無法寓有法真趣融真情

馬安信

蕭朝德

字望公，號蜀漢堂主，1954年生，畢業于四川大學新聞系。1975年攜筆從戎，軍旅生涯18載。現任西南商報社副總編、四川省美術家協會會員、四川長江書畫院副院長、成都市書法家協會會員、成都市政協書畫院畫師、成都市武侯區美協副主席、成都巴蜀書畫院院長兼秘書長。師從著名梅蘭畫家鄧奐彰先生、著名山水畫家龍國屏先生、著名花烏畫家曾教寬先生以及著名書法家劉叔亮先生，深得四位恩師的教誨和厚愛。在國內外報刊發表作品240余幅。多幅作品被新加坡、日本、加拿大、美國、香港、臺灣等國家和地區的博物館及友人收藏。

在中國倫理文化背景下孕育出來的“向內求善，自我超越”的人文傳統影響下，博大精深的中國書法藝術在長期的形成發展過程中鑄就了自己最為內在的、強烈的人文精神，在此基礎上也逐漸催生出審美價值的自覺。

書畫家蕭朝德先生畫竹、畫梅、畫荷、畫山水，亦兼擅書法藝術。其畫作賦予了自然物象以堅毅品格的崇高意蘊，虛中有實，實中有虛，以傳神的韻味昭人，既能讓人讀出一個藝術家的藝術追求，又能讓人讀出他的“心靈的質量”。其書法作品，或行、草，或隸、篆等，均氣格超邁，有著一份才人志士的俠骨豪情，有著一份坦蕩豪邁之英氣。我系統讀其以志向高潔、適情使性、不拘法度，“能”得碑帖之形，“妙”得碑帖之趣，“神”得碑帖之意的書法作品集，對畫家書法藝術內蘊的“自然為美”觀念以及其踐行之渾然天成、不見斧鑿痕的“天趣”美學觀，以及“不知其然而然”的放情揮寫的創作境界，有了更深層次的了解，感覺頗深的是他的無法寓有法，真趣融真情。

看得出，書畫家蕭朝德先生是個勤于學習、肯于吃苦、勇于探求的“有心人”，他無意于書法名世，然其不經意間留下的書法藝術作品卻風姿卓越。我十分喜歡他的2012年近作隸書《竹魂賦》，它有著君子恂恂之風，為文質樸委婉，書寫隨情緒的波動而頓挫有致，通篇風致，內斂，暢達，如錐畫沙，灑灑落落，從從容容，如高山墜石，戛然而至。讀之令人動容，欣喜。另一件楷書對聯“曾因酒醉鞭名馬，生怕情多累美人”，這是書畫家2001年的舊作，我亦鐘情于它。這幅作品詩書互表，相得益彰。讀之，讀者自會窺見：畫家的書法藝術，是于不急不歷中見風規抒情致，沒有顯山露水的拋筋見骨，用筆上沉穩、渾重，更見內蘊，行筆舒漫適度，有濃墨醒目，無臃腫之累，碑帖的調控熨帖，糅合有度體現了書畫家書法藝術的擒縱和契合能力，而這一切又是那么地追求著氣韻、意境、含蓄和心靈的內在諧和。

我知道朝德早年拜書家劉叔亮先生為師，其書法作品早年亦曾多次獲獎。書畫同源，兼修書法藝術的他追求一種形式并不張揚、氣格并不劍拔弩張，可以感受到書者靜遠乃至平和沉靜的心態。在細細品咂中如含橄欖愈見甘美，能“發纖濃于簡古，寄至味于淡泊”，冥冥之中有一種崇高的文化品格，在澄懷觀道、寓靜于動的文化品格承載書者深邃思想和超凡人格魅力的書法藝術。他的踐行在鍥而不舍中凸現著心靈的嬗變與碑帖的回歸，書畫家蕭朝德先生之匯萃近年間書法創作的結集，既是自己一種反思和自我梳理心境的展示，又是自己一種莊重而純粹與勤勞耕耘、登攀書藝高峰心跡的呈現。

最后，我還要說：中國書法，是一條綿遠的大河，有涓涓細流，也有波瀾壯闊;有風平浪靜，也有驚濤駭浪。它以極強的生命力向前流淌，流向未來，流向遠方。我們每一個書法家都無疑地成為了這其中的洶涌波濤，或隨波水滴。我相信，有著神圣使命感和責任擔當的書畫家蕭朝德先生，會義無反顧地在這藝海囚游，會在不斷學習先賢、繼續繪畫創作的同時，汲取歷代書法藝術營養，以自己的智慧塑造自己的輝煌。