對鋼琴伴奏的藝術審美與織體層次的分析

孫瑜 （天津音樂學院）

近幾年來，鋼琴藝術在我國廣泛發展，并大有成為國民藝術的趨勢，其中鋼琴伴奏的發展特點比較積極與樂觀，逐漸呈現出向上的趨勢。但就實際情況進行分析，與西方成熟的藝術體系相比較，鋼琴伴奏藝術并沒有得到足夠的重視。基于此，對于提高鋼琴伴奏的研究十分重要，相關的研究人員還應當對其藝術性與美學價值給予肯定。通過對鋼琴伴奏藝術發展現狀進行分析，突破傳統的研究模式，了解鋼琴伴奏的織體層次，進而為鋼琴伴奏藝術的拓寬發展空間，在一定程度上提高人們的音樂審美能力。

一、我國鋼琴伴奏的發展現狀

雖然我國的鋼琴伴奏藝術起步較晚，與歐洲國家的鋼琴藝術還存在許多不足之處，但是隨著市場環境的不斷變化，我國更多的音樂學者對鋼琴伴奏投入了研究精力，取得了一定的成效。在未來的不斷發展過程中，相信鋼琴伴奏藝術研究會不斷細化，還會取得更多的發展與進步，逐步構建完善的藝術審美體系[1]。另外，就當前的鋼琴伴奏發展現狀進行分析，不僅僅局限于演唱的背景音樂，逐漸向各個領域發展，在舞蹈表演、歌劇表演等形式中發揮著重要的作用。在與其他藝術表現形式碰撞的過程中，為觀眾帶來良好的審美體驗。鋼琴伴奏屬于一種音樂的粘合劑，能夠將各個有關聯的音樂元素進行融合，進而推動鋼琴藝術的進步與發展。

二、鋼琴伴奏藝術的審美

（一）鋼琴伴奏藝術廣泛傳播的原因

由于鋼琴伴奏藝術的特點明顯，為了適應不同的音樂元素，鋼琴伴奏都會使用較為輕柔的方式，采取輕音樂的形式更能夠吸引人們的注意力，使用節奏感較強并且節奏歡快的聲樂作品，更容易被大眾所接受，與此同時，鋼琴伴奏藝術之所以能夠廣泛的傳播，主要就是因為其中蘊含審美價值與音樂內涵。不僅能夠在一定程度上調節音樂藝術中的矛盾點，還能夠促進藝術的傳播。

（二）鋼琴伴奏中的審美元素

在聲樂作品當中音符屬于最重要的組成部分，其中蘊含的情感就是鋼琴伴奏藝術，人們在欣賞鋼琴表演的時候，并不是單純對曲調進行賞析，更重要的部分則是對作者的創作情感與環境進行欣賞，甚至想要研究樂曲背后的故事。總之，一首鋼琴伴奏應當富有足夠的情感與內涵，并利用鋼琴表演的節奏吸引人們的注意力，調整人們的心緒，將聲樂作品承載的情感展現出來，使聽眾的內心受到觸動[2]。通過伴奏的前奏，能夠將樂曲的速度、背景及情感展現出來。其次，采取伴奏與音樂相結合的方式，利用適當的節奏對樂曲的背景進行襯托，將節奏的變化與轉折展現出來。最后，在彈奏即將結束的時候，能夠利用即興彈奏進行情感的升華。

（三）鋼琴伴奏體現審美價值

從多個角度進行分析，鋼琴伴奏藝術并不是一種主導性的藝術表現形式，更重要的作用則是烘托其他的藝術形式，因此，許多音樂研究人員沒有意識到鋼琴伴奏的重要性。但就實際情況進行分析，在音樂的不斷發展過程中，沒有優秀的鋼琴伴奏，再動聽的音樂與再優美的舞蹈表演都無法深入人心，還會影響歌劇表演中的情感表達。因此，開展對鋼琴伴奏的審美研究具有一定的現實意義，這種輔助作用的形式能夠彌補我國傳統樂器的不足。例如，在我國古代的音樂表演當中，大都是利用絲竹管弦等樂器，屬于一種古典美[3]。但是在現代社會音樂形式的發展過程中，無法利用這些古老的樂器進行伴奏，無法滿足配樂需求。基于此背景下，就可以合理的利用鋼琴伴奏藝術，彌補古代傳統樂器的不足之處，將音樂豐富的審美價值展現出來。

（四）鋼琴伴奏藝術審美

在演奏的過程中，確定鋼琴伴奏的力度與音調屬于一個難點。然而，只要抓住鋼琴伴奏當中的情感波動情況就能夠解決這些問題。根據聽眾的情感變化，應當選擇不同的鋼琴伴奏力度，并適當對伴奏音量進行適當的調整，還可以融入和聲的方式，促進情感與藝術的融合，使聽眾能夠受到鋼琴表演帶來的藝術沖擊力。在加入鋼琴伴奏的過程中，和聲占據著重要的主體地位，和聲選配是否恰當將會對鋼琴演奏的整體性及合理性造成直接影響。其中運用和聲包括橫向與縱向兩個不同的方面，例如和聲節奏、和聲布局等。通常情況下，不同的聲樂作品處于不同的情感背景下，選擇的鋼琴伴奏音量與音調也不盡相同[4]。在表演的高潮部分若仍然使用低音的鋼琴伴奏，將會影響整體的表演效果，無法為人們帶來良好的藝術體驗。與此同時，隨著情感的不斷變化，鋼琴伴奏也應當發生一定的變化，做好鋪墊。與之相反，若鋼琴藝術表演已經達到了要宣泄情感的部分，就要提高彈奏力度。通過對鋼琴伴奏的音量、音調及彈奏力度等進行掌控，不斷提高人們的藝術審美能力。

