你的模樣，是我內心的溫存
——歌曲《你的模樣》創作心得

文|鄭伊洋

每個人的內心都有著一段段的故事，一段段的回憶，是什么帶給你溫暖，帶給你無窮的力量勇往直前？或許是一句親切的問候，或許是一件件充滿童趣的玩物，又或許是真切的囑咐……而所有這些，都匯聚成了一個“你”字。遠在他鄉的你，正在奮斗的你，面臨困難的你，享受幸福的你……“你的模樣”，代表著什么呢？我想，在每個人心中都或許有著不同的定義。

詞作家李立群談到《你的模樣》的歌詞創作說：“這位姐姐，可以是親人，是戀人，是朋友，也可以是故鄉的象征。她就帶著一塵不染的純凈和美感，還有我今生今世難忘的溫存。無論我離開了多久多遠，她與故鄉，都在同一個思念的方向。她給我的印象，一直沒有改變，我也希望她真的沒有改變，更希望每個人的心里都有這么一位姐姐……”在看到詞作家李立群老師的這首《你的模樣》的時候，不由觸動了我心目中的“你”，倍感親切：“還記得姐姐你單純的臉龐，閃亮著一片最原始的月光，天生的美天然的香，我很愿意跟你采花到山上，還記得姐姐你織成的衣裳，拂動了一段最溫柔的時光，你住的屋，你倚的窗，都倒映在一塵不染的水上，如果有人說起我的故鄉，我就望著你在的地方……”歌詞中，讓我看到這個“你”，即是故鄉。處于奮斗中的我，三十有余，對于現階段的生活，總是有著更美好的期許，且我相信，在這世上，有著千千萬萬個我，對于故鄉，總是有著千絲萬縷的情結。無論是離鄉背井，還是回鄉創業，都希望家鄉變得更好。我想通過這首歌，表達我對故鄉、對親人的思念與熱切的期盼，我也期待這首歌能讓聽眾感受到心中故鄉的純凈與美好，感受到一絲溫暖，足矣。另外也有些小期許，就是希望這首歌能讓更多的聽眾聽到。

“中國當代歌曲創作精品工程（2017—2021）——‘聽見中國聽見你’年度優秀歌曲推選活動”在音協創作群中發出了征歌的通知，我和詞作者李立群老師聽聞后很是欣喜，即刻報送了《你的模樣》。經過了四輪、五場，百余名業內專家、學者、媒體人嚴謹公平的推選，我們的歌，入選了。內心真是感到無比歡喜，也覺得很幸運，在初聽到60首歌曲的音頻時，覺得這次的評選是激烈的，每首歌的制作精良，從歌詞、曲調、編曲制作到演唱，后期，都感受到了作者們的用心良苦與付出。而每首歌帶給我的是豐富的感受以及特色的風土人情，不禁感嘆，這次活動為我們作者提供了一個廣闊的交流平臺，實乃珍貴。

一首歌，可以為當下的聽眾帶來什么？作為作者，總是免不了思考這個問題。但對于詞作者、曲作者而言，或許無須過多地考慮“美”的定義，因為音樂的美，從來沒有唯一的審美標準。而歌曲，它被賦予了標題以及文字，以較直觀的形式，成為了作者們表達情感與思想的最有力的武器。我想，歌曲被作為情感宣泄的一種方式，是最適合的，也是奢侈的，這也是為什么有的歌曲在一瞬間就誕生了，被作者稱之為“靈感”。但在創作的過程中，曲調如何與語言高度地融合，音樂、文字，這兩種各自獨立的形式如何在互不干擾的形式中共存，是創作過程中仍需要思考的。在為《你的模樣》譜曲時，歌詞中自然美、純凈美的意境賦予我強烈的畫面感，同時也給了我幻想的空間，我腦海中的“姐姐”若隱若現，但我還是希望“她”能被清晰地呈現出來，所以我想用娓娓道來的方式來刻畫。在樂句的節奏中，借鑒了流行歌曲中喜好運用的切分節奏，且在句頭處大量運用了弱起節奏，聽上去顯得親切，語氣真切而連貫。在旋法上，融入了民歌委婉的樂句進行，采用五聲調式為主的音程關系，但有時加入了大跳，使得曲調給人時而沉穩，時而悠揚的感覺，用此起彼伏的旋律線條來流露出情緒的變化。為了考慮到曲調的可聽性及傳唱性，樂段中，運用了規整、對稱的句法，而上句與下句之間，也繼承了傳統民歌中慣用的“合頭換尾”，保留了內部素材的統一性。

在我的理解中，在訴說過程中的情緒是逐漸急切的，因此，在a段過渡到b段中，歌曲節奏也是伴隨著情緒不斷密集，所以在“如果有人說起我的故鄉，我就望著你在的地方……”這里的b段，我有意將其節奏變的緊湊，旋法變得昂揚，這樣也使得a段與b段更好地銜接在一起。在整首歌曲的編曲上，采用了流行民謠的編配手法，運用鋼琴、木吉他與弦樂隊作為背景，鋼琴和木吉他是能令人感到親切的樂器，而弦樂隊則能把聲場拓寬，為歌曲增添幾分寬廣的氛圍與張力。為宣泄情緒，歌曲發展至第二段的b段，加入了爵士鼓與電貝司，達到歌曲的高潮部分。整個配器過程，逐層推進。由于曲調是在保留民歌特點的基礎上融入了流行歌曲的特點，因而，這十分考究歌手的演繹。唱法運用了現今流行的“民通唱法”，音色甜美，清亮，用平和略帶急切的語氣，將優美的旋律線條予以呈現出來。

一首完整的歌曲，需要由諸多有利因素構成，在這個過程中，離不開詞作者、曲作者、編曲制作人，以及歌手之間的默契，作者們想在歌曲中表達的意圖才得以呈現。希望《你的模樣》，是我內心的溫存，也是你內心的溫存。