期刊,同所有出版物的存在都是因為有讀者存在一樣,也是為自己的目標讀者群而存在的。某一種期刊,其目標讀者向忠實讀者的轉化,固然最終是取決于期刊的內容是否符合讀者的閱讀需求,但其起始卻是讀者被期刊的外觀形式所吸引。讀者與期刊的接觸,一定是從“看到”開始的,因此,給讀者看到一個什么樣的視覺形象,既能夠與彼種期刊的靈魂所契合,又能夠很好地在讀者目光滑過的瞬間,吸引其注意力,使其愿意走近前去,拿起來翻動、瀏覽一下,并且在翻動、瀏覽的過程中,始終能夠留住讀者的目光,使其不忍釋手,愿意持續翻讀下去,這就是期刊裝幀設計所要完成的任務。
在浩如煙海的出版物中,期刊類出版物有自己獨特的屬性——連續出版物,因而期刊的裝幀設計方法也有自身獨有的特點。只有正確地認識期刊裝幀設計的獨特要求,才能找到正確的工作方法,從而為期刊做出優秀的裝幀設計。
期刊裝幀設計的開創在于“勞”。期刊將以何種形象面世,這是期刊裝幀設計所要解決的首要問題,也是最重要的問題。每一種期刊,都有自己的辦刊宗旨、辦刊方向,而讀者群體的閱讀需求千差萬別,一種期刊,其所傳播的信息總是有一定范圍的,不可能涵蓋所有讀者,這就形成了期刊的發行總是面向特定的目標讀者群,亦即期刊的發行范圍。好的期刊裝幀設計,一定是創造了既與期刊的辦刊宗旨完美契合,又能直擊目標讀者心靈,同時富有形式美感的、與眾不同的獨特外觀形象風格。一本期刊,其物理形式由四封與內頁構成。四封即期刊的外層包裝,具體即指期刊的封面、封底、封二和封三,內頁則承載期刊的主要內容。期刊獨特的外觀形象風格的載體,就是期刊的四封與內頁,期刊的裝幀設計,就是要賦予四封和內頁以恰如其分的形式美感。何為恰如其分?當然要遵循一些基本的要求;找到并確立期刊獨特的外觀形象風格,大抵要經過不斷提升的境界。
1)定位準確。期刊的裝幀設計不同于一般的藝術創作,它是為期刊的出版發行服務的,因而作者不可以天馬行空,任由個性發揮。期刊裝幀設計工作的起點應該是吃透期刊的辦刊宗旨,細致體味、深刻領會由辦刊宗旨及辦刊方向所決定的期刊獨特的精神內涵,亦即期刊的靈魂,并以此為創造期刊獨特的形象風格的核心,努力追求期刊裝幀的藝術形式與期刊的精神內涵完美地契合。
2)引人注目。期刊的精神內涵,看不見摸不著,怎樣把它準確地以可視形象傳遞給目標讀者,就要求期刊裝幀設計所創造的外觀形象一定是具備強烈的視覺沖擊力的。在信息爆炸的時代,無論是在書店里,還是在街頭報攤上,要想在成片擺放的雜志中脫穎而出,引人注目,近前觀看,首先期刊的外觀要足夠的搶眼,要有在讀者目光不經意掃過的瞬間即緊緊吸引其眼球的能力,這是期刊的裝幀設計獲得成功的開始。
3)賞心悅目。期刊裝幀設計為期刊創造的獨特的外觀形象,還必須是符合美學要求的。成功吸引到讀者的眼球之后,如何進一步吸引其走近期刊并愿意拿起來翻閱瀏覽下去,這就要求期刊的外觀形象之美能直擊讀者的心靈,并且所傳遞的期刊精神內涵又是引起讀者內心共鳴的,此刻,期刊的裝幀設計才可以說是成功的。
行成于思,期刊裝幀設計的成功,必定建立在正確的思想方法基礎上。老一輩無產階級革命家陳云同志關于思想方法的論述,曾多次提出“交換、比較、反復”的概念。深刻領會陳云同志所倡導的思想方法,對于做好期刊的裝幀設計,有著極其重要的指導意義。
首先,要重視交換。陳云指出:“所謂交換,就是要互相交換正反兩面的意見,以求了解事物的全面情況。”交換的目的是為了“使自己對事物認識得更加完整”。“一個人看問題總是有局限性的。集體討論、大家交換意見,是達到全面認識的重要方法。”
對于期刊裝幀設計而言,交換的過程,是藝術創作構思的必要階段,是一個全方位多角度進行思想碰撞的過程,思想在相互碰撞中不斷吸納養分,不斷完善豐富,不斷螺旋上升,不斷擦出火花,這個不斷升華的過程,是思想成果不斷結晶的過程,是藝術靈感眩目閃耀的必要積累過程。對于精準理解期刊的辦刊宗旨,深刻體味期刊的精神內涵,為裝幀設計找到準確的定位,是必不可少的。