（五）鋼琴伴奏修養審美

由于鋼琴伴奏本身就屬于一種藝術表現形式，能夠發揮一定的藝術價值。鋼琴伴奏中在理解與感悟聲音的時候，藝術修養能夠更加有利于將情感體驗表現出來。也就是說，演奏者與聲樂作品的作者通過演繹同一首樂曲而形成共鳴，對提升音樂審美有重大的意義。總之，鋼琴伴奏會受到修養審美的影響，能夠將音樂作品的情感淋漓盡致的展現出來，體現出良好的人文精神。

三、鋼琴伴奏在不同組織層次當中的藝術審美價值

（一）鋼琴伴奏與歌劇

在社會的不斷發展過程中，如果說最具有鮮明特色的藝術表現形式，那么就一定是歌劇，其不僅具有豐富的文化底蘊，還蘊含了多種情感內容。其主要的表現形式就是促進音樂與歌曲之間的聯系，將劇目的情感體現出來。由于歌劇的表現方式比較復雜，能夠呈現出不同的審美價值。因此，在進行歌劇表演的過程中，鋼琴伴奏的作用就直觀的顯示出來，不同的劇情發展就需要不同的鋼琴伴奏。對于不同的角色也需要不同的伴奏來引導，伴奏者務必要注重劇目中的人物變化與情緒變化。通過合理調整伴奏節奏與力度，最大程度上將歌劇的情感發展展現給觀眾。

（二）鋼琴伴奏與藝術歌曲

一首優秀的聲樂作品，不論是在我國還是西方國家，優美的旋律與豐富的情感都是重要的元素。通常情況下，在進行歌曲表演的過程中，人們最喜歡的方式就是鋼琴彈奏者與演唱者合作完成表演。鋼琴伴奏與其他的表現形式不同，其不能是一種孤立的存在方式，而是應當將鋼琴表演與演唱者進行緊密的配合，但是要注意保證彈奏的靈活性[5]。由于演奏中會出現不同的狀況，例如音響問題、嗓音問題等，一旦表演者的隨機應變能力不足，將會影響整個表演。利用這種方式更加注重配合與技巧運用，演奏者聽到音樂信息時，能夠迅速的判斷對錯，并做出正確的反應，對鋼琴演奏的旋律及節奏感進行掌控。另外，還能使人們感受到聽覺與視覺的雙重沖擊，進而得到情感的升華。

（三）通俗性音樂作品的織體層次與藝術審美

通俗性音樂作品主要指的就是大眾喜歡的樂曲，稱作流行音樂。流行音樂具有通俗易懂、朗朗上口的特點，但是其藝術審美價值較低。因此，融入鋼琴伴奏的形式能夠創造出更好的表演效果。鋼琴伴奏與通俗性音樂融合的過程中，將和弦與織體進行分解對位，針對于各個聲部當中的重復聲樂旋律。不僅能夠彌補樂曲高潮處演唱者因為音域不足出現的問題，保證表演效果。在眾多音樂作品當中，雖然有許多傳統的旋律因素，但是也有許多西方現代音響因素。下面以通俗歌曲《老師的眼睛》為例，在這首樂曲當中，前奏只有不足四個小節的樂句，十分簡單，伴奏中的和弦分解音型也十分明確，但是右手的高音中旋律清晰，能夠形成對位旋律，進而提高樂曲的豐富性[6]。因此，相關的音樂研究人員應當立足于實際情況，挖掘其中的藝術價值，并突破傳統的技法，融入鋼琴伴奏，體現出旋律的跳躍性。

綜上，能夠從不同的角度了解到鋼琴伴奏的優勢，在音樂生活中占據著重要的地位。演奏者在掌握了鋼琴基礎與和聲技巧之后，應當利用鋼琴伴奏的方式進行陳述，從鋼琴的音色、演奏水平及不同的方面選取正確的表現形式。由于樂曲的類型不同，演唱風格、類型也會存在一定的差異。通過不同類型的伴奏音型，人們能夠想象出不同的音樂形象，還可以表現出不同的情感與氛圍。音樂研究人員應當充分了解鋼琴伴奏知識，還要對各種歌曲及表現形式需要的鋼琴伴奏功能進行劃分，使鋼琴伴奏能力能夠得到不斷的提升。

結 語

總而言之，我國目前的鋼琴伴奏發展水平與西方國家還存在一定的差距，但是也處于不斷創新與發展的過程中。鋼琴伴奏作為大部分聲樂作品中常見的形式，能夠起到重要的渲染情緒，烘托氛圍的作用，進而在一定程度上引發聽眾的共鳴。因此，經過長時間的發展與努力，我國的音樂研究者可以吸收西方鋼琴伴奏的優點，修飾鋼琴音域不足的地方，將鋼琴藝術的審美價值淋漓盡致的體現出來。總之鋼琴伴奏屬于音樂中不可缺少的部分，通過將音樂元素進行連接，能夠保證作品的完整性，還能夠將藝術價值展現出來，使我國的鋼琴伴奏藝術美學得到更加廣闊的發展空間。