□任毓婧 河北石家莊學院
傳統工藝美術是傳統文化的重要代表,自古以來,傳統工藝美術的展示設計在實踐生活中不斷得到發展。隨著社會的發展、生活水平的提高,人們對生活中“美”的追求也更加強烈。傳統工藝美術包含的種類有很多,包括雕塑工藝品、刺繡、印染手工藝品、編織工藝品、地毯和壁毯等多種品類。本文主要從工藝美術的美學元素、美學觀念及功能性三個方面進行探究。
美學元素是現代工藝美術設計的重要組成部分,能夠成功地在展示設計中運用美學元素是展示成功的重要條件。美學元素一般指工藝品所包含的圖案花紋或者色彩理念。傳統工藝美術中的美學元素在現代的展覽設計中為了獲得視覺上的沖擊力,會優先選擇具有代表性的中國傳統美學元素。在展覽展示的設計方案中充分地運用傳統元素可以有效促進展示設計獲得成功。首先在圖案花紋方面,設計師會選擇不同的圖案組合,然后將其設計理念和現代展覽展示設計相結合,這樣把自己的感情融入設計中,更能體現作品的韻味,達到最初設計的目的,群眾也能以最簡單的方式認識這個作品。其次,在整個展覽展示的過程中,要想以最短的時間吸引參觀者的眼球,設計師就需要巧妙應用并發揮色彩的作用。色彩是最重要的美學元素,中國傳統的色彩就是中國紅,其代表著喜慶、熱鬧與祥和。在現代展示中合理地運用色彩元素更有助于營造現場氛圍。設計師在展示設計過程中,認真理解中國傳統工藝美術在色彩方面的應用,有助于合理地運用色彩的搭配,給人帶來視覺上的享受。
傳統工藝美術中美學觀念一般指的是意境之美,意境之美指的是作品自身所呈現的清新優雅、自然或者雍容華貴的氛圍。意境美是一個比較抽象的概念,其融合了中華民族五千多年來提倡的高尚品德和高雅情趣。中國傳統文化中的唐詩和宋詞里就體現了其作品的意境美,所以中國的文化傳統自古以來就講究意境之美。在一些具有中國元素的現代展覽展示設計比賽中,如果一個作品很好地融入了中國傳統的美學和深層次的意境,那么將會在眾多選品中脫穎而出。對于現代展覽展示設計而言,在作品中融入中國的傳統意境,既可以繼承和發揚中國的傳統文化,又可以提升作品的韻味。在展覽展示設計的過程中,為了提升作品的意境,一個高效的方法就是融入一些傳統的工藝美術,然后以一種特殊的意境作為作品設計的靈魂,使展覽展示的作品與我國的歷史傳統融合起來,這樣才能為他人展現最好的工藝品設計。意境在美學觀念中是難以捉摸的,要想恰當地把意境運用到展示設計中,首先需要在整體環境上營造一個適合作品主體的意境。美學觀念對于展示設計的成功至關重要,設計師需要在充分理解作品意境之后,才能充分展現中華傳統工藝美術的美。
根據傳統工藝美術的功能性進行分區展覽,更能體現傳統工藝美術的魅力。自夏商以來,中國的傳統工藝美術很重視其功用性,大部分工藝品的發明也是基于功用的目的。傳統工藝美術中的絲綢、樂器、瓷器、陶器等,都是生活中經常出現的用品,在設計之初最先考慮的是功能性。隨著社會的發展,人們不僅要考慮工藝品的功能性,還要考慮其是否美觀、是否具有收藏的價值。
例如,在現代博物館陳列里,一般會考慮陳列外表更加美觀、更能吸引人的眼球的作品,而一些相貌平平的工藝品卻很難得到青睞,但是其功能性在展示設計中也不容忽視。大部分的工藝品自被生產出來就有功能性,古代青花瓷器特別有名,具有很高的收藏價值,首先花瓶是可以使用的,但是其主要原因在于青花瓷外觀精致且極具吸引力。傳統工藝美術的功能性在展示設計中也可以依據作品的不同功能進行排列組合,這樣的展覽可以給他人留下更深的印象,使其系統地了解不同種類的工藝品在功能性上的不同點。這樣也有利于傳統工藝美術作品所攜帶的功能性的傳播和普及,在展示設計中,能更好地展現傳統工藝品的魅力。
中華上下五千多年的歷史,留給后代最寶貴的財富就是深厚的文化底蘊。傳統的工藝美術對美學元素的應用體現了中國優秀的傳統文化,在展示設計過程中,注重對工藝美術作品中的美學元素和美學觀念的應用極其重要。將傳統工藝美術的美學元素融入展示設計中,有助于促進我國的現代展覽展示設計水平的提升。本文主要探究了傳統工藝美術的三個方面在展示設計中的應用及其應用建議,望有助于更好地把工藝美術應用在展示設計中。