從書法的基本定義談書法學專業建設

⊙ 馬俊青

書法是中華民族優秀的一門傳統藝術形式，有著良好的群眾基礎與社會基礎。然在中國古代社會，書法并沒有形成自己獨立的專業，一直處于“文人之余事”的社會地位。隨著時代的發展，2012年底到2013年初，教育部所頒布的本科專業目錄中才正式出現書法學，而且還加為特設專業，劃歸于藝術學門類之下。目前，高等書法教育都是在書法學專業之下運行，這是擺在我們面前的客觀現實。這樣，也給我們提出了一個尖銳的問題，我們要開展書法學專業教育，首先，必須清楚書法學專業是什么？這個問題不清楚，我們開展書法學專業教學與專業建設根本無從談起。

一、對書法學專業的認識

總結成熟專業經驗所得：任何專業教育，都必須有明確的專業方向、學制、課程設置、專業要求、明確的人才培養目標，等等，不論哪一點都不可缺失。興辦書法學專業教育，不清楚這個問題，不論做什么事情，不論搞得如何紅火熱鬧，顯然都存在極大的盲目性。什么是書法學？這個問題廣大同仁正在積極地探討。因為，在此之前書法學這個概念從來未有過。然而，在興辦書法學專業教育的過程中這個問題又是無法回避和繞開的。既然如此，我們不妨參照成熟專業的基本要求與做法，首先探討一下，專業與非專業之間的區別是什么？并以此為突破口，明確了專業與非專業之間的區別之后，再用專業的基本要求來解決什么是書法學專業的問題。筆者經過搜集大量資料，得出這樣的結論：專業與非專業之間的區別，體現在系統性和規范性上。以此邏輯而推：系統性肯定指的是知識的系統性，規范性肯定指的是技能的規范性。也就是說，書法既然納入專業體系之中，同樣必須具備兩個方面的內容：即知識的系統性與技能的規范性。知識的系統性這個問題相對容易理解，也就是說具備哪些知識才能支撐起書法學這個專業。技能的規范性這個問題，就不容易理解了。許多人都認為藝術是無法規定的。但要明確一點，這里我們討論的是專業技能的規范性問題，是針對所有專業的，不僅僅是針對書法學專業。如果我們所得出的結論不能適應所有專業，只能說明這個結論是片面的。對于書法學專業，乃至整個文科專業而言，技能的規范性則顯得無足輕重，最多造成一些浪費。然對于理工科專業而言，這個問題就顯得尤其重要，技能的不規范，輕則導致事故，重則形成災難。所以，我們所得出的結論，必須符合所有專業，這樣才能客觀地解決專業與非專業之間的區別問題。

明確了這些基本問題之后，才有可能對書法學專業是什么，做出一個符合專業要求的科學合理解釋。

二、中國古今關于書法的定義

在中國古代書法理論中，書法是如何定義的？這對我們認識書法有很大的幫助。有人說書法就是寫字，還需要什么定義？這種回答，太過于隨便了。不清楚書法是什么，那么，我們教什么？學什么？

在中國古代書法理論中，第一個給書法下定義的是東漢時期的書法家蔡邕，他在《筆論》中第一句話便是“書者，散也”[1]，首先確定了書法的藝術本質問題，即抒情。接著，蔡邕還說：“欲書先散懷抱，任情恣性，然后書之?！盵2]有人把第一個“散”與第二個“散”都理解成“放松”，這種理解顯然是不正確的。如果非要這樣去理解，我們只能將這種現象歸結為“工虧翰墨”了。

蔡邕給書法的定義是這樣的：

為書之體，須入其形，若坐若行，若飛若動，若往若來，若臥若起，若愁若喜，若蟲食木葉，若利劍長戈，若強弓硬矢，若水火，若云霧，若日月，縱橫有可象者，方得謂之書矣。[3]

從這一定義中我們不難看出，蔡邕給書法的定義談到兩個方面的內容。一是藝術取法自然的問題。揭示了書法藝術的取法自然只能取其理或意，不能直接取形的特點。由于其載體高度抽象的特殊性，如果直接取形，不用說書法藝術表現，甚至連寫字都寫不成。二是揭示了書法藝術形象的存在。有人將其中的“象”理解成“氣象”“意象”，這種理解是有偏差的。蔡邕在文章的第一句話中已經揭示了書法的藝術本質問題，如果只理解到哲學的層面，沒有回歸到藝術上來，這種理解，顯然是不妥當的。

