舞劇《醒·獅》的情懷表達(dá)

肖遠(yuǎn)

摘要：廣州歌舞劇院創(chuàng)排的大型民族舞劇《醒·獅》于2018年9月首演，自演出以來，好評如潮，并一舉拿下第十一屆中國舞蹈“荷花獎”舞劇獎。舞劇以三元里抗英斗爭為歷史背景，講述了舞獅少年阿醒和龍少的自我覺醒，并講述了大時(shí)代風(fēng)云中南粵兒女精神覺醒、勇于抗?fàn)幍墓适拢钱?dāng)代舞臺藝術(shù)與中國故事、傳統(tǒng)文化、民族精神的深度融合。筆者初看時(shí)，曾誤以為是一出純粹的嶺南民俗文化中的醒獅表演，還錯愕編導(dǎo)怎么會將一個(gè)民俗活動搬上舞臺編作大型舞劇之用，原來是一語雙關(guān)，用《醒·獅》做劇名，既是醒獅，也取“醒”作“覺醒”之意。

關(guān)鍵詞：嶺南舞蹈 ? 醒獅 ? 情懷

中圖分類號：J805 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2020）19-0149-03

在嶺南人生活中，有喜事時(shí)喜歡邀獅隊(duì)來助興，醒獅是帶有喜慶色彩的，然這部舞劇講述的主題卻是沉重的，歷史的厚重壓得人難以喘息，意寓極其之深。舞劇將文化情懷、生命情懷、家國情懷融合在一起，向觀者展現(xiàn)一段可歌可泣的故事。

一、以文化情懷彰顯嶺南特色

舞劇敘事相較于以臺詞來推進(jìn)故事的話劇而言，不是一種“直觀”的藝術(shù)傳達(dá)。它需要借助合適的、富有表現(xiàn)力的舞蹈語匯以及其他表達(dá)方式來推進(jìn)故事。作為該舞劇編劇的羅麗，生于廣州，長于廣州，自幼對廣州的傳統(tǒng)文化耳濡目染，順理成章地將傳統(tǒng)文化作為原始靈感，貫穿全劇，在無聲息中宣傳了嶺南文化。觀眾既能看到舞蹈藝術(shù)美，還能領(lǐng)略到舞蹈中的嶺南文化美， 創(chuàng)新性的舞蹈語匯變成劇情的催化劑，既推動了劇情的發(fā)展，又滿足了觀眾的審美需求。以舞蹈結(jié)合各種嶺南文化創(chuàng)作元素， 取形塑神， 充分體現(xiàn)本土優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的再創(chuàng)造。舞蹈想要更好地發(fā)展，就必須提高文化元素的融入，才能編排出具有中國特色的傳統(tǒng)舞蹈。

（一）鬧市

第一幕里，是一條特別熱鬧的街，撲面而來的就是濃濃的市井氣息，有舞獅的，有舞雞公欖的，有雜耍的，有人穿著木屐在表演的，有賣涼茶的，還有賣各種各樣小玩意的，每名舞者都非常入戲，肢體表現(xiàn)與面部神態(tài)各異，將嶺南地域的民俗風(fēng)情在輕松活潑的群舞表演中呈現(xiàn)出來。獨(dú)特氣質(zhì)的南粵舞獅被搬上舞臺，附以舞蹈的形式，民族舞蹈與傳統(tǒng)舞獅兩種不同的藝術(shù)形式進(jìn)行了融合， 表演既有舞獅的特征， 又有高超的舞蹈技巧，不追求形似而追求神似， 如此一來平常的舞獅， 便成了觸動靈魂的獅舞，創(chuàng)造出醒獅文化中一種獨(dú)特的舞蹈語匯。雞公欖是廣東省廣州市著名的傳統(tǒng)小吃，賣欖人將色彩繽紛的紙?jiān)蠊u模型套在自己身上，吹著嗩吶叫賣橄欖，色彩繽紛的雞公欖舞段的出現(xiàn)既兼顧了舞蹈本體的美感， 又充實(shí)了舞劇的質(zhì)感和內(nèi)涵。鬧市這一幕在配樂風(fēng)格上很有特色，其中使用了被稱為“粵胡”的高胡，其作為廣東民間典型樂器，演奏出來的旋律與舞蹈完美契合了嶺南風(fēng)情。劇中的街上熙熙攘攘，市井文化在這里被展現(xiàn)得淋漓盡致，風(fēng)土人情在這里活靈活現(xiàn)。若不是對嶺南民俗文化有所了解的人，還難以領(lǐng)悟編導(dǎo)的用心良苦。

