羅建斌 羅偉豪
陶瓷是土與火的藝術(shù),經(jīng)歷了千年的發(fā)展已經(jīng)成為人類文明的重要見(jiàn)證者與參與者,催化了燦爛的陶瓷工藝文化。在煤窯、電窯和氣窯等近現(xiàn)代陶瓷燒制工藝出現(xiàn)之前陶瓷燒制基本上都是使用薪柴作為原料燒制。這就是柴燒工藝。柴燒陶瓷品基本分成兩種,一種上釉,還有一種不上釉。古代燒制的主流是上釉的瓷器,并且在燒制時(shí)會(huì)使用窯具等物罩住需要燒制的瓷器,以防止燒制時(shí)木灰、火和煙霧會(huì)與瓷器發(fā)生接觸,倘若燒成后的瓷器上有火和灰的痕跡會(huì)被視作為“殘次品”,不被大眾所接受和欣賞。還有一種是不上釉的柴燒瓷,經(jīng)典的例子就是日本的備前燒。這種瓷器不上釉、不繪彩,鐘愛(ài)木灰和火的痕跡與陶瓷的結(jié)合,器型和對(duì)窯溫的控制是關(guān)鍵。
景德鎮(zhèn)古代的陶瓷燒制一直是以柴燒為主,到了新中國(guó)成立之后,為克服柴燒瓷器對(duì)木材的巨大消耗和產(chǎn)品質(zhì)量不佳等劣勢(shì),二十世紀(jì)五十年代初,景德鎮(zhèn)開(kāi)始了柴改煤的燒成工藝變革。1956年景德鎮(zhèn)的第一座煤窯開(kāi)始投入使用,在這之后,柴燒技術(shù)逐漸被煤窯和其他燒窯方式所替代。在1980年,為了文化遺產(chǎn)保護(hù)和傳播,景德鎮(zhèn)古窯瓷廠仍保留柴窯的燒制,但是都只是以表演為目的。1995年隨著國(guó)有陶瓷企業(yè)改革的全面推開(kāi),以十大瓷廠為首的國(guó)有陶瓷企業(yè)體制陸續(xù)解體,小型的私人民營(yíng)作坊煥發(fā)活力,用于燒制仿古瓷器和藝術(shù)瓷器的柴窯窯口隨之出現(xiàn)。
從陶到瓷,從無(wú)釉到有釉,陶瓷工藝的發(fā)展遵從著歷史發(fā)展規(guī)律,從偶然走向必然。“釉”的出現(xiàn)成為陶和瓷的分水嶺,它是由于燒制技術(shù)的不斷成熟而出現(xiàn)的。從科學(xué)的定義來(lái)看,它是一種以石英、長(zhǎng)石等等化合物為原料的玻璃質(zhì)和晶體,粉碎后加入水調(diào)制而成的類液體。
據(jù)資料記載,早在商代就已經(jīng)有釉了,并且能夠達(dá)到一千二百多度的高溫,那時(shí)還只是接近青釉性質(zhì)的石灰釉。商周時(shí)期,原始的青瓷開(kāi)始萌芽,六朝時(shí)出現(xiàn)的青瓷是最早的顏色釉瓷。隋唐由于佛教的興起,青瓷以如玉的瓷質(zhì)和凝脂般的釉色受到人們的青睞。青瓷一般由還原焰焙燒,釉色中含有氧化鐵,以唐代的越窯、宋代的龍泉窯等窯口而出名。唐代的花釉是顏色釉瓷的一大跨越,其藝術(shù)效果生動(dòng)美妙、光彩奪目、韻味極佳,色彩表現(xiàn)變幻無(wú)窮。其大多是以黑色、墨色、黃色釉等深色釉做底,淺藍(lán)或牙白等淺色釉以灑或流的方式點(diǎn)綴于底色上,高溫?zé)坪笊顪\色的邊緣或融合或變幻,對(duì)比鮮明,如同夜空的星河。宋代的鈞窯瓷器是色釉瓷的代表,其品種有海棠紅、玫瑰紫、胭脂紅、銅紅等等,享有“國(guó)之魂寶”的名號(hào)。清代的窯變花釉也是顏色釉的一大品種,它在鈞窯瓷的基礎(chǔ)上又加入了更多的色彩,自然流淌的形態(tài)和互相交融的顏色是其最大的特點(diǎn)。顏色釉發(fā)展至今,色彩品種更加多樣,藝術(shù)風(fēng)格各有千秋,帶給人們更多的審美趣味和遐想空間。