第二個給書法定義的人是東晉的王羲之，他在《題衛夫人<筆陣圖〉后》說：

若平直相似，狀如算子，上下方整，前后齊平，便不是書，但得點畫耳。[4]

不難看出，王羲之給書法的定義，已經開始思考寫字與書法的區別了。如果把字寫得大小一樣，上下整齊，不注意書法藝術形象的塑造，這便不是書法，只是掌握了漢字書寫的基本筆畫而已。

王羲之在《書論》中還給了書法第三個定義：

每書欲十遲五急，十曲五直，十藏五出，十起五伏，方可謂書。[5]

首先，蔡邕已經明確了書法的藝術本質問題，既然認定書法為藝術，那么，藝術必須有藝術表現方法，否則，所塑造的形象就不會精彩，不精彩的形象就不會吸引人，不能吸引人的形象，就極難發揮其啟發人、教化人的作用。因此，王羲之又從藝術表現方法的角度對書法進行定義。

從古代書法理論的這三個定義中，除了從藝術的基本要求上給書法以定義之外，還有一個疑問，時時在困擾著我們：為什么任何一個專業，對其專業的定義只有一個？而書法則是從不同的角度給書法以定義呢？這恐怕是由書法內涵的博大特點所決定的。盡管如此，尚不足以說明書法到底是什么。這也是導致當代許多書法愛好者，只把書法當成寫字的主要原因。對此，唐代書法理論家孫過庭在《書譜》中對此又進一步予以說明：“寫《樂毅》則情多怫郁，書《畫贊》則意涉瑰奇，《黃庭經》則怡懌虛無，《太師箴》又縱橫爭折。暨乎蘭亭興集，思逸神超；私門誡誓，情拘志慘?！盵6]在總結了書圣王羲之書法作品之后，他得出這樣的結論：“豈知情動形言，取會風騷之意；陽舒陰慘，本乎天地之心?！盵7]前者是書法應該表現出來的內容，后者是書法表現應遵循的形式規則。并且還強調：“既失其情，理乖其實，原夫所致，安有體哉！”[8]沒有表現出書法藝術應該表現的情感（風騷之意），也沒有遵循書法藝術應該遵循的形式規則（本乎天地之心），私意弄出來的東西，是什么玩意呢？

當今書法還有一個定義，而且是大家所熟悉的，并且時時都在使用的，即：書法是以漢字書寫為載體的一門藝術形式。然而，許多人對這個定義到底說了些什么，似乎并沒有過多關心。對此，我們必須首先了解一下定義的意義。任何定義的意義就是要給所定義的事物，從本質到特點進行一個總體歸納，使人們從定義中就能對這個事物有一個比較全面的了解與把握，這也是此專業與彼專業之間最明顯的界線。如果做不到這個基本要求，說明這個定義是不準確的。從這個角度而言，書法是以漢字書寫為載體的一門藝術形式。至少包含這樣一些內容：

1.先有漢字后有書法。這種觀念正好印證了我們常說的一句話，書法是中國人在書寫漢字的過程中發現的。連漢字都沒有，用什么來作為書法的載體呢？這一觀點正好否定了漢字的起源就是書法起源的這一錯誤認識。

2.漢字是由什么組合而成的？是由筆畫組合而成的，多數人都會毫不猶豫地這樣回答。既然如此，那么，書法線條說又從何而來呢?這一觀點又否定了書法是線條藝術的錯誤認識。

3.這里所說的漢字，是規范的漢字還是不規范的漢字？不規范的漢字連漢字都稱不上，又如何作為書法的載體呢？

4.藝術問題。書法是藝術，似乎沒有任何人對此存在異議，這個問題，并不是我們牽強硬冠之于書法的，而是從一開始就形成了這樣的認識。但什么是藝術？字典中這樣解釋：藝術是通過塑造形象來反映社會生活的一種意識形態。在藝術這一定義中，其唯一的目標就是塑造形象，盡管書法的載體—漢字非常抽象，但并不能否認書法藝術形象的存在。其難點也就體現在面對抽象的漢字，還必須用形象的思維思考它、表現它。如果書法藝術缺少了這個特殊的形象，連藝術的基本要素都不具備，書法藝術又從何談起呢？