（二）茶樓

茶樓是廣東人最愛去的地方之一，茶樓喝茶是一種傳統(tǒng)，飲早茶的風(fēng)氣也很盛，故劇情展開地點(diǎn)選擇茶樓，這樣的背景開展特別貼近舞劇表現(xiàn)的現(xiàn)實(shí)性，合情合理，非常生活化。早茶文化出現(xiàn)在舞蹈中不足為奇，但劇中茶樓場景的設(shè)計(jì)、構(gòu)思極為獨(dú)特，以桌面朝向觀眾，以俯視的視角進(jìn)行發(fā)展，向觀眾展現(xiàn)出熱鬧的民間茶樓景況，給觀眾帶來一絲驚奇，又帶來一絲親近之感。在茶桌上，舞者們的細(xì)微動作向人們展示了廣東的茶桌叩手文化：即便是十分熟落的老友，對方給自己斟茶，也一定要以兩指輕叩桌面，表示謝意，這種叩手茶禮一直維持至今。阿醒替兄弟們出頭，在茶樓打敗了龍少，他們用的招數(shù)是著名的南拳，將南拳有機(jī)匯入舞蹈語言， 使整臺舞劇充滿力與美的張力，其作為南少林等拳種與中國南方各地拳種相結(jié)合的產(chǎn)物，技術(shù)套路繁多，將南拳融入舞蹈，每招每式都很講究。在茶樓偏后的地方有一個(gè)小臺子，兩個(gè)藝人在上面表演“木魚歌”。“木魚歌”是被國務(wù)院批準(zhǔn)列入第三批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄的廣東省傳統(tǒng)說唱藝術(shù)，在茶樓這一場景里，將“非遺”的“木魚歌”巧妙地融進(jìn)劇中，與場景絲絲入扣，毫無違和之感。不因過分追求表現(xiàn)嶺南文化損害舞劇的美感，也不因過分追求舞劇舞蹈的本體表現(xiàn)而失之于虛空。

（三）家

“家”這個(gè)場景里，把嶺南的建筑、雕塑、繪畫等多元而立體信息作為背景，結(jié)合進(jìn)舞劇中，顯示出了厚重的嶺南文化底蘊(yùn)。醒母帶著眾人在院中扎制獅頭的那段舞自然流暢，沒有絲毫生硬做作，這源于醒母的扮演者閆一妍親自到這種“非遺”的源頭體驗(yàn)過，很顯然， 舞蹈源于生活又高于生活， 將生活中的東西搬上舞臺是需要加工提煉的， 但在舞蹈里面這種提煉需要有生活的基礎(chǔ)，一個(gè)舞者的表演既要做到生活化又要有藝術(shù)化， 才是成功的創(chuàng)造。在院落里的姑娘們戴著“大頭佛”，搖著蒲扇嬉笑打鬧，也極具嶺南風(fēng)情。另一場景，龍少在家中打木樁練功的那段表演精彩絕倫，將詠春拳原封不動地展現(xiàn)出來， 那是武術(shù)表演而不是舞蹈表演，故采用的是嶺南傳統(tǒng)武術(shù)詠春拳與舞蹈的結(jié)合，非常有觀賞性。以“舞”“武”結(jié)合的方式很常見，但要做到融會貫通，又能展示二者之精髓還是有一定難度的。最令人印象深刻的便是矮腳長凳，不光在家這個(gè)場景，劇中各種場景都有它的出現(xiàn)，很大程度上， 道具的運(yùn)用是除舞蹈本身之外， 全面、深刻闡釋舞劇意涵的重要手段。第一幕里它是舞獅的道具、練功的踏板、打架的高臺。第二幕阿醒與鳳兒戀愛的雙人舞中，長凳成了蹺蹺板。第二幕和第三幕中，百姓在炮火中，半背半拖著長凳，這時(shí)的長凳就化身為枷鎖與鐐銬。第四幕里三元里的門樓倒了，死傷無數(shù)，長凳化身為整整齊齊，密密麻麻的墓碑。第四幕，立起的長凳圍成柵欄，隔住了阿醒與民眾。一條矮腳長凳運(yùn)用得出神入化，可見編導(dǎo)想象之豐富。

