淡遠率真的草書典范

摘要：作為董其昌為數不多的草書作品之一，《試墨帖》在線條、結字、章法、墨法方面與其它代表作品都有著很大的區別，是我們學習董書風格特點的重要范本，通過對其風格特點及成因的分析，使我們對董其昌的書學思想及人生歷程有了更為深刻的認識。

關鍵詞：淡遠;率真;秀逸;禪宗思想

上海博物館展出的董其昌《試墨帖》是董其昌最具有代表風格的草書作品，也是其所有書法作品中最為杰出的幾件作品之一，現場觀看墨跡與觀看印刷的高清字帖有很大的反差，也與同時期其它不同形式的作品在風格取向上有很大的不同，無論臨摹還是創作，還是書論研究，《試墨帖》都是極具有代表性的作品，也是研究董其昌本人書法風格最重要的資料之一（圖一）。

一、董其昌（1555—1636），松江府上海人。因長期生活于松江，書風靈動、秀雅，又因身居高位，個性強烈，開辟文人書法史上新的風格，奠定了云間書派的基礎，是中國書畫史上杰出的代表人物。萬歷十六年（1588），三十四歲的董其昌在數次落第后再次赴南京鄉試，遇貴人王世貞，后赴北京深造于翰林院，充任太子講官。天啟二年（1622）為侍讀學士，次年擢南京禮部尚書，官居二品。禮官古稱“宗伯”，唐代有稱“容臺”，世人又稱“董宗伯”、“董容臺”。在那個時期宦官掌權，為免不測，辭官回家。崇禎四年（1631）復出，任禮部尚書，掌管北京詹事府事。崇禎七年，朝廷詔加為太子太保。崇禎十七年，南明福王時，贈太子太傅，謚號文敏。在書畫上，先后學習顏真卿、虞世南、鐘繇，從莫如宗后轉而宗晉，后始終以“晉人取韻”為最高境界，取法乎上，直入晉室。青年時代的董其昌與莫是龍、陳繼儒、丁立鵬、顧正誼等華亭才子相交甚密，入京后又與朱國楨、袁宗道、黃輝、陶望齡、焦竑等名士切磋文藝，這些交游和見識開闊了其眼界和豐富了其學養。在書學上提出“行萬里路”的觀點，強調頓悟，董氏的中、壯年是其書法的成熟階段，逐漸的形成了“淡、真、率”為意境的書風。

二、《試墨帖》風格特點及形成原因。

“癸卯三月， 在蘇州之云隱山房，雨窗無事，范爾孚、王伯明（圖二）、趙滿生同過訪，試虎丘茶，磨高麗墨，并試筆亂書，都無倫次。” 作品創作目的及過程的偶然性決定了其獨特的藝術性，這一偶然性首先體現在作品內容方面。董其昌與友人喝茶閑聊之余，磨墨、試墨，隨意書寫，一任自然，墨色的層次變化盡然表現出來，成為了杰出作品，這樣偶然欲書、無意于佳乃佳（圖三）的書寫是書法創作所要追求的狀態，運筆、結字、章法的變化都是那么的自然，那么的隨性，同時也可看到其深厚的基本功，令人感嘆。“癸卯”與末端次字“癸卯”兩字筆畫規整緊湊，字內空間較少，字筆畫連省，筆筆外放，與首列形成強烈對比（圖四），首尾互補，此類藝術處理還有多處體現，可見書家心境閑適并將此體現于筆墨收放、虛實互用間，使觀者于強烈反差中體會動態平衡之感。

《試墨帖》點畫干凈流暢而不失力度，線條濃、淡、枯、潤變化豐富，濃而不滯，枯而且潤，牽絲引帶細而不弱，使轉自如，圓融生動，結體疏密有致，顧盼呼應，虛實相間，線條的粗細變化生動。由《試墨帖》的風格特征可以窺探董其昌草書的整體特征，其書藝整體體現出一種淡與秀的特點，其高超的用筆技巧令人振撼，率意淡然審美理想與現實相結合卻又超出現實，有不食人間煙火之感。

