融媒體時代戲曲節目主持人的文化自信

黃 蕾

當前媒體格局發生重大變化，新興媒體借助互聯網平臺迅速崛起，傳統媒體的矛盾主要體現在傳播方式與受眾需求不匹配，產業格局與快速變化的網絡經濟不適應，由此造成受眾和廣告份額大量流失。在挑戰和機遇面前，作為主流媒體的戲曲節目主持人，如何尋求全新的價值定位，堅持正確的輿論導向，弘揚中華優秀傳統藝術瑰寶，滿足日益增長又瞬息萬變的受眾需求，乃當務之急。筆者認為融媒時代戲曲節目主持人，不能走進死胡同，局限于介紹劇種、演員，或推介節目完成簡單串聯形式等，必須堅守文化自信，提高站位，賦予戲曲節目以時代新意，充分運用大眾傳播，展示中華傳統的文化魅力。

一、堅定文化自信，恪守中國精神

習近平總書記在黨的十九大報告中指出：文化是一個國家、一個民族的靈魂。文化興國運興，文化強民族強。這是習近平新時代中國特色社會主義思想的重要組成部分。中華民族文化是推動我們不斷前進的精神支柱，但隨著全球化背景下的外來文化的沖擊，紛繁復雜的新興網絡文化等的滲透，不少年輕人忽略了傳統，對文化歸宿的認識也愈加模糊，精神道德也漸漸偏離了中華文化之軌道。因此我們要堅定文化自信，不斷奮進。2020年初新冠疫情暴發，各地文藝界快速反應，圍繞抗疫主題積極創作，發揮文藝撫慰心靈、激發力量的作用，以實際行動，展現了守望相助的大國擔當，彰顯了團結奮進、自強不息、鞠躬盡瘁等民族精神，這就是建立在文化自信上的中國精神。媒體工作者應該植根于中華文化之根莖之上，把堅定文化自信放在思想建設之首位。

二、弘揚傳統文化，傳承戲曲藝術

戲曲藝術是中華優秀傳統文化的重要載體，承載著中華傳統文化的精髓。大力弘揚中華戲曲，為發揚民族傳統、提升民族自信、振奮民族精神、實現民族復興發展注入文化源動力。中華戲曲近千年的發展流傳，劇種多達300多個，以獨特的藝術形式，發揮著寓教于樂的社會作用。例如譽為中國戲曲“哈姆雷特”的《白羅衫》，不僅僅是一出簡單的中國版“王子復仇記”，其蘊涵著深刻的儒家思想、道德倫理。再如，昆曲《牡丹亭》，用余秋雨的話來說“《牡丹亭》在內涵層面上，更包括著一種強大的精神力度，來自于一種挑戰后的甦醒，或者說是來自于一種甦醒后的挑戰。挑戰的對象，是湯顯祖所處的社會現實”[1]。其中內涵須要主持人去挖掘提煉。此外像《竇娥冤》通過善良女性竇娥被毀滅的過程，達到了“寓褒貶，別善惡，分是非，明愛憎”的目的；《琵琶記》樹立了趙五娘中國孝婦的典范；《湘妃夢》頌揚了禮賢愛民的大愛精神在任何時代下都能產生共鳴。古羅馬時期，文藝理論家和哲學家賀拉斯提出了“愚教于樂”的原則，今天仍有其現實意義。戲曲主持人要深刻領悟傳承和弘揚好中華戲曲的重要性，挖掘出其所承載的中國文化基因、人文內涵、當代價值、普世情感，通過主持彰顯民族文化個性和精神氣質，讓中華戲曲成為推動中華文化走向國際舞臺的一張閃耀的中國名片。

