40年館藏工作回眸

成都畫院現有藏品1717件，其中國畫作品1449件、油畫作品1 82件、版畫作品49件、多媒體作品32件、其他類別作品5件，市值過億元。

建院伊始，典藏工作就是成都畫院的核心工作之一，見證著畫院40年的發展歷程。除征集購買、接受捐贈等傳統形式的人藏途徑，成都畫院結合自身特色，自上世紀80年代起逐步建立和完善畫家管理辦法，由畫院專職畫家、畫師、特聘畫家每年完成一定數量的職務創作作品用以充實館藏，從而逐漸形成規模化、固定化、特色化的藏品收藏體系。成都畫院藏品以四川地區藝術大家代表性作品系統收藏為特色，較為完整地呈現出四川地區藝術發展的歷史脈絡。

2004年9月，根據成都市國資委及上級主管部門要求，成都畫院成立資產清理領導小組，集中對成都畫院所屬國有資產（含館藏）進行清理。2005年11月30日，配合國有資產清理，畫院初步完成藏品設施建設、資料建檔、拍照錄入、文件歸檔等工作。截止當年，成都畫院共有藏品994件，全部為書畫藏品，其中明、清、民國時期文物藏品23件，院內藝術家創作的藏品461件。

2014年7月-8月，成都畫院參加第一次全國可移動文物普查，嚴格按照普查要求對1426件臧品拍照、信息采集、制作電子文檔、錄入登記。2014年1 2月，順利完成第一次全國可移動文物普查相關工作。因工作突出，2017年成都畫院被評為“成都市第一次全國可移動文物普查工作先進集體”。

隨著業務的不斷完善、發展，藏品管理從單純的藏品保管拓展成集保管、研究、保護、展覽于一體的典藏體系，藏于“深閨”的佳作開始逐步走向公眾。

2017年起，成都畫院推出院刊《畫院》，每年4期，專設“品畫”欄目，賞析館藏精品。

2019年，成都畫院利用專項經費，更換一批藏品保管設備，增設文物保護級恒溫恒濕系統，完成40件館藏作品的搶救性修復。此次修復工作嚴格遵循“修舊如舊”理念，堅持最小干預、最大信息保留、藏品安全性等原則，用科學手段對40件藏品進行基礎性加固和受損畫面修整，延長藏品的藝術生命。

201 9年1 2月12日-2020年1月1 3日，畫院舉辦《回溯歷史一一成都畫院館藏作品修復成果展》，這是首次以藏品保護性修復為內容的展覽，通過藏品修復與展陳的緊密結合，向公眾傳播書畫藏品保護性修復的相關知識，這也是成都畫院將藏品管理工作呈現給公眾的一次大膽嘗試與創新。

館藏作品欣賞

陳洪綬《花蝶草蟲圖軸》

陳洪綬（ 1599-1652）

明末清初著名書畫家、詩人，號老蓮，別號小凈名，入清后晚號悔遲，與崔子忠合稱“南陳北崔”。繪畫上，他提倡各朝代精髓融會貫通的仿古理念，有“今人作家，學宋者失之匠，何也？不帶唐流也。學元者失之野，何也？不溯宋詞之源也。如以唐之韻，運宋之板，宋之理，行元之格，則大成矣”之言論。

畫中蝴蝶展翅凌空，欲飛向花草間，與石間花草形成一動一靜的呼應之勢。淡粉色花朵在綠葉的映襯下顯得清新婉約，似近離有香味可聞，與蝴蝶形成兩個對話主體，周邊零星的花草將主體襯托得更加生動。山石呈S形構圖，筆法瘦硬層疊，雖是工筆卻不呆板。此圖線條運用多變，構圖前緊后疏，著色考究而不膩俗，畫風簡潔明快，整體感強，又不乏技法上的創新，是陳洪綬對其美學理念很好的詮釋。

張大干（ 1899-1983）

四川內江人，名爰。早年研究水墨古法，在山水畫上頗有成就;中年受西方抽象藝術影響，立志傳統水墨創新;晚年創潑彩畫法，可謂是山水畫改革的一次超越。

張大千《擬清湘老人筆意成扇》

扇面正面下部繪小橋流水人家之景，淡彩勾勒的房舍簡單又不失天真，在青翠樹木掩襯下更顯詩意趣味。中部一灣湖水若隱若現，未多筆卻似有薄霧彌漫，寥寥數筆的船上女性柔美婉約，好時好景的暢談，著實令觀者艷羨。上部水天一色的層巒疊峰濃墨淡彩，將煙雨霧氣之中的青墨水綠表現得淋漓盡致，虛實結合，交相呼應。此圖已可見張大千在傳統題材中不僅將水墨筆法運用到極致，也可見到他受西方抽象藝術影響所作的創新。

背面扇面的題字拙厚古樸，線條流暢遒勁，來源于張大干水墨技法的高深功力，與正面扇面的清新雋麗和諧呼應，完整度極高，反映出張大干“師古人，師造化，求獨創”的美學思想。