這個定義至少明確了這樣一些書法最基本的問題：書法的起源問題，書法的載體—漢字、規范漢字問題，書法的藝術表現問題，等等。避免了把文字學當成書法學，把肆意胡涂亂畫當成書法藝術的錯誤認識。

三、關于書法學專業建設與專業教學問題的思考

專業建設是要干什么？包括哪些內容？經過總結相關成熟專業的經驗，主要體現在如下幾個方面。

1.本專業知識體系框架的構建。即解決整個專業的知識框架構建和專業知識體系問題，也就是說需要哪些知識才能支撐起這個專業？說白了也就是開設哪些課程，才能滿足這一專業的知識需求？每一門課程傳授哪些知識，才能稱得上對這門課有一個系統性把握？

2.教材建設。

3.專業隊伍建設。

4.教學體制的構建。學制、課程設置、課時安排，在規定的時間內如何按認知規律，順利地完成最基本的教學任務。

在有限的專業學習時間內，我們到底能做到哪些？如何做好這些事情？如何實現人才培養目標？明確了這些任務和目標，我們的一切實踐活動才能有的放矢。

除此之外，還有幾個基本問題也需要厘清，否則，培養目標極難實現。

其一，漢字出現之后，出現了這樣幾種表現方式，即：寫字、書法、美術字。如何區別這幾種表現方式？區別不開，我們教的、學的是寫字、書法，還是美術字？明確了這些區別，才有可能明確書法學專業方向，否則，專業方向是盲目的。

其二，書法是中國人創造的，在中國古代會寫字的人很多，而且寫得好的人也很多，為什么書法史上只留下那么有限的幾個人？有人會說，這與其社會地位的高低有關。我們不否認這種因素的影響，但在中國古代，地位高的文化人也很多，有的字寫得也很好，為什么書法史上還只有那么有限幾個人呢？書法史上這些成為書法家的人，他們到底做了別人沒有做的哪些事情呢？這個問題如果不清楚，書法學專業學什么將變得非常迷茫。

其三，許多人都說，書法是一門特殊的藝術形式。那么，它的特殊性又體現在哪里呢？有人說，書法的特殊性就體現在它什么規則都不遵循，可以自由創作。事實證明，我們每個人從小到大，都學習過許多課程，也可以說涉及許多專業。在這些專業中，有哪一個專業是可以任何規則都不遵循呢？到目前為止，我們尚沒有發現這樣的特殊專業。經過研究與思考，書法的特殊性至少體現在這樣幾個方面。

1.特殊的載體。抽象的漢字，“其道微而味薄”“其理隱而意深”。[9]盡管如此，還得用形象的思維思考它、表現它。

2.特殊的書寫工具。眾所周知，柔軟的毛筆，沒有科學正確的執筆方法極難駕馭。難怪古人不厭其煩地一再提醒“欲學書，先學執筆”。并不是有些人所說的“執筆無定法”斷章取義的錯誤認識。

3.特殊的理論體系與評價體系。書法理論帶有濃郁的哲學意味，在此基礎上，大量的事實表明書法理論體系與文學的理論體系似乎極為相似，甚至可以通用。在研究書法中，我們還發現，從古到今對書法的評價，似乎都是用評價人的標準來評價的，如用人的形象進行比喻、說明，再如冠之以神采、神韻、血、肉、骨、氣、神，等等。

4.一體多名的特殊性。寫字是用書寫來表現，書法也是用書寫來表現，美術字也是用書寫來表現，但為何同樣的事情冠之以不同的名稱呢？仔細思考就可以發現，不同的名稱，對其也有不同要求。這確實是書法的又一特殊性。

除此之外，其特殊性還有待于我們進一步發現。

難怪，清代書法理論家陳奕禧在《綠陰亭集》中發出這樣的感嘆：“書學大矣哉！通乎天，人乃成其事。自一畫造端，極于蕃變，何所不有？何所不收？淺嘗之未至也?！盵10]

