山水畫寫意性的哲學意蘊研究

褚培巖

（運河高等師范學校，江蘇 徐州221300）

與西方以寫實為主的山水畫相比，中國傳統繪畫藝術中的山水畫似乎更能夠展示并表達作者內心的情懷，而不同的創作理念也賦予畫作不同的哲學理念，從而使其表現出不一樣的美感。若想要探究其“寫意性”背后的哲學意蘊，就必須了解中國古典哲學思想對山水畫創作產生的影響。當然想要創作出一幅優秀的山水畫，也必須學會表達個人情感的技巧或方法。只有在情感的引導下，山水畫才能夠真正變得“有生命”。下面從中國古典哲學思想對山水畫創作的影響入手，對中國山水畫寫意性的哲學展現進行研究。

一、中國古典哲學思想對山水畫創作的影響

寫意是山水畫永恒不變的主題，無論是創作還是欣賞，只有堅持寫意的原則才有機會去探尋其背后的文化內涵。它不像西方的山水畫那樣是在進行簡單的描摹、復制，從構圖到筆法，再到整個畫面，正因為作者投入了情感、運用了不同的表達方法，才使其擁有不同的文化底蘊。仔細分析中國山水畫，可以從中看到儒、道、釋等思想的影子，這是其內涵的主要來源。

1.儒學思想

以孔子為代表的儒家思想追求的是一種秩序、人道以及人格，它要求人們用“中庸”的態度去做事。在“成教化，助人倫”的理論引導下，中國的山水畫創作也將“天性、人性和諧統一”等理念表現得淋漓盡致，它賦予山水畫以追求真善美為主的思想，也為其增添了“教化人”的新功能。我們可以用“仁”來概括這一特質，即作者用繪畫來修心，而鑒賞者通過觀察山水畫來了解作者的內心世界，最終規范自己的思想和行為。隨著作者創作水平的不斷提高，山水畫具有的“教化人”的作用也將產生更加深遠的影響，而這也從側面反映出其內涵被不斷豐富的現狀。

2.道家思想

道家所推崇的“天人合一”“無為而治”以及“出世觀”思想，對中國古典山水畫的創作及其寫意性的豐富起到了強有力的推動作用。老子的無知無欲以及莊子的“逍遙游”都是山水畫作者渴望實現的人格精神的理想狀態，它不是簡單的“逃避現實”，追求的是一種“無我無為”的精神境界。而在這種精神理念的引導下，作者可以達到莊子所主張的“物我兩忘”的精神境界，最終實現“一筆一畫”皆出于心且又同于心的創作高度。道家思想對山水畫創作的影響可以用“大象無形”這四個字來概括，作者按照因勢造型的思路將山水景物排布到畫卷之上，提高了畫面的整體表現力。而這也使山水畫達到了“五色令人目盲”“色墨不相礙以及重墨輕色”的效果。

3.釋家思想

釋家思想體現在山水畫的創作中，主要以冥思和頓悟為主。簡單來說，就是讓作者以參禪的方式通過體驗反思來探尋自己的本心，進而讓“本心”與大千世界、萬事萬物進行交流，最終在“一切皆空”的思想引導下強化山水畫的寫意屬性。按照禪宗的思想來說，如果能夠做到“明心見性”就可以發現“道”，這與“天人合一”的思想具有異曲同工之妙，也在潛移默化間影響著山水畫創作。

山水畫的創作與儒、道、釋三種思想的融合密不可分，得益于此，優秀的作者才能夠用手中的筆描繪出天人合一、萬物和諧的畫卷。同樣，只有了解這三種思想的精神本質，才可以發現山水畫作品的內涵。

二、中國山水畫寫意性的哲學展現

山水畫具有悠久的歷史，在一千多年前的兩晉南北朝，山水畫就成為廣為流傳的藝術表現形式。著名的山水畫大家顧愷之在創作過程中提出“遷想妙得”的寫意派創作理念，之后，山水畫大師們不斷對其加以補充完善，融入時代特色，豐富了山水畫的哲學底蘊，使其成為中國藝術長卷中濃墨重彩的一筆。

1.山水畫創作要具有堅實的文化底蘊

《畫山水序》的作者宗炳認為，山水畫創作不僅要追求“澄懷觀道”，考慮“遠小近大”這一透視原理，還要考慮山水畫的寫意精神，在一筆一畫間將哲學精神展現出來。他還提出“澄懷味象”的創作理念，要求創作者始終保持純粹的創作初心，以清澄純凈、無物無欲的情懷，品味審美對象內部深層的意蘊。王微在其論著《敘畫》中指出，作者在進行山水畫創作時，要充分考慮山水畫和地圖的區別，展現出山水畫的藝術氣息，在追求寫實的同時也要盡可能呈現出其寫意的精神之美。謝赫在《畫品》中表示，山水畫創作要追求“氣韻生動”，不斷提升山水畫的藝術表現力和感染力。

2.樹立“物我合一，造物在我”的藝術觀

具體山水形態的表現是保證作品內涵的關鍵，而重視作者的情感表達則可以在現有基礎上進一步提升其審美意趣，兩者兼備才是創作出好作品的關鍵。有時候同樣的技法、筆觸，因為作者的情感不同，呈現出來的效果也會千差萬別，因此主觀情感的表達是必須重視的問題，這也是新時期傳承、發揚中國古典山水畫藝術的關鍵。筆者認為，想要成為好的山水畫作者，精神內涵的感悟能力是必不可少的，而作品也必須要有主觀情懷，單純的景物描摹根本無法達到理想的效果。

以東晉顧愷之的作品為例，人們可以感受到物象聯想能力對于山水畫作者的重要性，之后再通過更深層次的研究，就可以明確提高作者精神內涵感悟能力的方法，進而豐富作品的內涵。“外師造化，中得心源”是重要的山水畫創作理念，是唐代著名畫家張璪提出來的。作者需要觀察山水物象并通過內心的感悟為其注入情感，從而讓其成為作品的“靈魂”，最終提高作品的藝術表現力。山水畫的創作不能背離生活，如果做不到這一點，也就意味著作品將失去核心最珍貴的內涵。作者需要利用自己的學識、修養或是對于人文精神的探索研究，對眼睛看到的物象進行凝練升華，并利用別具一格的表現手法將其展示出來，此時究竟是“主觀”還是“客觀”，“像”還是“不像”，也就沒有那么重要了。

三、結語

山水畫創作注重人與自然萬物的和諧相處和對精神文化的深刻感悟，倡導“天人合一”的文化理念，追求主觀意識和客觀存在的辯證統一。創作者借景抒情，寄情于自然萬物，在藝術創作中體現自然之美，又在藝術創作中借機抒發個人情感，這些都是構成中國山水畫藝術創作理念的重要因素。山水畫創作所堅守的“心師造化”以及基于中國哲學思想所衍生出的寫意性藝術觀念，對我國的繪畫實踐產生了重要影響，即便是在多元化文化發展的今天，依舊具有重要的現實指導意義。