柴燒色釉瓷在造型肌理的表現(xiàn)上,追求“意”的表達(dá),大部分的窯變現(xiàn)象是偶然現(xiàn)象且不可控。人們?cè)诳刂撇駸源伤尸F(xiàn)出各種各樣的釉面結(jié)構(gòu)和形態(tài)時(shí),是從意外到刻意的過(guò)程。古時(shí)候由于燒制技術(shù)的不成熟從而導(dǎo)致的窯變現(xiàn)象會(huì)被視作為廢品,通常直接砸碎或掩埋。后來(lái)通過(guò)審美觀的轉(zhuǎn)變,意外的窯變現(xiàn)象反而成了獨(dú)有的“美”的象征。具體的看,每一種柴燒色釉瓷都有其獨(dú)特的造型語(yǔ)言。哥窯瓷器釉面開(kāi)片呈細(xì)碎卻頗有章法的模樣,構(gòu)造上緊密多樣,豐富又自然。其裂紋根據(jù)似像的不同有各種各樣的名稱,比如鱔魚紋、冰裂紋、魚子紋、梅花紋等等,其中的裂紋由于含鐵元素的多少而呈現(xiàn)不同的顏色。粗的裂紋含鐵多呈黑色,細(xì)的裂紋含鐵少呈金黃色,“金絲鐵線”的名字就是由此得來(lái)。宋汝窯和官窯的裂紋開(kāi)片也有獨(dú)特的名字,像“蟬翼紋”和“蟹爪紋”都頗具代表性。窯變的肌理造型也完美地詮釋著柴燒色釉瓷的造型語(yǔ)言,以鈞瓷為例,它有比較厚的釉層,釉色呈現(xiàn)出一種獨(dú)特的流動(dòng)感。其紋理大多呈現(xiàn)不規(guī)則的曲折蜿蜒狀,猶如泥鰍在泥巴中游走,因此得名“泥鰍走泥紋”。
色彩是一種獨(dú)特的語(yǔ)言,能夠給人們傳達(dá)情感和感染力。柴燒色釉就是以色彩取勝的藝術(shù),其釉色的豐富變化是大自然給予的完美饋贈(zèng),每一件色釉瓷的各種釉色所交融在一起產(chǎn)生的色調(diào),帶來(lái)冷暖、濃淡、剛?cè)岬绕婷畹淖兓惺堋T谏噬希源芍饕袃煞N形式呈現(xiàn)。第一種是單一型的色彩,也就是單色釉瓷。其中最具代表性的就是青瓷,其色純美,在造型各異的作品上盡顯典雅與端莊之美。以龍泉青瓷為例,其細(xì)膩的瓷質(zhì),多變又端莊的造型,明朗流暢的輪廓在鐘靈毓秀的色釉瓷大家庭中脫穎而出,獨(dú)樹(shù)一幟。第二種就是復(fù)合型的窯變顏色釉,“入窯一色,出窯萬(wàn)彩”是對(duì)其的精準(zhǔn)描述。窯變?nèi)f千色彩于一器,鮮艷奪目,在審美過(guò)程中給人以震撼的視覺(jué)效果和自然天成的審美感受。并且窯變印證了科技與藝術(shù)的緊密關(guān)系,對(duì)材料不斷的研發(fā)進(jìn)步就是對(duì)色釉瓷的發(fā)展的最大推動(dòng)力。
我國(guó)的傳統(tǒng)哲學(xué)與美學(xué)觀都充斥著對(duì)自然的敬畏,道家哲學(xué)的代表人物老子提出的核心觀點(diǎn)就是“道法自然”。“人法地,地法天,天法道,道法自然。”這是老子對(duì)自然萬(wàn)物的理解,也為廣大的畫家與美學(xué)家提供了自然美學(xué)的思考方向與審美觀念。在老莊哲學(xué)中,“道”就是世間萬(wàn)物存在的本身,是它的本體與生命的所在。“道”中有“象”,并且產(chǎn)生“象”,我們不應(yīng)該只被困于“象”內(nèi),而是應(yīng)該追求象外之象,景外之景,超出形而上的表現(xiàn)局限。在這種哲學(xué)觀念下,我國(guó)的文學(xué)、美學(xué)以及各個(gè)領(lǐng)域甚至精神層面都透露著濃厚的“自然”的表達(dá)心理。
自古以來(lái)的柴燒色釉瓷都深受這種“自然”抒意觀的影響,偏愛(ài)在將主觀精神加入作品的同時(shí)給予“自然的意外”以空間。也正是由于深受這種傳統(tǒng)哲學(xué)的影響,間接地促成了柴燒色釉瓷這種偏愛(ài)意象表現(xiàn)的工藝美術(shù)的興盛與繁榮。在窯變色釉瓷的創(chuàng)作中,大多加入了作者對(duì)自然和諧之美追求的人生感悟。而在單色的色釉青瓷中又充斥著與自然的親近和歸于淡泊的藝術(shù)心境,在造型上也做出了恬淡為上的表現(xiàn)語(yǔ)言。這些審美體驗(yàn)在柴燒的色釉瓷中更是體現(xiàn)得淋漓盡致,柴燒被稱作為“人與窯的對(duì)話”,這種人與自然的關(guān)系結(jié)合地更加緊密。柴燒中產(chǎn)生的火的吻痕、灰霧的撫摸于色釉瓷都是自然的痕跡,給作者和觀者帶來(lái)的驚喜的體驗(yàn)是煤窯、電窯和氣窯等不能比擬的。