奧爾夫音樂教學法在小學音樂課堂上的實踐運用

蔡蓓瑜

(泉州師范學院第二附屬小學 福建 泉州 362000)

音樂作為小學教育的重要內容，一直占據著重要教學地位。枯燥的教唱模式已經很難提起學生的學習興趣，而將奧爾夫教學法滲入于音樂教學之中，不但能激起學生的學習熱情，同時也能在真正意義上講學生推至教學主位，對于他們健康和全面發展有著重要意義。

1.奧爾夫音樂教學法的介紹

奧爾夫音樂教學法是一種符合現代音樂教育體系的教學方法，源于德國，是由著名映月教育家卡爾·奧爾夫創造而出。卡爾·奧爾夫倡導要將兒童的天性解放出來，并以“原本性”的理念讓他們能夠個性化的成長。其中的“原本性”并非指單一的音樂知識教學，之中涵蓋了韻律、節奏、游戲等多方面教育方式與內容。靈活、具有豐富的音樂表現力是奧爾夫音樂教學法的基本原則，深化他們音樂感知，激發其內心的音樂共鳴，促使學生學習音樂知識的自主性得到充分有效地調動。對此，音樂教師應當實現自身教學觀念由舊向新的轉變，把學生的實際以及發展需求當作音樂教學的切入點，將奧爾夫音樂教學法與課程教學進行融合，引導和啟發學生，讓學生在音樂中感悟，進而為學生全面發展奠基。

2.奧爾夫音樂教學法的運用

2.1 情境創設，增加互動。興趣是學生進行學習活動良師益友，學生只有在濃厚興趣趨勢下才會更加熱情的進行自主學習。因此，音樂教師在教學時，可將學生興趣的培養作為音樂教學的側重，創設多種形式教學情境并增加一些教學互動，以此來激起學生的音樂興趣，增強師與生之間的情感。例如，在講授《蝸牛與黃鸝鳥》時，教師可組建兩個音樂小組，讓他們分別演示“蝸牛”以及“黃鸝鳥”，然后指引他們進行對唱。同時，教師可提問：“蝸牛以及黃鸝鳥有什么特點呢？”以此來指引學生對兩種動物進行思考與模仿，讓他們能夠將動物角色特點融入于合唱之中，促使其能夠在特定的音樂情境中，獲得更多的藝術感知。通過此種方法，不但能夠激起學生的學習興致，同時也能夠實現音樂教學的革新，讓學生們的音樂能力及想象力均得到有力培養。

2.2 融入游戲，深化體驗。喜好游戲是小學生的天性，因此，教師應當將奧爾夫音樂教學法作為課堂教學的指導，把游戲因子滲入于教學中來，實現游戲與音樂的有機融合，深化學生的音樂感知及學習體驗，促使音樂教學效果得到充分有效地提升。例如，在講授《勇敢的鄂倫春》時，教師可為學生設計“人浪”的游戲。首先，教師讓學生手拉手站成一排，并與學生一同進行歌曲的合唱。當唱到高音的時候，教師可示范并指引學生舉起雙手；當唱到低音時，教師繼續示范并指引學生一同蹲下，使得學生在整個演唱過程中如“人浪”般的“潮起潮落”。通過這樣的方式，不但能讓學生獲得極好的學習及情感體驗，同時也能夠強化他們的音高概念，實現教學有效性的提高。

2.3 重視律動，挖掘潛能。律動與節奏是音樂的靈魂，而良好的律動感能夠讓學生更加深刻地體悟到音樂中的藝術美。因此，教師也應貫徹奧爾夫教學法的理念，重視律動及節奏的教學。例如，在講授《摘果子》時，教師可先為學生進行鼓掌示范，讓學生能夠直觀地感知到其中所蘊含的律動與節奏。然后，教師可指引學生進行模仿演練。期間，教師應當做好巡查工作，對于那些律動與節奏把握失準的學生，應當及時給予糾正，保證學生能夠精準地把握到歌曲的律動節奏。通過這樣的方式，不但能讓學生對于音樂律動的記憶及反應能力得到有力提升，同時也能夠挖掘其音樂的潛能，對于其音樂素養的培養有著極好的促進意義。

2.4 音美互動，提升修養。音樂與美術有著極強的聯系，教師在運用奧爾夫音樂教學法時，還應加強學生的音美互動，以此來深化學生的藝術感知，促使他們獲得更好的藝術體驗。例如，在講授《春曉》時，教師可指引學生進行“歌詞繪畫”活動。期間教師可讓學生閉眼聆聽歌曲內容并讓他們想象一下歌詞里的春景。然后，教師可讓學生將其腦海中的春景畫面畫出來，把虛無的音律轉化為具象化的圖案，讓他們更加深刻的體悟到音樂知識的內涵及魅力，促使其藝術修養得到進一步提升。

3.結語

總的來說，奧爾夫音樂教學法對于小學音樂教學效果緊密聯系，提倡學生主動參與活動并領會音樂，充分發揮學生的主觀能動性，成為音樂課堂上的主人。我希望廣大教師們采用奧爾夫教學法進行教學并推廣，為孩子們適應時代的發展打下良好的基礎。