩(shī)詞歌賦，他們用自己的風(fēng)骨、脊梁承載了華夏五千年的文化傳承，充實(shí)了我們對(duì)于藝術(shù)的向往，豐富了我們的精神世界。在音樂(lè)的潮流中，諸多先驅(qū)為中國(guó)古典詩(shī)詞所改編的藝術(shù)歌曲奠定了基石，我們期待東方詩(shī)詞古韻和西方樂(lè)器相融合創(chuàng)造出更多藝術(shù)歌曲，從而為人們帶來(lái)更豐富的藝術(shù)享受，為華夏文明增光添彩。