趙夜白：讀懂已是夢中人

趙文溱

趙夜白

河北人，居成都。名昭，署名癡意子、沉香山館主人，別號清鄰小筑。

現為四川巴蜀書畫院執行院長，四川內江張大千紀念館特聘畫家，四川省文史館詩書畫研究會特聘畫家，成都詩婢家畫院副秘書長，四川省美術家協會會員，四川九三學社社員，四川東方張大千藝術研究中心副主任，上海張大千研究會會員，成都工筆畫會理事，內江市佛教協會副會長，成都沉香山館書院名譽院長，成都蓉社畫院發起人，成都普照精舍講師，青羊官老莊書院玄同社研究員。

四月初的成都，忽寒乍暖，暮春悄然而至。

或許因為自己的多愁善感，每每春暮，難免會感慨花謝花飛，一時歡喜、一時感懷，春天總是能撩撥我的萬千情緒。無意中找出早年那篇《以繪畫的視覺形式解讀紅樓夢》的論文，看著那泛黃的手稿，思緒細綿。想到葬花詞，想到桃花行，想到我一個亦愛紅樓的朋友，趙夜白。

夜白有齋號，沉香山館，廣為人知。但其實他還有個平時玩笑的別號，浣花溪畔拾花人。他為河北人，卻有著江南詞人的溫婉和細膩，和紅樓自小有著不解之緣。他的沉香山館里常年有四川紅學會雅集和講座，他自己也參與其中，講紅樓中的書畫、詩詞楹聯藝術。

我曾見過他畫了梅蘭竹菊四條屏和竹子四屏兩套，每一條上邊都引用的紅樓夢里的詩句。竹子四屏是：“疏影虛窗時滴瀝”“不知風雨幾時休”“幽僻處可有人行，點蒼苔白露泠泠”“窗前亦有千竿竹，不識香痕跡也無”以表達竹子的風晴雨露，這樣的心思和抒情實在是太貼切了！如果不是對紅樓有著深入骨髓的研究和喜歡，是無法畫得出紅樓詩意的。

夜白偏愛古人的東西，喜歡臨古。喜歡古文人的生活狀態，與人見古風。在《紅樓夢》中出現的如唐伯虎的《海棠春睡圖》米芾的《煙雨圖》、明代大畫家仇十洲畫的《雪艷圖》等等，都是他喜歡的作品。

在夜白的繪畫中，他注重色彩的細微敏感度，他的工筆，長于詩意的展示抒情，長于細膩靈動的線條。他尤其喜歡用礦物質顏料，除了以為色彩更為純粹、穩定、保存久遠之外有著自己獨有的偏好，他喜歡松石綠，這種接近于五綠六綠的顏色，已經成為他的色系代表。在紅樓中，寶玉叫人給探春送鮮荔枝，一定要用纏絲白瑪瑙碟子。包括后來寶釵、惜春、寶玉、黛玉等人研究完成賈母交給惜春畫大觀園全景圖時番番議論，青綠顏色并泥金泥銀等，都是對色彩的探討。

夜白喜歡寫詩，我聽他講他二年級開始看紅樓夢，前后看了有十四五遍之多。從小受紅樓夢的明清詩風影響，而桃花行和葬花吟的歌行古風對他影響最大，情多于景，后著有《清鄰詩稿》，作為八零后的一代，算是小有所成者。這本詩稿，我也看過，隨便摘錄兒句以饗觀者：“可憐撫琴人已沒，何生為此今生寄”“浮生空如夢，幻質卻非堅。臨行相贈閱，驅車感萬端”“龍泉驛寺約詩酒，大觀園里印屐痕”。

年少不懂《紅樓夢》，讀懂已是夢中人。如果說賈寶玉于人世間未必一帆平順，不能以其為學習榜樣。那么，他的執著、癡溺、多情、敏感和悵惘以及種種，

則都是最真實的存在，喚醒我們每一個藝術細胞的靈魂。正如夜白，從骨子里滲透的多情與執著，何嘗不是另一個寶玉。對萬物有靈的悵惘，對繪畫的癡迷執著，他正在自己的紅樓一夢里，看見自己，遇到他人，肆意任性的抒寫著自己的人生。