三、挖掘民族精粹，演繹中國故事

中華民族五千年文明史，有著其他民族國家無可比擬的文化資源，是我們深厚的軟實力。因此“向世界講述‘民族的故事’時，一定要‘堅守自己’，保持本民族的文化標識，不能為了求同而去異常”[2]。2019年一檔名為《國風美少年》電視節目播完三期，豆瓣評分4.1，網友指責“穿著古裝唱跳表演滑稽戲，就可以稱之為‘國風’了？”新京報用整個版面質疑節目所呈現的國風，被定義為只有美少年，沒有真國風。而蘇州昆劇院的青春版《牡丹亭》在英國倫敦莎士比亞環球劇院、美國舊金山伯克利大學演出，《長生殿》唱響比利時皇家劇院時，場場爆滿，演完后觀眾起身鼓掌達十幾分鐘，觀眾被原汁原味的傳統戲曲所傾倒，被中華文化藝術精粹折服。中華特色是傳統美德和所有的民族文化的總和，它是歷久彌新的經典，不是一時為奪人眼球的潮流風尚。因此講好中國故事，傳播中國聲音的同時，要堅守中華特色，這才是我們淵源不斷的生命力。

四、善于洋為中用，注重消化反哺

堅守中華特色并不等于故步自封，排斥一切外來文化，而是要用開放的胸襟，理性地對待其他國家及民族的文化。“洋為中用，去粗取精、去偽存真，經過科學的揚棄后使之為我所用”。[3]中國戲曲在世界三大戲劇體系中占有重要地位，各戲劇表演體系自成一格，又存在共通之處。如德國的布萊希特表演體系所主張的“陌生化效果”和“間離方法”，即演員不是融化于角色之中，而是隨時進出角色，與中國曲藝演員塑造角色跳出跳進的表演方法如出一轍。1986年在第七屆布萊希特戲劇國際研討會上，蘇州評彈名家蔣云仙應邀表演了一段《啼笑因緣·逛天橋》，用蘇州評彈來展現布萊希特表演體系之內涵，筆者認為這就是消化反哺的有力印證。又如曹禺戲劇風格的形成，學習借鑒了西方戲劇，但又不是簡單模仿，像《日出》《原野》中激越悲壯的情緒，雖然與古希臘悲劇有著內在相同，但又融入了自己對現實社會的研判，及對戲劇藝術的獨到感悟，這種借鑒就是突破和超越性的。戲劇雖源于歐洲，但作為世界非遺的京劇、昆曲等中國戲劇藝術，在其數百年漫長的發展史中，正是在消化反哺中與時俱進。

五、緊跟時代步伐，創新融媒實踐

融媒時代，淡化了媒體的地域性，受眾廣泛，遍布世界各地。戲曲節目主持人的視野要寬闊，眼界要高遠，及時關注世界文化動態及戲劇熱點，絕不能成為孤陋寡聞的井底之蛙。國外某劇院首演劇目的情況如何？國內劇團出訪演出引起了轟動，原因是什么？其中飽含的文化內涵又是什么？這些都需要戲曲主持人去了解、思索和總結，并在節目主持中巧妙融合。2017年7月，蘇州昆劇院作為唯一應邀的中國文藝團體參加希臘藝術節，青春版《牡丹亭》唱響雅典古舞臺，中華百戲之祖昆曲在有2000年歷史的雅典阿迪庫斯劇場演繹，中希兩大文明的相映生輝，意義重大。劇院載譽歸來之際，筆者策劃制作了融媒直播節目，邀請蘇昆院長做客主播秀，和網友們實時分享了希臘演出盛況，暢談了東西方文明古國如何跨越千年，在舞臺上握手、對話、擁抱，播出后受到較好反響。結合熱點的主持，最能引起大眾關注，這種“借勢”，可達到事半功倍的效果。

隨著媒體融合進一步加快，身處主持舞臺，戲曲節目主持人應以習近平新時代中國特色社會主義思想為指導，與時俱進，做到“立足本土、根植民族想象，同時又胸懷全球、傳達‘普世’情感”[4]。主持人須博覽廣學，創新奮進，積極面對挑戰，用出色的主持工作傳播好中華戲曲，點燃受眾對戲曲的重新認識和熱情，在建設社會主義文化強國進程中，初心不忘，奮勇前進，讓中華民族藝術瑰寶歷久彌新。

注釋：

[1]余秋雨．中國戲劇史[M]．上海教育出版社 ，2006:214．

[2][4]孫燕．跨國想象與民族認同——全球化語境下的中國影視文化[M]．中國社會科學出版社，2017:239，13．

[3]國務院新聞辦公室會同中央文獻研究室，中國外文局．習近平談治國理政[M]．外文出版社，2016:156．