二、以生命情懷燭照世間純情

生命本指的是人的個(gè)體生命和宇宙萬物的本體和生命，它凝聚出“精神生命”和“生命精神” ，它誕生出“生命意味”與“生命情調(diào)”，從而構(gòu)成人的“生命情懷”。在舞劇里，生命情懷體現(xiàn)在個(gè)體對生命哲學(xué)的思考、對人的存在與價(jià)值的追求，以及對生命的態(tài)度。人物之間的感情發(fā)展，為舞蹈敘事擴(kuò)展出多重釋義的空間，同時(shí)增強(qiáng)了舞蹈特有的生命意味與情懷。

（一）骨肉情

醒母與阿醒的母子感情線貫穿全程，醒母是慈母，又是“嚴(yán)母”。阿醒熱愛舞獅，父親曾是醒獅高手，可惜多年前在獅王爭霸中落敗，郁郁而終。醒母不忍阿醒步父后塵，故一再禁止阿醒練獅習(xí)武。在醒母的眼里，舞獅是為了逞兇斗狠，不愿阿醒舞獅，醒母在阿醒的舞獅道路上算是絆腳石，但是后來被鳳兒感染，自己也重拾鼓槌，親自上陣，足可見其愛子情深。人物情感的轉(zhuǎn)變順應(yīng)了舞劇故事情節(jié)的走向。關(guān)于醒母，醒母的扮演者閆一研始終認(rèn)為其是一個(gè)極其平凡卻又注定非凡的女人， 她平凡在她曾天真的以為安穩(wěn)度日便可， 哪怕忍氣吞聲;她在性格上溫順、善良但不失血性， 其“懦弱”只是希望日子都過得平安無事， 順利安穩(wěn)。“醒母”的角色注定非凡， 她年輕時(shí)一定有著自己的過人之處， 她在生下阿醒之后迫于生活的無奈才開始追求平穩(wěn)的生活， 丈夫的離世對她造成了不小的打擊， 所以“醒母”是那個(gè)時(shí)代女性的縮影。她的心中懷有對兒子的疼愛， 對丈夫的懷念， 與此同時(shí)還有對同胞、對民族、對國家的大愛。“醒母”是一個(gè)平凡的女人， 在她的身上可以看到中國千年以來所有母親的縮影， “女性本弱， 為母則剛”。由此可見人物內(nèi)心情感的把握對于舞蹈的抒情表現(xiàn)尤為重要。

（二）兒女情

阿醒與鳳兒的愛情是劇中的一大亮點(diǎn)，也是眾多人物的連接線，二人愛情發(fā)展的系列舞段也極具舞蹈美感和戲劇進(jìn)程感。大頭佛舞、長凳舞與獅頭舞等舞段， 既符合阿醒愛舞獅的性格， 也暗示了鳳兒愛慕之心的由來。兩人從一見鐘情，到志趣相投，再因?yàn)榈燃壊町惡屯饨鐗毫κ沟谩跋嘀憋@得格外珍貴。劇中對于戀人之間的心理描寫很獨(dú)特，如第二幕中，鳳兒家的菱花窗上投影出一個(gè)女孩玩小獅子手偶的剪影，簡單的一個(gè)剪影不僅清晰地交代出了少女懷春的思緒，更將鳳兒的可愛俏皮展露無遺。阿醒與鳳兒戀愛時(shí)，阿醒將長凳變成蹺蹺板，將鳳兒從長凳另一端滑到自己背上，此舉動將愛入纏綿的二人內(nèi)心歡喜呈現(xiàn)了出來。鳳兒來偷看阿醒練功，越湊越近，直到他倆中間隔了一個(gè)人，她看得入迷，嫌那人礙事，下意識地就將他的頭撥到一邊去，舞蹈表現(xiàn)為情愛里的沉迷。當(dāng)鳳兒被眾人發(fā)現(xiàn)，眾人阻攔她，她把眾人打倒，卻故意輸在了阿醒手里，舞蹈表現(xiàn)為情愛里的小聰明，阿醒調(diào)皮地將她的大頭佛轉(zhuǎn)了一圈，讓她什么都看不到，舞蹈表現(xiàn)為情愛里的無賴。當(dāng)阿醒取下鳳兒頭套的那一刻，反而是他不好意思了，還惱羞成怒，把伙伴們都趕走了，舞蹈表現(xiàn)為情愛里的羞澀。二人你來我往之間的情愛使這部熱血的舞劇又多了一份柔情。這些舞段貼合了人物關(guān)系，符合人物性格邏輯的演進(jìn)，使得舞劇情節(jié)不顯突兀。

