紅云山懸空寺萬佛洞石窟壁畫的藝術性

王海濤

摘要：紅云山懸空寺位于陜西省榆林市榆陽區鎮川鎮的一座山上，由于寺廟沒有較高知名度，所以景點至今仍沒有被完全開發，從另一個方面講，這樣反而比較完整地保留了一些壁畫，同時由于游客稀少，在做藝術相關研究時，可以做到原汁原味地還原壁畫形成時的原貌，進而給藝術探討帶來便利。

關鍵詞：紅云山懸空寺 ?萬佛洞 ?石窟壁畫 ?藝術性探討 ?學術研究

中圖分類號：J218.6 ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2020）19-0050-03

一、紅云山懸空寺萬佛洞石窟壁畫基本情況簡介

紅云山懸空寺地處榆林市鎮川郊區的一座山崖上，是在宋徽宗執政期間建立的，在山腳下眺望整座寺廟時，所見的不僅是山腰上的一處瑰寶，更是在群山之間的一處休憩之地，供人們前來參觀。當爬上山，進入到懸空寺的大門，由于人煙稀少，游客較少，周遭并沒有受到多少破壞，整個景區都被比較完整地保留了下來，第一眼所看到的也不僅僅是寺廟，在寺廟背后同樣有很多神形兼備的畫作供后人品讀，寺廟也不僅僅是佛教的傳教場所，同時也是一處亟待開發的旅游景區，景區知名度有待加強，故需要后人在保留原始地貌特色的前提下提供一些有必要的旅游服務，供游人前往。

在進入景區大門時，就有一副石窟牌樓映入眼簾，陜西省政府于2008年9月16日坐落懸空寺石窟陜西省文物保護單位石碑，寫著這樣的一副對仗：“心靜來鴻運，懸空寺鳳騰霄”。這與石窟里的壁畫有著十分緊密的聯系，根據佛家的思想，現代人多被功名利祿所侵擾，已經很難完全靜下心來做一些根據自己的初心而定的事情了，有的時候之所以沒有做到時來運轉，也是因為做不到用沉靜的心態去面對周遭的一切事物。當人們愿意在一個相對平和的環境下思考人生時，至少從心態上就已經戰勝大多數人了，在此時也會自然而然做到鴻運當頭，懸空寺也在此刻給那些虔誠之人予以寄托，心靜之人的夢想終將變成現實，同時也會扶搖而上，寓意著這些人的事業、人生將會飛黃騰達。

二、壁畫藝術探究

由于寺廟里的壁畫已經經過了近千年的時間沖刷，確實有不少畫作的顏色不如當年鮮艷，也有很多畫作出現了不完整的現象，或許這種原生態樣式的畫作才在當今的壁畫藝術中更具有考古價值吧！當進入寺廟內部后，首先映入眼簾的就是利用朱砂和丹青描繪的萬尊彌勒佛畫像，整個畫像采取了寫實的手法刻畫，雖然有些素質低下之人對畫作用手亂涂亂畫，給保留畫作帶來一定挑戰，但整個畫作所表達的大致意義仍是完整的，此佛像中的大佛屹立于畫作中央，身穿紅色袈裟，并帶有白袍，手持兩串念珠，腳上沒有穿布鞋，正襟危坐于寺廟中，似乎在傳誦著經文，幾百年前的寺廟里還擺有陶瓷制品，當時的寺廟裝潢處處都體現了佛家的特點，在大佛旁邊還有一位出家之人，似乎在與大佛本人溝通著什么，由于畫作上缺少相關的畫作時間以及當時作畫時的歷史背景，因此給后人研究畫作含義時帶來一定難度，同時在維護方面存在一些欠佳之處，所以需要文物保護部門與旅游景區攜手努力，共同讓寺廟最大可能地保留原始色彩。同時在進入萬佛洞以后，還會看到一些做工精致的矩形石窗，由于石窗在修建時具有一定的規律性，因此可以在一定程度上說明當時作畫的難度比較大，人工對佛像進行雕琢之時，想必付出幾多辛勞，由于寺廟內部有多處大小石窟，同時外部環境恬靜，有關于佛教的種種陳設，每年當佛教傳統祭祀節日到來之時，這里也會舉辦廟會活動慶祝節日的到來。

