解碼懸疑影片《誤殺》的敘事策略

張一帆

《誤殺》是一部正義的懸疑題材影片，主要講述了一個父親為了保護自己的家人，用反偵查的手法和警察展開了一場在時間和空間上心理博弈的故事。好萊塢著名制片人大衛·塞爾茲尼克曾說：“一部電影最壞的毛病就是缺乏清晰性。”[1]這也印證了經典好萊塢影片的敘事原則就是把線性敘事結構作為電影的主干，而或然性的“可能”和必然性的“只能”則成為故事情節組織安排的基本依據。《誤殺》正與好萊塢一貫的線性敘事保持一致，采用了獨具匠心的雙線敘事結構。影片由警察局長的兒子和李維杰女兒被侮辱事件雙線展開：一邊是李維杰為了保護女兒借鑒電影中的蒙太奇手法把時間和空間打破重新整合，試圖將女兒誤殺埋尸的案件隱藏的過程，另一邊是警察局長為獲取兒子下落尋找線索和李維杰展開對弈的過程，以雙線交鋒貫穿整部影片。本文就電影中如何運用敘事策略對《誤殺》展開論述。

1 充滿對立的敘事人物

電影是敘事的藝術，電影敘事中的人物關系影響甚至決定電影劇情的走向。本片的選角并沒有選取當下流量小生或國寶級的明星，唯一被大家熟知的是演員肖央，影片中陳沖扮演的“對手”拉韞在角色的呈現中散發出女性獨特光芒。

電影以“雙線敘事”展開。兩位中心人物被導演置于對立面，分別為代表著“善”的罪犯和代表著“惡”的警察。影片中的李維杰是一個電影資深愛好者，酷愛懸疑電影，在對手眼中李維杰只是一個有著小學四年級學歷的文盲。電影中他“看”過1 000個以上的案子，而他的對手拉韞是一個有著十分豐富斷案經驗的警官，職業生涯中“破”過1 000個以上的案子。在一定意義上，電影就變成了1 000部電影和1 000樁案件的比拼，人物之間的對決也由此展開[2]。一方是低學歷、沒文化，僅憑電影情節來保護家人的社會底層小人物；一方是處于金字塔頂端的人物，溺愛兒子的警察局局長。從身份上，兩個人物就具有對抗性，致使正反角色站在對立面拼演技、拼智慧、拼耐心。身份的對抗之余還有情感對抗，兩個人雖社會地位相差甚遠，但都是為了保護自己的孩子，賦予了兩個人父親和母親的情感，豐富了對立人物的情感表達，加強了戲劇張力。

除通過地位階層表達對立之外，導演還通過拍攝人物速度的不同來塑造人物形象。影片1小時14分鐘處，拉韞查找李維杰的觀影記錄，該部分采用快節奏剪輯。犀利的眼神、果斷的態度，再加上拍攝的快節奏處理，將拉韞的快、準、狠形象凸顯出來。其間她翻閱資料，插入兒子素察的幻象，僅用15秒畫面就呈現出一個母親對兒子的擔憂和牽掛，人物層次飽滿豐富，讓觀眾看到一個女人作為警官的兇狠和作為母親的柔弱。在塑造李維杰形象時，從影片33分鐘開始，李維杰為保護女兒開始處理素察的手機和汽車等一系列的行動，一改往日懸疑片的刺激快節奏，鏡頭速度給觀眾一種徐徐訴說的敘事感。其間李維杰鏡頭的特寫也是處變不驚的面部表情，心思縝密、思維清晰、高智商、立體感的人物形象被展現出來。沒有臺詞，夾雜回閃出來的畫面，反而營造了影片的緊張之感。

人物在敘事類型影片中的作用毋庸置疑，《誤殺》的敘事通過一系列的行動軌跡和事件激發出一系列的人格特征，展現出作為對立面矛盾沖突的典型形象特征。觀眾觀看影片的過程就是人物在觀眾心中形成的過程，而這種對立的人物形象加強了影片的看點，保證了整部影片的邏輯合理性和嚴密性。

2 運用多種敘事時序

敘事時序就是鉆研“故事時間”和“敘事時間”兩者之間的關系，依據時間順序的安排。時序可以分為兩種，一種是順敘，這種敘事時序是嚴格遵循時間的流動，以故事時間的本來順序來展現事件。另一種為時間倒錯，主要分為倒敘和閃回。熱奈特認為，所謂時間順序的倒錯指“故事時間與敘事時序之間各種不協調的形式”[3]。本文依次分析敘事時序在電影中的具體運用。