其四，書法的發展觀問題。在書法出現初期，我們毫不隱晦地說，書法就是漢字的書寫方法。但隨著時代的不斷發展，歷朝歷代人們不斷地賦予其新的內容，發展到現在，仍簡單地將書法說成是漢字的書寫方法。顯然，稍具備一點思辨能力的人都會覺得是自己的失誤。隨著時代的發展，書法也始終沒有停止自己發展的腳步。書法學的出現，標志著傳統書法已經成為歷史，不論我們認可不認可，承認不承認，這是歷史發展的必然，是客觀現實，也是書法的一大進步。觀念不轉變，不僅談不上書法學專業建設問題，甚至，對書法這門優秀傳統藝術的繼承也都成了大問題。有一個不爭的事實，已經明確地擺在我們面前，古人學習書法大都用二十多年的時間，書圣王羲之隨衛夫人學習書法，自十歲左右始到其壯游時，經過了二十多年。孫過庭在《書譜》中記載其“余志學之年，留心翰墨，味鍾、張之余烈，挹羲、獻之前規，極慮專精，時逾二紀，有乖入木之術，無間臨池之志?！盵11]孫過庭也用了二十多年時間。而我們當今專業學習時間，也只有非常有限的四年而已，除去學術考察、實習以及其他因素，連四年都不到。僅從時間上計算，已經比古人整整縮短了五六倍。如果沿用古人的方法，四年的專業學習時間也只能說剛剛開始。這個擺在我們眼前又無法回避的問題，如何解決？因此，客觀地面對古代為我們留下的從理論研究到實踐成果這份珍貴財富，專題性整理其理論體系，總結其已有成果，歸納其發展規律，也成了我們當前專業建設與專業教學的頭等大事。觀念的落后，方法的缺失，將書法草率地簡單化或者神秘化，都必將成為書法學專業建設的最大障礙，甚至將其葬送。

其五，關于繼承傳統的問題。文化的繼承是推動社會發展的必要條件，然而，在繼承傳統文化的過程中，也是有原則的，正如眾所周知的“取其精華，去其糟粕”的原則，是我們在繼承傳統文化中必須堅持的最基本原則。如果不分精華與糟粕，一味地盲目拿來，這只能是照搬，不叫繼承。繼承的目的是要推動其發展，并不是照搬過來就叫繼承。在書法學習的過程中，還有一種大家經常談到的觀念，即守法，守古法。這種觀念并沒有錯。但必須有前提條件，是精華要繼承，是糟粕要摒棄。如果沒有辨別而死守，這種認識觀，不僅不利于文化的發展，甚至會成為文化發展的阻力與障礙。試想，每一種現象，從其產生到消亡，這是歷史發展的必然規律，其消亡是由歷史環境和條件所決定的。對于歷史，我們可以總結，總結其經驗，總結其思想，總結其方法，為今后的發展服務。如果照搬已經成為歷史的現象，在新的歷史環境與條件下，能不能使這種現象再度發展、再度輝煌？有沒有這種可能？既然如此，在書法學專業建設過程中，堅持“取其精華，去其糟粕”這一正確的文化繼承原則，就顯得尤為重要。

總之，書法學是一個新專業，是新的歷史條件下出現的新生事物，要將這一新生事物發揚光大，照搬歷史顯然是做不到的。只有用新的觀念、新的方法，推陳出新，借歷史之根基，順應歷史之發展，書法這枝古老而優秀的藝術奇葩，才有可能發出新芽，成長壯大。

注釋：

[1][2][3]蔡邕.筆論[G]//歷代書法論文選.上海:上海書畫出版社，2014:5-6.

[4]王羲之.題衛夫人《筆陣圖》后[G]//歷代書法論文選.上海:上海書畫出版社，2014:27.

[5]王羲之.書論[G]//歷代書法論文選.上海:上海書畫出版社，2014:29.

[6][7][8][11]孫過庭.書譜[G]//歷代書法論文選.上海:上海書畫出版社，2014:125-129.

[9]張懷瓘.書議[G]//歷代書法論文選.上海:上海書畫出版社，2014:145.

[10]陳奕禧.綠陰亭集[G]//中國書論輯要.江蘇:江蘇美術出版社，2000:16.