其次,要加強比較。陳云同志指出,比較“是為了更好地判斷事物的性質”。在裝幀設計的藝術構思階段,有了用“交換”的方法激蕩出來的創作靈感,就可以進行具體的裝幀設計創作了。在裝幀設計藝術創作中,期刊的四封和內頁是具體的創作對象,色彩與圖象、文字在這里都被視為點、線、面,黑、白、灰等幾何和色彩的存在形式,是裝幀設計的創作元素。創作者充分發揮藝術創造力,調動自己的藝術積累,運用各種創作元素,將頭腦中在“交換”過程中得到的抽象的藝術創作靈感轉化為創作對象具體的可視形象,產生初始的設計方案。
期刊裝幀設計的創作過程,是個多方探索的過程,因而也會產生多個設計方案。對這些設計方案如何取舍?就需要進行充分的比較,擇廣泛認同度最高的而用之。
期刊裝幀設計遵循的標準,一要看哪個設計方案表現出來的期刊外觀形象與期刊的精神內涵最為契合;二要看哪個設計方案形成的視覺沖擊力最強;三要看哪個設計方案最能給人以視覺美的愉悅享受。
這個比較的過程,仍然是一個交換的過程。因為期刊的裝幀設計雖然也屬于藝術創作的范疇,但它并不是一件單純的藝術作品。期刊的裝幀設計還兼具很強的實用功能,它必須以服務期刊的出版發行,服務讀者對期刊進行接觸、了解、閱讀為天職。對于創作者而言,單純的藝術創作是“我說了算”,而期刊裝幀設計的創作則是“市場說了算”,所以,這個比較的過程,就絕不能囿于創作者自身,而必須是開放的比較,要廣泛征詢期刊的編輯、發行團隊的意見,甚至還應該盡可能征詢目標讀者對設計方案的看法。
用交換的方法進行比較,在比較的過程中不斷升華,才有可能使裝幀設計方案的最終選擇更加趨向于正確。
期刊裝幀設計方案的選定,并不意味著裝幀設計創作的結束,緊隨其后的,還應有一個“反復”的階段。
最后,要不斷反復。陳云指出,反復“既是認識的過程,也是實踐的過程”。對期刊裝幀設計創作過程中產生的多個設計方案,經過了多方的比較,慎重地選擇,確定了比較成熟的設計方案,采納運用到期刊出版中去,仍不意味著裝幀設計創作活動的終結。隨著期刊的面世,裝幀設計創作所賦予期刊的外觀形象還必須接受市場的檢驗。期刊的外觀形象是不是能夠傳神地表現期刊的精神內涵,與其他期刊成排成列地擺放在一起;封面效果是不是足夠搶眼,引人注目,讀者愿意駐足翻閱瀏覽;期刊內頁的版式設計是不是既新穎悅目,又方便讀者閱讀;等等。發現存在的問題,找出問題的原因并妥善加以解決,都必須經歷“反復”的階段。這里的“反復”,不是茫然無措,不是舉棋不定,這里的反復,是一個比較,調整,提升的過程,是為了給期刊確定一個能夠經得起市場檢驗的,能夠獲得目標讀者高度認可的,同時也是最能代表期刊精神內涵的獨特的視覺形象模式。
期刊裝幀設計的堅守在于“逸”。這里所說的“逸”,不是不作為,而是不折騰。期刊的獨特屬性是“連續出版物”。期刊連續出版,期刊的裝幀設計當然也得連續進行,借用當下熱詞,期刊裝幀設計永遠在路上。
期刊裝幀設計不僅貴在開創,更加貴在堅守。開創時要念“勞”字訣,堅守時則宜謹守“逸”字訣。期刊的出版發行經過了交換,比較,反復的過程,最終確立的裝幀設計模式,在隨后延續的期刊出版中,必須堅守下去,才能使期刊的形象歷久彌香,在目標讀者心目中的認可度愈來愈高,從而促成由目標讀者向忠實讀者的轉換。
但是,期刊裝幀設計的堅守,守的是既已成形的外觀形象的風格模式,而不是一成不變的僵化面孔。如果把模式規范比做一捧蔥籠的綠植,那么在期刊連續出版的歲月長河中,還需秉持匠心,勤于澆灌,不斷修整,務要使其不變形,不走樣,保持旺盛的生命力。
在期刊的連續出版過程中,裝幀設計的工作首在總體策劃。裝幀設計工作者要掌握本期刊載的主要內容,并且分清主次,哪些內容是本期刊載的核心內容,需要突出處理,哪些內容相對處于從屬地位,甚至有些內容可作為補白、花絮之類處理,等等,以便對裝幀設計更好地服務期刊出版,更好地服務讀者閱讀,做到胸有成竹。