與此同時，除了在寺廟的中央有壁畫作品供后人欣賞以外，景區內的多處石窟也有著很多佛教人物的畫作，畫作在具有寫實性的同時又具有一定的獨特性，主要在于畫像多以表現佛家之人在傳授佛教相關知識時的場景為主，在同類寺廟中，此處的畫作更具有辨識性。因為此處的畫作在給后人視覺傳達方面具有一定優勢，也由于古人的繪畫風格和繪畫所用到的材料與今人相比有一定區別，畫作使用什么樣的敘事風格也是與當今的繪畫大不相同的。擅長在壁畫上作畫的古人大部分都是使用比較原始的辦法，因此完成一幅繪畫往往也需要很長時間，作畫的復雜程度或許直接影響畫作的表達效果。

此處的畫作不僅在線條勾勒方面有比較簡潔的特點，同時也可以比較直接地點明繪畫作者的觀點，有助于后人研究，同時表明了北宋時期的創作風格，有助于后人了解歷史不同時期的畫作特點。同時畫作具有一定的層次感，一般當代寫生時，只會對某一特定場景做出對應的畫作，缺乏層次的同時也帶來了大量的雷同感，又由于當下手機的普及，很多人空閑時間也都放在手機上，很難去花時間作畫欣賞，而且很多人又缺乏自己獨特的觀點，在對畫作點評時，由于美術水平不一致等原因，看待同一幅畫作也可能有截然不同的感受，甚至會引起一番爭論，孰對孰錯雖然百可莫辯，但是畫作所表達的中心思想和大致含義卻是具有很強烈的現實意義的，不同于西方國家的抽象式畫作，以寫實為主表達佛教祭祀場景的繪畫作品可以通過種種敘事形式來充分表達作者的中心思想，具有借鑒價值的同時又有一些藝術手法的存在。

古人一般會把很多時間都放在畫作上，甚至有很多都是專職以繪畫為生的，此類藝術壁畫自然就離不開古代的各位民間大神了。由于社會生活方式和當代有諸多不同之處，人們對佛教相關內容的關注度也大不相同，北宋年間我國的開放程度還不像當今，現在藝術之間的交流完全可以通過線上的方式進行，但當時想要與西方學者交流根本就是一件想都不敢想的事情，如今也一一變為了現實，當時繪畫作者之間的交流也很有限，當時的政府對繪畫的重視程度不夠，當時的百姓也沒有那么多的閑情雅致，古時候的老百姓大都用大量的時間去思考衣食住行之事，正是因為當代人生活在一個和平年代，生長在一個走向復興之路的中國，黨和國家有一系列優質的政策來為平民百姓做扶持，日子必然也比古代好過的多。

寫實風格的古代畫作，往往會根據一幅畫就把觀看畫作的后人帶到了過去的那個朝代，一幅畫從構思到形成需要一段時間，同時畫作給后人留下的影響是深遠的，一些不知名的寺廟由于當時的博物館類機構管理能力不足，也沒有現代的一系列管理系統，對于一些歷史沿革性質的文件是難以保存的，壁畫就不同了，壁畫是完全鑲嵌在建筑物上的美術作品，在具有觀賞價值的同時，也給了后人很多的思考空間，也許當代人被很多事情所困擾，但是看到古人為了求佛的虔誠程度，今天又有多少人能像他們那樣，為了一件很微不足道的事情犧牲一切，力爭做到最完美。

同時，就壁畫本身的作品而言，能給繪畫者的報酬很顯然也是微不足道的，這與當今世界的人們做任何事情都與利益掛鉤完全不同，雖然古話說無利不起早，但是這些繪畫者有的人為了完成畢生的心血，根本就顧不上養家糊口，在古代從事藝術的人也會被周圍的人當成是瘋子，覺得是個不靠譜的或者不顧家的人，同時由于古代的知識產權意識欠缺，很多人在完成畫作以后，都不能通過一些方法把自己的畫作存檔以防他人抄襲，如果是一位真正有創作天賦的平民畫家，恐怕也無法和權貴之人成為的畫家一樣，平民百姓畫家的社會地位也會遜色于權貴，因此從古代至今，藝術作品的留存正是因為多少不愿意計較個人得失的人不斷奉獻才得以發揚光大的。