（三）手足情

鳳兒是一個(gè)養(yǎng)尊處優(yōu)的大小姐，活潑、機(jī)敏、頑皮又熱情。她跟哥哥龍少一起出場時(shí)，龍少是一副寵溺妹妹的矜貴公子形象，因?yàn)槊妹孟胍t綢花，他便不顧形象奮力搶下紅綢花，面對妹妹的笑顏還有崇拜贊許，他難掩得意。二人的雙人舞段點(diǎn)明了兄妹之間的關(guān)系，更利于人物形象的刻畫和故事情節(jié)的推動。鳳兒不開心去了阿醒家，阿醒與母親對她極好，龍少卻前來抓她回家，不僅如此，他還把阿醒家砸了，仗著人多勢眾把阿醒打了一頓，這里面不僅有龍少輸給阿醒的個(gè)人恩怨在里面，同時(shí)也表現(xiàn)了身為富貴人家，龍少不愿意自己的妹妹與窮小子交往。這段舞蹈準(zhǔn)確地刻畫了人物心理，舞劇中人物便鮮活、立體起來了。在茶樓，阿醒與龍少的打斗中，龍少輸了，鳳兒卻為阿醒的勝利而開心，可以看作這只是對心上人的仰慕。但當(dāng)鳳兒撞見吸食鴉片的龍少后，兄妹之間的矛盾沖突便如暴風(fēng)雨般展開，大是大非面前鳳兒一點(diǎn)也不糊涂。鳳兒很生氣，跟龍少搶煙槍時(shí)，龍少一方面很愧疚，一方面又很渴望。龍少對于妹妹非常愧疚，對于鴉片卻還是很渴望，心理產(chǎn)生矛盾。而這種矛盾也使得鳳兒從一開始的生氣，變?yōu)楹髞砻鎸Ω绺绾苁麉s又無可奈何之情。怒其不爭、恨鐵不成鋼的心理描寫將兄妹的感情推向了高潮。這是舞蹈藝術(shù)的優(yōu)勢，將情感融入到肢體動作表演中，兩者緊密切合，使觀者產(chǎn)生心靈上的共鳴。

三、以家國情懷書寫歷史厚重

醒獅本指的是“非遺”中的舞獅活動，和近代的三元里抗英事件毫無關(guān)系，但劇中將這種民俗活動和歷史事件結(jié)合起來，醒獅一語雙關(guān)，有了更深刻的含義。舞臺作品的生命是戲劇性，而劇中的人物命運(yùn)則是戲劇生命的載體，把主要人物的命運(yùn)故事作為舞蹈藝術(shù)結(jié)構(gòu)與敘事邏輯的主要載體，又以家國情懷書寫歷史的厚重，與其說是情懷，倒不如說是一種感情，一種寄托，一種希望的表達(dá)。

（一）個(gè)人情感

19世紀(jì)上半葉，英帝國主義將大批鴉片輸入中國，百姓深受其害。清政府的腐敗無能讓民眾陷入了麻木不仁的困境。在茶館中，老板送給龍少煙槍作為禮物，已為龍少染上毒癮埋下了伏筆，到后來鳳兒撞見龍少悠然自得地吸食大煙，“以一斑窺全貌”的手法不僅表現(xiàn)了龍少沉迷于大煙，更是將社會風(fēng)氣揭露得透骨。在后半場，黑白兩獅爭斗舞段。白獅是阿醒，黑獅是龍少。兩只獅都在痛苦里掙扎，白獅的痛苦是不甘，命運(yùn)的不公與社會的現(xiàn)狀使他有很多不甘和悲憤，但他在精神上是強(qiáng)大的，他堅(jiān)信自己能夠改變現(xiàn)狀，所以阿醒脫下獅頭后是挺直脊背走的。另一邊黑獅表面是狂妄的，內(nèi)心卻極為痛苦，狂妄是因?yàn)樗麘{借權(quán)勢贏了白獅，但鴉片已經(jīng)摧毀了他，他深知自己不能沉淪下去但卻無法走出來，內(nèi)心極度掙扎，龍少脫下獅頭后是痛苦的。人物表現(xiàn)雖是沉淪，但沒有破壞舞蹈的美感， 反而創(chuàng)造出了一種新的審美感覺，這段舞表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)中國的兩面，國人的脊梁骨是直的，中華民族有自己的尊嚴(yán)和驕傲，但內(nèi)里卻是開始出現(xiàn)衰敗。幾位主演的名字也有著深刻含義，龍、鳳、醒，不正寓意著中華兒女的覺醒嗎。