董其昌一生書法宗學二王，在傳統中扎根至深，并且能夠轉益多師，只要符合他審美標準的用筆，從鐘王到張旭、凡書史上文人流派的代表書家都進行深入研究，直至晚年都愛閣帖。精到，筆法純熟，在其書論里曾說：“作書須提得筆起，不可信筆。蓋信筆則其波畫皆無力，提得筆起，則一轉一束處皆有主宰。轉、束二字，書家妙訣也。今人只是筆作主，未嘗運筆。”其中“提得筆起”是他用筆的關鍵，強調筆尖的重要和運筆時的流動感和虛靈感。還有一個重要的原因就是他有經常讀帖的良好習慣，在明代普遍忽略筆法而強調勢態的書壇，他對筆法的重視有不可低估的作用。四十歲前后，董其昌大學唐宋人，對米芾的學習尤為用工，強調大字的書寫應該和小字同樣講究，都要講究結體緊密精微，緊密而又有勢，以字距大、行距大并充分的注意到了氣勢的連貫。在結字章法上他獲益最多的是楊凝式。用墨上一反常人的觀念，用墨須使之潤，不可使其枯燥，忌肥，肥則大惡道矣。

三、《試墨帖》所體現的董其昌禪宗思想。

上博所展《試墨帖》是與行草書《羅漢贊》兩首，并《初祖贊》《送僧游五臺》《送僧之牛山雞足》、禪悅三則，及比較李白、杜甫詩歌之評于蘇軾、趙孟頫書法的小論一起。并記載于1603年一月，董氏于蘇州云隱山房，雨天閑暇，適范爾孚、王伯明、趙滿生三友相訪，遂品虎丘茶，末高麗墨，試筆草書，卷首落筆平淡，漸漸舒展，后記筆鋒一轉，出以狂草，懷素《自敘帖》縱橫瀟灑，為其四十歲后草書代表佳作。（圖五）范氏為董氏好友，曾資助董氏赴京趕考。《試墨帖》當時的書寫背景中可知董氏書法風格的形成與其人生的交友、生活是密不可分的。董氏稱霸一方，以至于家被燒毀，家破人亡，再加上仕途的曲折經歷等，經歷人生的大起大落后，整個人的精神、思想都發生了極大的變化，在書法作品中都能明顯的體現。

董氏于崇禎三年（1630）所書《節臨懷素自敘帖卷》，雖與《試墨帖》所書時間相去二十七年，均為大字，但墨色變化、結字章法包括墨法等都與《自敘帖》有很大相同之處，可見董氏草書對于懷素的取法是顯而易見的，這里除了技法的繼承意外，還有一點是聯系董其昌與懷素關系的重要方面，那就是他們對于禪宗思想的接受與發揚，懷素本就是和尚，而董其昌很早就皈依禪宗思想（圖六），他自己說“達觀禪師初至云間，余時為諸生，與會于積慶方丈，越三日，觀師過訪，稽首，請余為思大禪師大乘止觀序，曰：王廷尉妙于文章，陸宗伯深于禪理，合之雙美，離之兩傷，道人于子有厚望耳。余自此沉酣內典，參究宗乘，后得密藏激揚，稍有所契。”（《容臺別集》卷一《禪悅》）可知董氏的思想與禪宗思想頗深，故自命其室為“畫禪室”，同時董其昌以為老莊思想可通于禪學，他的《容臺別集》卷一《禪悅》中就有不少老子《道德經》的話，就連案語：“偶書《老子》，以禪旨為疏解。”老莊與禪學為他“淡”的美學思想提供了基礎，在書法中自然導致了他以平淡為尚的審美心理與哲學觀念。

明代文人著書立說一般都以筆札短文為主，而董其昌《試墨帖》所體現的藝術思想正是以這種“隨筆”的形式道出。董氏的書法與畫法融為一體，董氏有：“畫之道所謂宇宙在乎手者，眼前無非生機”。不僅畫與書法融為一體，而且強調“師造化”，透過外物去追求萬物生滅易變的道理，否則便無“生氣”。無疑《試墨帖》是董其昌書法作品中為數不多的杰出作品之一，并且也是其書論思想的自然呈現。

董其昌以秀逸、淡遠、爽俊的書法美學特征成為書法史上的一道靚麗風景，對后世亦產生了極大的影響，董氏七十歲前后威震朝野，高麗、琉球、朝鮮效仿者甚眾，在清初移民畫家中，査士標、沈荃、擔當受其影響較大，以致傅山、八大這樣個性強烈的書畫家其書法都初學董其昌，足見其影響。

參考書目：

[1]黃惇.《中國書法史 元明卷》.江蘇教育出版社.2002年11月第二版.

[2]姜澄清.《中國書法思想史》.貴州大學出版社.2013年1月第一版.

[3]王鎮遠.《中國書法理論史》.上海古籍出版社.2009年5月第一版.

作者簡介：

吳曉杰（1982-），男，漢族，籍貫山西省平遙縣，中國藝術研究院美術學系2018級碩士，研究方向：中國書法創作研究。