倒敘是敘事者在論述故事的結果或者關鍵情節以后，再來論述故事的緣由或始末。影片以倒敘的手法展開，開始鏡頭通過鐵柵欄拍攝了監獄的場景，并上演了一場試圖越獄的戲碼，被裝進棺材埋入土地，在棺材里點燃火柴看到一具睜著眼睛的尸體，隨著一聲尖叫開始影片的敘事，給觀眾營造了一種神秘感，李維杰最終是選擇了自首還是被抓獲？是否逃獄成功？這些都在觀眾心中留下疑問，首當其沖的片段增強了本片的懸疑感，使觀眾為之后的每個劇情轉折緊張。本應敘述案件的原因、經過、結果，導演卻以倒敘時序展開，打破時間的線性傳播，營造懸念，增強影片的敘事性。

插敘是在敘述中心事件的過程中，暫時中斷敘述的線索，插入與主要情節相關的時間或場景的論述[4]。影片中不止一次使用插敘，在影片68分鐘，警察問話相關的證人，在將近4分鐘的時間內，前后使用了三次插敘，分別體現在餐廳老板、賣爆米花的男孩以及酒店老板問話中。又運用插敘將警察的問話分隔開，雖然分割了線性時序，但讓案件循序漸進，理清案件的線索，推動情節的發展。

閃回在時間的延續上更加短暫。影片用閃回的方式來營造緊張氣氛，在21分處，泰拳賽場上的選手激烈搏擊，閃回到平平、母親和素察在倉庫爭奪手機互相搏殺的場景。不斷閃回兩場“戰爭”的現場，按照影片劇情的發展同時描述。從共時性出發，在泰拳賽場達到白熱化階段的時候，共時發生的還有倉庫母女遭到素察暴力的最高點，增強了影片的刺激感，使觀眾對兩場“戰爭”中人物的命運都處于關心的狀態中。這一系列的動作，映射出平平內心的變化，展現了她的慌亂和緊張。兩場戰役的結束，宣告了李維杰一家和警察之間的心理博弈正式拉開帷幕。

3 懸疑刺激的敘事情節

《誤殺》改編自印度電影《誤殺瞞天記》，整體的故事情節走向是直線敘事，沒有過多地波瀾起伏，敘事結構較原版也沒有改變。影片前半段是鋪墊性的敘事，一改以往懸疑片的感官視覺刺激的大場面，在鋪墊中將斷案線索安排得扣人心弦。

情節上的起伏變化從原本一家四口平靜幸福的生活開始，激勵事件是李維杰的妻子女兒在正當防衛下誤殺了素察，為保護家人他開始了一系列行動；情節的轉折點是警察將嫌疑目標集中在李維杰一家，李維杰通過“審訊”家人意圖擺脫警察的質問；低谷點是小女兒安安在拉韞的嘶吼中承認看到埋人事件；以及到最后的挑戰，警方去李維杰家開墳，大家都等待著“真相”被揭開，卻意外地挖到了一只羊，用“替罪羊”開脫了一家人的嫌疑。

在原片《誤殺瞞天記》中，以男主人公的“我相信警察會保護我們”結束，暗示了藏尸地點在新修繕的警察局，現實意義上是將殺人的罪惡掩藏在所謂的正義之下。而翻拍版的《誤殺》在情節的改動上最大的莫過于結局，在結局上增加了自首的情節，這一情節的增加再次把電影的懸疑張力提高到一個新層次。也有人質疑這個結局是否突兀，但導演這樣設計結局并非無中生有。首先在自首之前該市爆發了一場大暴亂，這場暴亂的直接原因就是李維杰利用競選市長這件事來和拉韞對抗所產生的后果，這并不是他的本意，為了盡快阻止暴亂帶來的影響，選擇自首比較符合李維杰的人設；其次，小女兒安安將試卷的分數70改為100，這件小事的過后影片中的背景音樂是《We All Lie》，這是電影《天空之城》的片尾曲，而這部影片講述的正是孩子教育問題，說明李維杰意識到自己的所做所為已經影響到女兒的行為做事，所以選擇自首是為孩子樹立正確的價值觀。恰恰是自首這一情節，凸顯了本片的情感導向，衍生出社會責任意識，以本土化的形式呈現給觀眾。

4 結語

《誤殺》突破了以往懸疑類電影的“兇案——偵探——破案”的常規格局，而是把懸疑點放到了代表“惡”的警察和代表“善”的罪犯誰將贏得最后的勝利，很多觀眾自始至終居然都為殺人的罪犯捏了一把汗，呈現出意料之外，情理之中的觀感。這部“正義的懸疑”從人物和情節上都在原版的基礎上進行了大量的修改，成為了我國史上評分最高的國產改編電影。影片收場，給觀眾留下無盡的想象空間。