（二）家破山河在

本劇將三元里設(shè)為背景，通過一系列前戲鋪墊來弘揚(yáng)愛國主義主旋律。中國的近代史，是一部屈辱史，三元里抗英斗爭是近代史上中國人民第一次自發(fā)的大規(guī)模抵抗外國侵略的斗爭，在中國近代史上意義重大。在劇中，天幕上敵艦在肆虐的炮火下挺進(jìn)，一聲聲炮響，不見外國侵略者，只見象征著墓碑的板凳樹立得密密麻麻，整整齊齊。當(dāng)殘破的三元里牌坊掉下來的時(shí)候，給觀眾帶來強(qiáng)烈的視覺沖擊，矛盾沖突瞬間被點(diǎn)明。這種手段的運(yùn)用為舞蹈注入了新的旁白元素。吸食大煙使得民眾精神萎靡，大街上了無生氣，加上侵略者的踐踏，血流成河，哀鴻遍野，民眾能躲的大都躲起來了。當(dāng)阿醒提出反擊時(shí)，醒母仍然拉住他不讓他去，民眾們更是無人響應(yīng)，都害怕得后縮。“一聲炮響、義律埋城、三元里頂住、四方炮臺打爛、伍紫垣頂上、六百萬講和、七星旗揚(yáng)揚(yáng)、八面埋伏、九九打下、十足勝利”。這首歷史上真實(shí)存在的歌謠，與激蕩的鼓聲一同演繹于劇中，觀者情緒被帶到劇中人所面對的國難境況，讓在座者血脈僨張，想起身高呼抗敵。此情此景，喚起了觀者的共鳴，勢要掀起全場高潮。

（三）國人當(dāng)覺醒

面對侵略者的踐踏，家園被毀，親人被害，被死亡逼到角落的普通百姓就像雄獅被喚醒，改正了文化中的劣根，取而代之的是同仇敵愾的民族團(tuán)結(jié)和不畏犧牲的英雄氣概，顯現(xiàn)了一個(gè)民族的剛性和精神的底蘊(yùn)，從而提升了舞劇思想的深度和力量。正是在“大賽”將起之時(shí)， 侵略者的炮火襲來，面對“大難”還要“大賽”？道理雖然是顯而易見的， 但怎樣來化“斗勇”雙方為“攜手”一心， 創(chuàng)編者深知“舍鳳兒其誰”！情急之際，鳳兒化身“引獅人”將“斗勇”雙方的親人化干戈為玉帛， 自己卻在炮火中獻(xiàn)出了“花季人生”。一直要求阿醒隱忍的醒母，擂響大鼓，鼓動萬眾攜手“出獅”。“出獅”， 就是“出師”！就是“冒著敵人的炮火， 前進(jìn)！前進(jìn)！！前進(jìn)！！！”

散場了，那振聾發(fā)聵的聲音還在耳邊久久回蕩：醒獅醒國魂，擊鼓振精神，中華當(dāng)崛起，日月共乾坤。

參考文獻(xiàn)：

[1]閆一研.“女性本弱，為母則剛”：試論舞蹈人物形象的情感表達(dá)——以舞劇《醒·獅》“醒母”為例[J].大眾文藝，2019（07）.

[2]劉青弋.論舞劇《醒·獅》之“醒”[J].當(dāng)代舞蹈藝術(shù)研究，2019（03）.

[3]于平，劉海棟.民族的尊嚴(yán) ?醒獅的魂——大型民族舞劇《醒·獅》[J].舞蹈，2019（01）.