從畫作中還可以看出，畫家在構圖上花了很多的心思，由于壁畫作品不像其他的利用紙張創作的作品，一戰即決定勝負，沒有第二次機會，因此在當時選取繪畫者的時候，想必美術管理部門也是花了很多心思的，同時也正應了那句：羅馬不是一天造成的，任何作品的完成都離不開繪畫者的鬼使神功。人們在欣賞此類作品時，往往會最關注大佛這一核心內容，而忽視寺廟中其他人物元素的存在，在古代的寺廟中，每個人都和現在的公司一樣，有不同的崗位，各司其職，在寺廟里求佛也會有一定的社會地位，也會在寺廟中收獲沒有出家前的人生感悟，各位出家人對佛學內容的較真程度也比當今浮躁社會的人們更專注，這些內容都是通過畫作一筆一劃勾勒出來的，不僅在繪畫時具有良好的藝術價值，還在給后人探索發現古代畫作特點時帶來些許幫助。在景區內部，還有很多排列有致的佛像供游客欣賞，佛像的排列也有一些學問，并不是說古代的繪畫者隨隨便便知道應該用什么方式去繪畫，也不是隨意憑借著自己的心思去構圖，多數時候繪畫者都是在以一種最佳的視覺傳達效果去繪畫作圖的，同時寺廟里的畫作，不僅反應了佛教的求佛場景，還涉及到道教和儒家思想的相關內容，給后人無數的想象空間的同時又不失畫作的嚴謹性，給后人及當代社會一定的鑒賞價值。

三、壁畫給后人的展望

從畫作反應的主要人物方面來看，不僅涉及大佛本人，還有涉及一些寺廟中的常見人物元素和當時前來燒香敬佛的普通百姓，可以說通過此地的畫作，在當時很好地反應了社會情況，也看出了當時人們對燒香拜佛的信仰程度，每個人都有每個人獨特的神態，并且當時的社會特征也在畫作中若隱若現，當時人們的神情或許在當時的畫作中也有體現，每個人的神情都是不一致的，這與萬尊佛像截然不同。在古代的每個人都是有所差別的，可能是因為每個人的性格使然，造成后天的興趣愛好及個人能力有所不同。

古代以科舉考試來對高水平人才進行區分，考試存在一定的隨機性和偏差性，在古代的閱卷過程又不像當今的考試研究院一樣，有著規范的評分標準，當時考出成績的好壞很大程度上是閱卷者本人對這個人的看法決定的，如果和這個人有一些過節恐怕會直接影響是否中舉。繪畫中不僅體現著求佛之人的神情特征，也從側面刻畫著當時建筑物與當今社會的不同之處，對人物場景以外的建筑特征在畫作中也得到了充分展現，在了解美術風格的同時也加強了后人對歷史文化的了解程度。當時社會的壁畫作品一般都是以描繪山水風景為主，由于畫作的風格具有極強的一致性，因此有很多不知名的優秀創作者都被時代的長河埋沒于人海之中了。

當時的寺廟刻畫風格一般也只以描繪佛家的相關活動為主，缺乏對外部環境的描繪，外部環境與現代有很多不同，或許這也是古人能夠想到的，創作作品不僅要服務于當下，還要讓作品具有與世長存的能力，可能古人們也對未來的美好生活有著無數的憧憬與向往。往往一幅作品所描繪的內容越多，對創作者繪畫水平的要求也就越高，任何成功的作品都離不開現實生活，古人的求佛場景是生活中的一個常態化行為，老百姓也不只是在追求著佛家思想。儒家思想在當時是流行的，同時很多人也在對道家思想存有信奉，雖然在更遠古的時期有“罷黜百家 獨尊儒術”的學術環境，但經過多年的發展，老百姓對思想的接受程度也比過去有了顯著的提高，在繪畫作品中，也是不僅僅體現了佛家的傳統文化，對其他方向的思想也有所提及，有助于后人理解。

四、結語

在做出以上分析以后，可知當地的繪畫保留程度及旅游環境仍有較大的提升空間，由于后人在藝術鑒賞時，在網絡資料不完備的前提下，每個人都要以身作則，為后人的研究和歷史的傳承提供良好的環境，或許今天某位淘氣的小朋友留下到此一游的字樣以后，明天就會有更多的人去爭相模仿，進而會破壞畫作本身，也就不利于后續對藝術作品的鑒賞與研究了，因此提高個人素質是一項功在千秋的工作，需要所有的人都有這種意識，與此同時，畫作的形成也充分反應了陜西北部地區當時的歷史文化和地域色彩，要加強景區的自我管理能力，往往一個景區疏于管理會造成畫作一定程度的破壞，為了避免這種事件的發生，應該從根源抓管理。同時由于陜北地區四季分明，夏季多雨，秋季涼爽，冬季寒冷，畫作的保存對自然環境也提出了一些要求，在此環境下難免侵受風霜雨雪的洗禮，因此需要相關部門對壁畫作品立法保護，把古人留給當代人的傳世瑰寶得以繼續傳承。

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