對于本期刊物的裝幀設計形成總體構思后,裝幀設計工作有兩大要務。一是進行組稿,二是進行四封及內頁的版式設計。
四封之中,首重封面。封面是期刊的面孔,好的期刊封面,不僅有搶眼的、令人愉悅的視覺效果,還能傳播大量的刊物信息,對期刊的讀者有很好的導讀功能。一般而言,封面的必要構成元素有期刊的刊名、刊期、要目、刊號等,這些元素與封面的配圖均為進行期刊平面設計的重要設計元素。所有的圖片與文字,在期刊裝幀設計者這里,都是點、線、面等幾何圖形,都是調色盤里的色彩,裝幀設計就要按照藝術的法則,運用這些元素,把一個呆板乏味的四邊形平面巧妙分割,塑造成為富于藝術感染力的作品。
相對于封面,封二、封三和封底一般不必做過多的藝術處理,這里更看重的是內容的編排。期刊的封二、封三和封底,大多以刊載圖片為主,對期刊內容起擴展與強化作用,認識到這一點,組稿時就有所依憑,就能做到有的放矢,避免漫無邊際,選稿時主要看其與期刊內容是否具備內在的有機聯系,是否對強化期刊的信息傳播重點有突出和強化的作用,而不是單純地看作品本身。
內頁的裝幀設計,就是對期刊四封包裝里的載文部分印刷頁進行版式設計。內頁是期刊信息傳播的最主要載體,其雖不是期刊讀者第一接觸的,卻是真正滿足期刊讀者閱讀需求的。內頁的體量占到一本期刊體量的絕大部分,是期刊存世的核心價值所在,所以,內頁的版式設計效果優劣,重要性不言而喻。
無論是四封的裝幀設計,還是內頁的版式設計,都必須遵循服務期刊內容傳播,方便期刊讀者閱讀的原則。
對于四封尤其是封面而言,所謂服務期刊,是裝幀設計追求美但不可唯美,要把對外傳達和擴展期刊內容的核心信息放在首要位置,裝幀設計要完成以美的形式傳達實的內容。所謂服務讀者,則是以美的形式吸引讀者,同時以刊名、刊期特別是封面要目等信息要素為讀者提供導讀服務。對于內頁的版式設計,更重要的體現在服務讀者上。好的版式設計,一是能夠為讀者閱讀期刊最大程度地提供方便,力避為了追求花哨的效果而增加讀者閱讀上的困難,例如有些期刊一味追求所謂新潮、時尚,翻閱起來,目錄不知藏在哪里,文章被插圖分割的零零碎碎,給連續閱讀造成很大困難,這些都是反面的示例。二是熟練駕馭文字、圖片等設計元素,甚至是標點符號,邊框線條,都可用來以美的形式分割版面,帶給讀者愉悅的視覺享受,從而有效地消除讀者的閱讀疲勞。
只要期刊還在出版,裝幀設計就必須時刻相伴。只是相對于開創模式,堅守其實更加不易。期刊內容期期翻新,裝幀設計也須期期變化,但萬變不能離其宗,其間變與守的尺度把握,關系平衡,是對一個裝幀設計工作者的嚴峻考驗,也最能體現一個裝幀設計工作者的智慧與功力。
做好一項工作,一定要有清晰的目標認知,清醒的自身定位。目標清晰,就會有正確的前進方向,定位清醒,才能有正確的努力方向。目標和方向確定之后,正確的工作方法就是最重要的了。期刊的裝幀設計,目標就是為期刊創立獨特的外觀形象模式并伴隨期刊的連續出版而堅守延續下去。期刊裝幀設計的工作定位則應該是兩個服務:服務于期刊的出版,服務于讀者的閱讀。基于這樣的定位,就決定了期刊裝幀設計工作并非單純的藝術創作,對美的追求只是手段而非目標,創作者的個性發揮必須服從于期刊出版的需求,必須服從于更好地方便讀者閱讀期刊。期刊需要在目標讀者群體中塑造獨特鮮明的形象,并通過持之以恒地強化形象,不斷固化在讀者心中的地位,從而促進忠實讀者群的不斷擴大,裝幀設計工作就必須按照正確的工作方法,通過艱辛的創作過程,賦予期刊鮮明獨特的外觀形象,并持之以恒地堅守模式,從而不斷強化期刊的形象模式。讀者需要在眾多期刊中盡快找到能夠滿足自身閱讀需求的期刊,并且閱讀的過程是便利的,愉悅的,那么,裝幀設計的創造力就應表現在這里。無論“勞”還是“逸”,都是期刊裝幀設計在不同階段兩個服從的表現而已,知何時當“勞”,當如何“勞”,知何時該“逸”,該怎樣“逸”,對于做好一本期刊的裝幀設計是必須的,是大有裨益的。