平面設計中的敦煌壁畫元素與表現形式

□壽 煜 遼寧財貿學院

敦煌藝術始于公元4 世紀，隨著佛教的傳播而興盛，敦煌壁畫成為敦煌藝術最為主要，也最為豐富的部分，是東方與西方繪畫交融的典范，向我們展現了敦煌宏偉、壯麗的藝術之美。在唐代時期，敦煌藝術就形成了我們自己的民族風格和獨具特色的藝術品位，承載著中華民族獨特的藝術形象，是中國和世界藝術史上一個不可思議的奇跡。隨著時代的發展，敦煌壁畫藝術被應用到現代藝術設計中，讓壁畫藝術元素與現代設計審美充分結合，展現傳統藝術表現形式的無窮藝術美感。

一、藝術表現形式

繼承與弘揚敦煌壁畫藝術是現代藝術設計發展的必經之路。但平面設計中對敦煌壁畫文化方面的體現不僅是簡單地加入紋樣，還應該在時尚元素和壁畫造型的基礎上加以整合、改造和創新，以表現設計者的構想或者通過對其文化的應用來體現民族特色。因此，對于現代藝術設計來說，繼承與弘揚敦煌壁畫藝術應該在形態、表現等多個方面進行挖掘和創新，使其具有敦煌壁畫藝術表現的韻味；也可以在現代藝術設計作品中滲透傳統的設計手法，體現對敦煌壁畫的創新。以下兩點是其藝術表現形式。

（一）構圖

敦煌壁畫的內容、形式非常豐富，構圖具有裝飾性，敦煌壁畫的總構圖、總印象，可以用一個“滿”字來概括，在空間處理和場景處理方面，敦煌壁畫在構圖上和空間營造上，均采用無焦點透視法，也稱均角透視法。

（二）色彩

敦煌壁畫所呈現的色彩具有十分高級的藝術美感，融合了藝術的想象力，凸顯出很有力的裝飾效果，具有高水準的藝術審美研究價值。敦煌壁畫中充滿藝術想象、天馬行空的色彩，采用隨類賦彩的藝術表現形式，創造出與自世界并不相符的色彩形象，卻與整體的節奏和韻律相得益彰。對于敦煌壁畫的色彩協調整體的裝飾，早期的壁畫色彩淳厚，單純的顏色卻能夠表現出非常豐富、對比強烈的效果，如敦煌藻井使用了兩種對比色，紅色和綠色，這兩種色彩不僅沒有給人低俗的感覺，恰恰相反，呈現出的是大氣熱烈的畫面效果，依然能夠保持協調雅致；中期的敦煌壁畫色彩更多了一些優雅，更加豐富一些，層次感較強，過渡比較自然；盛唐時期，色彩變得愈加宏偉，極為絢麗、變幻無窮；晚期時，色彩轉變為輕盈優雅，色彩的亮度和飽和度總體比較弱，給人的視覺感受是一種冷色調，相比于前期的壁畫，顯得更加細膩、柔和。

二、敦煌壁畫藝術設計視覺展示

敦煌壁畫傳承了千年的文化藝術，它用精湛的表現手法，將我國的繪畫藝術表現得淋漓盡致，把現代設計扎根于傳統文化的沃土是最正確的選擇，對敦煌壁畫元素的形與色進行提取，并重新挖掘組合，使我們能夠創造性地設計作品，不但具有現代的設計理念，而且更具有傳統藝術表現的魅力，充分體現了民族的氣質和意義。

（一）包裝設計

敦煌壁畫的美是世界公認的，將敦煌壁畫的傳統元素與現代包裝設計進行融合。消費者在購買和享受產品本身的同時，可以更好地看到中華民族的傳統文化之美。運用傳統藝術元素加以創新，是一種藝術繼承和傳播的形式。在設計過程中，設計者應充分考慮如何運用敦煌壁畫元素創新設計產品，展現其獨特的藝術魅力；在敦煌特色產品的包裝設計中，著重提取敦煌壁畫的圖形元素，將敦煌壁畫獨具藝術風格的配色方案應用于設計中，改造和整理、分析傳統的造型元素，運用新的設計手法創造一種適合當下人們審美趣味的設計形式。將一系列壁畫中的藝術元素提取并應用于現代包裝設計中，增強文化氣息和傳統藝術的美感。

（二）文創產品

設計者創新設計敦煌文化創意產品，應增加創意產品的開發品類，弘揚傳統民族文化。努力實現創新性發展，利用現代科技提高文化產業的自主創新能力。敦煌壁畫中包含豐富的紋樣和圖案素材，設計者可以選擇一些圖案并進行拼接，將設計完成的圖案運用在筆記本封面等方面，既有敦煌壁畫中經典且具有代表性的藻井紋樣圖形元素，又與特殊的敦煌色彩緊密結合，呈現出嶄新的現代風格，既時尚又不失敦煌壁畫的韻味。

敦煌壁畫蘊含著極其豐富的藝術元素和文化內涵，無論壁畫的色彩，還是線條和結構，以及人物不同的動作表達等，都能夠給觀者帶來綜合性的藝術視覺沖擊和享受。敦煌壁畫中蘊含的審美精神和現代設計相結合，繼承和發揚了敦煌壁畫的文化內涵與藝術價值。現代設計與傳統藝術的結合是設計未來的發展趨勢，兩者相互結合并非對傳統藝術形式的簡單照搬或者拼湊，也不是把傳統造型的符號簡單地放置于設計作品之中。敦煌壁畫是中華民族的藝術寶庫，它期待我們去繼承、弘揚和傳播，去探索傳統藝術與現代設計相結合的新途徑。